Kantele: mis see on, pilli ajalugu, kompositsioon, liigid, kasutus, mängutehnika

Sadko vene muinasjutust mängis harfi ning Soome ja Karjala muusikud kasutasid väga sarnast pilli – kannelt. See kuulub kordofonide perekonda, tema lähim “sugulane” on kandel. Seda peetakse kõige kuulsamaks Karjalas ja Soomes. Põhja-Euroopas liiguvad temast legendid, säilivad legendid, eepilised lood.

Tööriista seade

Soome guslidel on lihtne seade. Iidsetel aegadel õõnestati need lepapuu fragmendist, andes karbi välimuse, varustatud loomasoontest või hobusekarvadest saadud nööridega. Nüüd on kantele statiiv, millele keeli kinnitatakse, resoneeriv kõlalaud, häälestuspulgad. Keelpill on valmistatud kuusepuust, kasepuidust, keeli on ammu tehtud metallist.

Karjala kandle suurus on väike. Selle pikkus ei ületa 80 sentimeetrit – seda on mugav transportida, majast majja kaasas kanda. Stringide arv võib varieeruda. Iidsetel aegadel oli neid ainult viis. Nüüd kasutavad muusikud 16 ja 32 keelega instrumente. Esimesed on diatoonilised, teised kromaatilised. Rahvamuusikat esitatakse diatoonilistel koopiatel, kromaatilist kasutatakse klassikalises esituses.

Päritolu ajalugu

Vanad inimesed omistasid pillile rituaalse tähenduse. Kõik, kes tahtsid seda mängida, ei saanud. Keelte juurde lubati ainult sakramenti initsieeritud inimesed. Tavaliselt olid kandle ruunide esitajateks pere vanemad. Millal kandle ilmus, ei julge keegi öelda. Karjalasse pääses ta Soomest või Baltikumist, kus kasutati sarnast liiki, kandle või kannel. Psalteri diatooniline ülesehitus võimaldas mängida ainult lihtsaid viise, saateks lihtsaid rahvalaule.

Kõik muutus XNUMX. sajandi esimesel poolel, kui Kalevala eepiliste ruunide looja, Soome eepose koguja Elias Lennrot kandle täiustas. Ta jagas keeled kaheks reaks, millest ühes olid need, mis klaverisõrmimisel vastavad mustadele klahvidele. Tulemuseks oli kromaatilise skaalaga instrument, mis sobis nüüd akadeemilise muusika esitamiseks.

Lennroti loodud koopia salvestati. Meistri unistuseks oli kandle levitamine üle maailma, õpetada seda mängima kõigis muusikakoolides. Sada aastat pärast rahvaluule kogujat võttis Kandalaksha ajalehe toimetaja Viktor Gudkov soome harfi luubi alla. Kaunis kõla avaldas talle nii suurt muljet, et tegi kandle struktuuris muudatusi ja lõi isegi ansambli.

Kantellistid sõitsid mööda maad, salvestasid vanu laule, esitasid neid kultuurimajade lavadel. 1936. aastal võitsid nad üleliidulise raadiofestivali. Gudkov lõi joonised, mille järgi valmistati esimene prima ja pikolo-kantele, vioola, bass ja kontrabass

sordid

Nagu vanasti, kasutatakse sooloesinemisel keelpilli. Selle helide saatel lauldakse rahvalaule ja kangelasjutte. Orkestrites kasutatakse kromaatilise häälestusega kantelet. On mitmeid sorte, mis erinevad kõrguse poolest:

• bass;
• piccolo
• saab;
• kõrge või pikk.

Olles jõudnud professionaalse akadeemilise muusika juurde, hakati soome guslit nimetama orkestripilliks.

Kuidas kantelet mängida

Muusikud istuvad toolile, panevad harfi põlvili. Nöörid kitkutakse mõlema käe sõrmedega. Parempoolne määrab põhitooni, vastutab äärmise ja keskmise registri stringide sorteerimise eest, vasakpoolne täidab lüngad.

Vanasti oli sõrmitsemine lihtsam. 5-keelsel kandlel oli igale keelele “kinnitatud” konkreetne sõrm. Nööre puudutatakse sõrmeotstega, mõnikord ka küünega. Kui akordofon kõlab orkestris ja täidab harmoonilise toe funktsiooni, siis kasutatakse ragistamist. Selle tehnikaga algab mängima õppimine muusikakoolides.

Kasutamine

Vähesed iidsed instrumendid võivad tänapäeval sellise populaarsusega kiidelda. Vanasti kõlas see kõigil külapidudel. Ladoga põhjaosas olid laialt levinud särtsakad, rõõmsad tantsumeloodiad.

XNUMX sajandil laienes Soome gusli repertuaar. Jätkuvalt kasutatakse traditsioonilisi, professionaalse töötluse läbinud teoseid. Kontsertidel kõlavad autoriloomingud sellele pillile. Solo on vähem levinud. Sagedamini kasutatakse ansamblimuusikat.

Jazzmenid, rokkmuusikud ei läinud mööda ka Soome harfist. Sageli kasutavad nad neid korraldustes. Jäljendamatu heli annab üldisele helitaustale erilise värvi ja rafineerituse. Kaasaegsete filmide heliribadel kuuleb ka kantelet. Viimastel aastakümnetel on korraldatud festivale, mis paljastavad selle vapustava pilli ilu, väljendusrikkuse ja salapära.