Leonard Bernstein |

Leonard Bernstein

Noh, kas selles pole saladust? Ta on laval nii valgustatud, nii muusikale antud! Orkestrid armastavad seda. R. Celletti

L. Bernsteini tegevus torkab silma ennekõike oma mitmekesisusega: andekas helilooja, kes on kogu maailmas tuntud muusikali "West Side Story" autorina, XNUMX. sajandi suurim dirigent. (teda nimetatakse G. Karayani väärikaimateks järeltulijateks), särav muusikakirjanik ja õppejõud, kes suudab leida ühise keele laia kuulajaskonna, pianisti ja õpetajaga.

Muusikuks saamine oli Bernsteini saatuse poolt määratud ja ta läks kangekaelselt valitud teed, vaatamata takistustele, mõnikord vägagi märkimisväärsetele. Kui poiss oli 11-aastane, hakkas ta muusikatundides käima ja kuu aja pärast otsustas, et temast saab muusik. Kuid isa, kes pidas muusikat tühjaks ajaviiteks, tundide eest ei maksnud ja poiss hakkas ise õpingute jaoks raha teenima.

17-aastaselt astus Bernstein Harvardi ülikooli, kus õppis muusika komponeerimise kunsti, klaverimängu, kuulas loenguid muusika ajaloost, filoloogiast ja filosoofiast. Pärast ülikooli lõpetamist 1939. aastal jätkas ta õpinguid – nüüd Philadelphia Curtise Muusikainstituudis (1939–41). Sündmus Bernsteini elus oli kohtumine suurima, Venemaalt pärit dirigendi S. Koussevitzkyga. Praktika tema juhtimisel Berkshire'i muusikakeskuses (Tanglewood) tähistas nendevaheliste soojade sõbralike suhete algust. Bernsteinist sai Koussevitzky assistent ja peagi New Yorgi Filharmooniaorkestri abidirigent (1943-44). Enne seda elas ta ilma püsiva sissetulekuta juhuslikest õppetundidest, kontsertetendustest ja koondtööst saadud vahenditest.

Õnnelik õnnetus kiirendas Bernsteini hiilgava dirigendikarjääri algust. Maailmakuulus B. Walter, kes pidi esinema koos New Yorgi orkestriga, jäi ootamatult haigeks. Orkestri alaline dirigent A. Rodzinsky puhkas linnast väljas (oli pühapäev) ja ei jäänud muud üle, kui usaldada kontsert algaja assistendi kätte. Olles veetnud terve öö kõige raskemate partituuride uurimisel, astus Bernstein järgmisel päeval ilma ühegi proovita avalikkuse ette. See oli noore dirigendi triumf ja sensatsioon muusikamaailmas.

Nüüdsest avanesid Bernsteini ees Ameerika ja Euroopa suurimad kontserdisaalid. 1945. aastal asendas ta L. Stokowskit New Yorgi sümfooniaorkestri peadirigendi kohal, juhatas orkestreid Londonis, Viinis ja Milanos. Bernstein võlus kuulajaid oma elementaarse temperamendi, romantilise inspiratsiooni ja muusikasse tungimise sügavusega. Muusiku artistlikkus ei tunne tõesti piire: üht oma koomiksiteost juhatas ta ... "ilma käteta", kontrollides orkestrit ainult näoilmete ja pilkude abil. Rohkem kui 10 aastat (1958-69) töötas Bernstein New Yorgi Filharmoonikute peadirigendina, kuni otsustas pühendada rohkem aega ja energiat muusika komponeerimisele.

Bernsteini teoseid hakati esitama peaaegu samaaegselt tema debüüdiga dirigendina (vokaaltsükkel “Ma vihkan muusikat”, sümfoonia “Jeremija” piiblitekstile häälele ja orkestrile, ballett “Unloved”). Noorematel aastatel eelistab Bernstein teatrimuusikat. Ta on ooperi "Rahutused Tahitil" (1952), kahe balleti autor; kuid tema suurimat edu saavutas neli Broadway teatritele kirjutatud muusikali. Neist esimese (“Linnas”) esilinastus toimus 1944. aastal ja paljud selle numbrid saavutasid kohe populaarsuse “sõduritena”. Bernsteini muusikali žanr ulatub Ameerika muusikakultuuri päris juurteni: kauboi- ja mustade laulud, Mehhiko tantsud, teravad jazzirütmid. Ühel hooajal üle poole tuhande etenduse vastu pidanud “Imelises linnas” (1952) on tunda toetumist 30ndate swing – jazz -stiilile. Kuid muusikal ei ole puhtalt meelelahutussaade. Filmis Candide (1956) pöördus helilooja Voltaire’i süžee poole ja West Side Story (1957) pole midagi muud kui Romeo ja Julia traagiline lugu, mis kandus oma rassiliste kokkupõrgetega Ameerikasse. Oma draamaga läheneb see muusikal ooperile.

