Sitar: pilli kirjeldus, kompositsioon, heli, ajalugu, kasutus

Euroopa muusikakultuur ei taha Aasia omaks võtta, kuid India muusikariistade sitar on kodumaa piiridest lahkunud Inglismaal, Saksamaal, Rootsis ja teistes riikides väga populaarseks saanud. Selle nimi pärineb türgi sõnade "se" ja "tar" kombinatsioonist, mis tähendab "kolm stringi". Selle keelpillide esindaja kõla on salapärane ja lummav. Ja India pilli ülistas virtuoosne sitarist ja rahvusmuusika guru Ravi Shankar, kes võinuks täna saada saja-aastaseks.

Mis on sitar

Pill kuulub kitkutud keelpillide rühma, selle seade meenutab lautonti ja omab kauget sarnasust kitarriga. Algselt kasutati seda India klassikalise muusika esitamiseks, kuid tänapäeval on selle ulatus ulatuslik. Sitarit saab kuulda rokiteostes, seda kasutatakse etnilistes ja folkbändis.

Indias koheldakse teda suure austuse ja aukartusega. Arvatakse, et pilli täielikuks valdamiseks peate elama neli elu. Tänu suurele keelpillide arvule ja ainulaadsetele kõrvitsaresonaatoritele on sitari kõla võrreldud orkestri omaga. Kõla on hüpnootiline, omapärane, psühhedeelse roki žanris mängivad rokkmuusikud armusid.

Tööriista seade

Sitari disain on esmapilgul väga lihtne. See koosneb kahest kõrvitsa resonaatorist – suurest ja väikesest, mis on omavahel ühendatud õõnsa pika sõrmlauaga. Sellel on seitse peamist burdoni keelt, millest kaks on chikari. Nad vastutavad rütmiliste lõikude esitamise eest ja ülejäänud on meloodilised.

Lisaks venitatakse mutri alla veel 11 või 13 nööri. Ülemine väike resonaator võimendab bassikeelte heli. Kael on valmistatud tuun-puidust. Pähklid tõmmatakse trossidega kaela, pilli ehituse eest vastutavad paljud pulgad.

ajalugu

Sitar näeb välja nagu laut, mis sai populaarseks XNUMX sajandil. Kuid XNUMX sajandil eKr tekkis veel üks instrument - rudra-veena, mida peetakse sitari kaugeks esivanemaks. Sajandite jooksul on see läbi teinud konstruktiivseid muutusi ja XNUMX sajandi lõpus leiutas India muusik Amir Khusro instrumendi, mis sarnaneb tadžiki setoriga, kuid on suurem. Ta lõi kõrvitsast resonaatori, olles avastanud, et just selline “keha” võimaldab tal eraldada selget ja sügavat heli. Suurenenud Khusro ja stringide arv. Setoril oli neid ainult kolm.

Mängutehnika

Nad mängivad pilli istudes, asetades resonaatori põlvedele. Kaela hoitakse vasaku käega, kaelal olevad nöörid kinnitatakse sõrmedega. Parema käe sõrmed teevad kitkutud liigutusi. Samal ajal pannakse nimetissõrmele “mizrab” – spetsiaalne vahendaja heli eraldamiseks.

Eriliste intonatsioonide loomiseks on väike sõrm kaasatud Mängu sitaril, neid mängitakse mööda burdooni keeli. Mõned sitaristid kasvatavad sellele sõrmele meelega küüne, et heli mahlasem oleks. Kaelal on mitu nööri, mida mängimise ajal üldse ei kasutata. Need loovad kajaefekti, muudavad meloodia väljendusrikkamaks, rõhutades põhiheli.

Kuulsad esinejad

Ravi Shankar jääb ületamatuks sitaristiks India muusika ajaloos sajandeid. Ta mitte ainult ei saanud pilli populariseerijaks lääne publiku seas, vaid andis oma oskused edasi ka andekatele õpilastele. Ta oli pikka aega sõber legendaarse "The Beatlesi" kitarristi George Harrisoniga. Albumil “Revolver” on sellele India instrumendile iseloomulikud helid selgelt kuuldavad.

Ravi Shankar andis sitari meisterliku kasutamise oskuse edasi oma tütrele Annushkale. Alates 9. eluaastast valdas ta pillimängu tehnikat, esitas traditsioonilisi India ragasid ning 17-aastaselt andis ta juba välja oma kompositsioonikogu. Tüdruk katsetab pidevalt erinevaid žanre. Nii et India muusika ja flamenko kombinatsiooni tulemuseks oli tema album “Trelveller”.

Üks Euroopa kuulsamaid sitariste on Shima Mukherjee. Ta elab ja töötab Inglismaal, annab regulaarselt ühiseid kontserte saksofonist Courtney Pine'iga. Sitari kasutavatest muusikakollektiividest paistab soodsalt silma etno-džässrühm “Mukta”. Kõigil grupi salvestustel mängitakse india keelpilli soolo.

India muusika arengule ja populaarsuse kasvule aitasid kaasa ka teised muusikud erinevatest riikidest. Sitari heli omadusi kasutatakse Jaapani, Kanada, Briti bändide loomingus.