Poolakustiline kitarr: pilli omadused, ajalugu, tüübid, kasutamine

Alates selle loomisest on kitarr kogunud populaarsust erinevates žanrites tegutsevate muusikute seas. Muusikariistade areng on toonud kaasa uute tüüpide tekkimise ning poolakustilisest on saanud üleminekuvõimalus akustilise ja elektrikitarri vahel. Seda kasutatakse võrdselt aktiivselt pop-, roki-, metalli- ja rahvamuusika esitajatena.

Mis vahe on poolakustilisel kitarril ja elektroakustilisel kitarril?

Algajad esinejad, kes pole muusikalistes peensustes teadlikud, ajavad need kaks tüüpi sageli segamini, kuid tegelikult on nende erinevus põhimõtteline. Elektrikitarri peetakse ekslikult poolakustiliseks tavaliste lisaelementide tõttu: pikapid, helitugevuse regulaatorid, tämber ja võimalus ühendada kombineeritud võimendiga.

Peamine erinevus elektroakustilise kitarri ja poolakustilise kitarri vahel on kere ehituses. Teisel juhul on see õõnes, nagu tavaline klassikaline kitarr, või poolõõnes.

Püsivuse suurendamiseks luuakse tahke keskkoha ümber tühjad õõnsused. Külgosadesse on välja lõigatud effid, korpuse laius on kitsam kui esimesel versioonil, heli on ere ja terav.

Teine erinevus seisneb selles, et elektrikitarri ei saa mängida ilma helivõimendiga ühendamata. Seetõttu ei sobi see absoluutselt bardidele ja tänavamuusikutele. Pilli heli tekib tänu keelpillivõngete muutumisele elektrivoolu vibratsioonideks.

Poolakustilise kitarri eelised:

• võime pakkuda selget heli isegi polüfoonilises segus;
• kergem kaal kui õõnsa korpusega elektrikitarr;
• mitmesugused stiilid, välimusega katsetused ei riku heli;
• erinevate pikapite täieliku komplekti lubatavus.

Poolakustiline kitarr on 2-ühes instrument. See tähendab, et seda saab kasutada nii elektrivooluallikaga ühendatuna kui ka ilma selleta, nagu tavalist akustikat.

ajalugu

Suure panuse poolakustiliste kitarride ilmumisse ja populariseerimisse andis Ameerika firma Gibson, suurim muusikainstrumente tootev kaubamärk. Eelmise sajandi 30. aastateks seisid muusikud silmitsi ebapiisava akustika helitugevuse probleemiga. Eriti tundsid seda džässbändide ja suurte orkestrite liikmed, millesse kitarr "vajus", kadus teiste pillide rikkalikus kõlas.

Tootja tegi katse heli võimendada, ühendades akustika elektrilise kõlariga. Korpusele ilmusid F-kujulised väljalõiked. Rikkalikuma heli andis efsidega resonaatorikast, mida sai pikapiga võimendada. Heli muutus selgeks ja valjuks.

Vähesed teavad, et Gibson ei võtnud eesmärgiks luua poolakustilist kitarri. Sellega tehtud katsed olid vaid tugeva korpusega elektrikitarrite tootmise ja seeriatootmise otstarbekuse proovikivi.

Muusikud hindasid tugeva kehaga pillide mugavust, kuid nende hulgas oli ka palju traditsioonilist tüüpi akustikaga kitarride fänne. 1958. aastal andis ettevõte välja poolõõnsa korpusega poolõõnsa korpuse seeria.

Samal aastal tegi populaarsust kogunud mudelis omad kohandused teine ​​tootja Rickenbacker, siludes väljalõiked ja kaunistades korpuse lamineeritud kattega. Pikapid muutusid universaalseteks, monteeriti erinevatesse mudelitesse.

Liigid

Tootjate katsed on viinud mitmete poolakustiliste kitarrite sortide ilmumiseni:

• täielikult tervikliku korpusega;
• tahke plokiga, mille ümber on ehitatud puitplaadid, on iseloomulik ere heli;
• õõnsus efsidega – sametise tämbri ja lühikese sustainiga;
• nõrkade akustiliste võimetega archtop kitarrid;
• jazz – täiesti õõnes, mõeldud mängimiseks läbi võimendi.

Kaasaegsed tootjad teevad ikka veel kohandusi akustilise kitarri struktuuris. Need ei puuduta mitte ainult konstruktsioonielemente, vaid ka välist disaini ja stiili. Nii et traditsiooniliste f-kujuliste aukude asemel võivad poolakustikal olla "kassi silmad" ja poolõõnes korpus on valmistatud veidrate geomeetriliste kujunditena.

Kasutamine

Jazziesinejad olid esimesed, kes hindasid kõiki pilli eeliseid. Neile meeldis soe ja selge heli. Vähem mahukas kui akustilise kitarri korpus tegi laval liikumise lihtsaks, nii et popmuusikud võtsid selle kiiresti omaks. 70ndate alguses konkureeris poolakustika juba aktiivselt elektriliste "sugulastega". Sellest sai John Lennoni lemmikpill BB King, seda kasutasid kuulsad Pearl Jam grunge liikumise esindajad.

Tööriist sobib algajatele. Mängimine ei nõua keelpillidele tugevat lööki, isegi kerge puudutus paneb need reageerima sametise pehme heliga. Ja poolakustika võimalused võimaldavad sooritada improvisatsioone erinevates stiilides.