Bernstein kirjutab vaimulikku muusikat koorile ja orkestrile (oratoorium Kaddish, Chichesteri psalmid), sümfooniaid (Second, Age of Anxiety – 1949; kolmas, pühendatud Bostoni orkestri 75. aastapäevale – 1957), Serenaadi keelpilliorkestrile ja löökpillide dialoogile Platonil “Symposium” (1954, armastust ülistavate lauatoostide sari), filmimuusika.

Alates 1951. aastast, kui Koussevitzky suri, õppis Bernstein oma klassi Tanglewoodis ja hakkas õpetama Welthami ülikoolis (Massachusetts), pidades Harvardis loenguid. Televisiooni abil ületas Bernsteini publik – koolitaja ja koolitaja – mis tahes ülikooli piirid. Bernstein püüab nii loengutes kui ka raamatutes "Muusikarõõm" (1959) ja "Muusika lõpmatu mitmekesisus" (1966) nakatada inimesi armastusega muusika vastu, uudishimuliku huviga selle vastu.

1971. aastal Kunstide Keskuse pidulikuks avamiseks. J. Kennedy Washingtonis Bernstein loob missa, mis tekitas kriitikute seas väga vastakaid hinnanguid. Paljud ajasid segadusse traditsiooniliste religioossete laulude kombineerimine suurejooneliste Broadway showde (tantsijad osalevad missa esituses), džässi- ja rokkmuusika stiilis lauludega. Nii või teisiti avaldus siin Bernsteini muusikaliste huvide laius, kõigesöömine ja täielik dogmatismi puudumine. Bernstein külastas NSV Liitu rohkem kui korra. 1988. aasta turnee ajal (oma 70. sünnipäeva eel) juhatas ta Schleswig-Holsteini muusikafestivali (FRG) rahvusvahelist noortest muusikutest koosnevat orkestrit. "Üldiselt on minu jaoks oluline noorte teema käsitlemine ja sellega suhtlemine," sõnas helilooja. “See on üks tähtsamaid asju meie elus, sest noored on meie tulevik. Mulle meeldib oma teadmisi ja tundeid neile edasi anda, neid õpetada.“

K. Zenkin

Vaidlemata kuidagi Bernsteini andeid helilooja, pianisti, õppejõuna, võib siiski kindlalt väita, et ta võlgneb oma kuulsuse eelkõige dirigeerimiskunstile. Nii ameeriklased kui ka Euroopa muusikasõbrad kutsusid esmalt appi dirigent Bernsteini. See juhtus neljakümnendate aastate keskel, kui Bernstein polnud veel kolmekümneaastane ja tema kunstikogemus oli tühine. Leonard Bernstein sai igakülgse ja põhjaliku erialase ettevalmistuse. Harvardi ülikoolis õppis ta kompositsiooni ja klaverit.

Kuulsas Curtise Instituudis olid tema õpetajateks orkestreerimise alal R. Thompson ja dirigeerimisel F. Reiner. Lisaks täiendas end S. Koussevitzky juhendamisel Berkshire'i suvekoolis Tanglewoodis. Samal ajal palgati elatise teenimiseks Lenny, nagu sõbrad ja austajad teda siiani kutsuvad, koreograafilise trupi pianistiks. Kuid ta vallandati peagi, sest traditsioonilise balletisaate asemel sundis ta tantsijaid harjutama Prokofjevi, Šostakovitši, Coplandi muusika ja tema enda improvisatsioonide saatel.

1943. aastal sai Bernsteinist B. Walteri assistent New Yorgi Filharmooniaorkestris. Peagi juhtus ta oma haiget juhti välja vahetama ja sellest ajast peale hakkas ta esinema üha suurema eduga. 1E45 lõpus oli Bernstein juhtinud juba New Yorgi sümfooniaorkestrit.

