Dreadnought (kitarr): pilli disainiomadused, heli, kasutamine
nöör

Dreadnought (kitarr): pilli disainiomadused, heli, kasutamine

Eelmise sajandi esimesed kümnendid tegid muusikakultuuris kohandusi. Ilmusid uued suunad – folk, jazz, kantri. Kompositsioonide esitamiseks ei piisanud tavalise akustika helitugevusest, mille osad pidid teiste bändiliikmete taustal silma paistma. Nii sündis kitarr Dreadnought. Tänaseks on see muutunud populaarseimaks muude tüüpide seas, mida kasutavad nii professionaalid kui ka kodumuusika mängimiseks.

Mis on dreadnoughti kitarr

Akustilise perekonna esindaja on puidust, klassikutest massiivsema korpusega, peenikese kaela ja metallnööridega. "Vöökoha" sälgud on vähem väljendunud, seetõttu nimetatakse korpuse tüüpi "ristkülikukujuliseks".

Dreadnought (kitarr): pilli disainiomadused, heli, kasutamine

Kujundusega tuli välja Saksa päritolu Ameerika meister Christopher Frederick Martin. Ta tugevdas ülemist tekki vedrudega, asetades need risti, suurendas kere suurust ja kinnitas ankrupoldi abil kitsa peenikese kaela.

Kõik see oli vajalik selleks, et varustada akustikat metallnööridega, mis tugevalt tõmmates annavad valju heli. Meistri disainitud uus kitarr on endiselt standard kitarriehituses ning Martin on üks tuntumaid keelpillitootjaid maailmas.

Kaasaegset dreadnoughti saab valmistada mitte ainult erinevatest puiduliikidest. Muusikud kasutavad sünteetilise korpusega näidiseid, mis põhinevad süsinikkiul ja vaikudel. Kuid sajand kasutust on näidanud, et kuuse kõlalauaga isendid kõlavad valjemini, heledamalt, rikkalikumalt.

Martini pakutud “ristkülikukujuline” pill, millel on klassikalisest kitarrist suuremad mõõtmed ja valju heli, võeti folgi- ja džässiesinejate seas kohe omaks. Dreadnought kõlas kantrimuusika kontsertidel, ilmus pop-esinejate ja bardide kätte. 50ndatel akustilise bluusi esinejad sellest lahku ei läinud.

Alamliik

Aastakümneid on muusikud eksperimenteerinud dreadnoughti kitarriga, püüdes selle kõla viimistleda nii, et see sobiks mängustiiliga. On erinevaid tüüpe, millest kõige populaarsemad on:

  • western – sellel on väljalõige, mis "sööb" osa madalatest sagedustest, võimaldab võtta kõrgeid sagedusi;
  • jumbo - inglise keelest tõlgituna tähendab "tohutu", seda eristab ümar kehakuju, vali heli;
  • salong – erinevalt dreadnoughtist on sellel klassikale sarnane kompaktne kere.
Dreadnought (kitarr): pilli disainiomadused, heli, kasutamine
Vasakult paremale – salong, dreadnought, jumbo

Salongi kitarri tasakaalustatud kõla sobib pigem kodus mängimiseks, muusika mängimiseks väikestes ruumides.

kõlav

Dreadnought erineb elektroakustilistest ja elektrilistest kitarridest selle poolest, et see ei vaja ühendust toiteallikaga. Samas on pillil väga vali heli ja oluline sustain – iga noodi kõla kestus.

Samuti on oluline materjal. Kõrged ja madalad sagedused on omased kuuse kõlalauaga pillile, mahagoni isenditel on ülekaalus keskmised.

Peamine iseloomulik tunnus on keelpillide tugev pinge, mida mängitakse kirkaga. Heli on rikkalik, mürisev, väljendunud bassi ja ülemtoonidega.

Dreadnought (kitarr): pilli disainiomadused, heli, kasutamine

Kasutamine

Möödunud sajandi esimesel poolel Metsikusse Läände ilmunud pill sai läbimurdeks tolleaegses muusikas. Folk, etno, kantri, jazz – tänu oma valjule, eredale kõlale sobis dreadnought iga esinemisstiili ja improvisatsiooniga.

50ndate keskel märkisid bluusimuusikud selle tunnuseid. Dreadnought Gibsoni kitarr oli bluusikuninga BB Kingi lemmik, kes selle isegi kunagi tulekahjust "päästnud". Pilli võimalused sobivad sellistele aladele nagu hard ja rock, kuid elektrikitarrite tulekuga kasutavad neid peamiselt muusikud.

Гитары дредноут. Зачем? Для кого? | gitaraclub.ru

Jäta vastus