Bernsteini Euroopa-debüüt leidis aset pärast sõja lõppu – Praha kevadel 1946. aastal, kus tema kontserdid äratasid ka üldist tähelepanu. Neil samadel aastatel tutvusid kuulajad ka Bernsteini esimeste teostega. Tema sümfoonia "Jeremiah" tunnistati kriitikute poolt 1945. aasta parimaks teoseks Ameerika Ühendriikides. Järgnevaid aastaid tähistasid Bernsteini jaoks sajad kontserdid, turneed erinevatel kontinentidel, tema uute teoste esmaettekanded ja pidev populaarsuse kasv. Ta oli esimene Ameerika dirigentidest, kes seisis 1953. aastal La Scalas, seejärel esineb ta koos Euroopa parimate orkestritega ja 1958. aastal juhatab New Yorgi Filharmooniaorkestrit ning teeb peagi koos temaga võiduka Euroopa turnee, mille käigus ta esineb NSV Liidus; lõpuks, veidi hiljem, saab temast Metropolitan Opera juhtiv dirigent. Ekskursioonid Viini Riigiooperis, kus Bernstein 1966. aastal Verdi Falstaffi tõlgendusega tõelise sensatsiooni tekitas, kindlustasid lõpuks kunstnikule ülemaailmse tunnustuse.

Mis on tema edu põhjused? Igaüks, kes on Bernsteini vähemalt korra kuulnud, vastab sellele küsimusele kergesti. Bernstein on spontaanse, vulkaanilise temperamendiga artist, kes köidab kuulajaid, paneb nad hinge kinni pidades muusikat kuulama isegi siis, kui tema tõlgendus võib teile tunduda ebatavaline või vastuoluline. Tema juhendatav orkester mängib muusikat vabalt, loomulikult ja samas ebatavaliselt intensiivselt – kõik toimuv tundub improvisatsioonina. Dirigendi liigutused on ülimalt ilmekad, temperamentsed, aga samas täiesti täpsed – tundub, et tema figuur, käed ja näoilmed kiirgavad justkui muusikat, mis sinu silme all sünnib. Üks Bernsteini dirigeeritud Falstaffi etendust külastanud muusik tunnistas, et juba kümme minutit pärast algust lõpetas ta lavale vaatamise ega võtnud pilku dirigendilt – kogu ooperi sisu peegeldus selles nii täielikult ja täpselt. Muidugi pole see ohjeldamatu väljendus, see kirglik puhang kontrollimatu – see saavutab oma eesmärgi ainult seetõttu, et kehastab intellekti sügavust, mis võimaldab dirigendil tungida helilooja kavatsusse, edastada seda ülima terviklikkuse ja autentsusega ning suure jõuga. kogemusest.

Bernstein säilitab need omadused isegi siis, kui ta tegutseb samaaegselt nii dirigendi kui ka pianistina, esitades Beethoveni, Mozarti, Bachi kontserte, Gershwini sinist rapsoodiat. Bernsteini repertuaar on tohutu. Vaid New Yorgi Filharmoonikute juhina esitas ta peaaegu kogu klassikalist ja kaasaegset muusikat Bachist Mahleri ​​ja R. Straussi, Stravinski ja Schönbergini.

Tema salvestuste hulgas on peaaegu kõik Beethoveni, Schumanni, Mahleri, Brahmsi sümfooniad ja kümned teised suuremad teosed. Sellist Ameerika muusika kompositsiooni, mida Bernstein oma orkestriga ei esitaks, on raske nimetada: mitu aastat kaasas ta reeglina igasse kavasse ühe Ameerika teose. Bernstein on suurepärane nõukogude muusika, eriti Šostakovitši sümfooniate interpretaator, keda dirigent peab "viimaseks suureks sümfonistiks".

Peruu Bernstein-helilooja omab erineva žanri teoseid. Nende hulgas on kolm sümfooniat, ooperit, muusikalist komöödiat, muusikal “West Side Story”, mis käis mööda kogu maailma lavasid. Viimasel ajal on Bernstein püüdnud pühendada rohkem aega kompositsioonile. Selleks lahkus ta 1969. aastal New Yorgi Filharmoonikute juhi kohalt. Kuid ta loodab jätkata perioodiliselt esinemist ansambliga, mis tema märkimisväärseid saavutusi tähistades andis Bernsteinile New Yorgi Filharmoonikute eluaegse dirigendi laureaadi tiitli.

L. Grigorjev, J. Platek, 1969