Andrea Gruber |

Andrea Gruber

Täht Andrea Gruber ei põlenud täna. Kuid viimasel festivalil Arena di Veronas säras erilise säraga. Ameerika sopranil oli avalikkuse ees eriline isiklik edu Abigaili raskes rollis Verdi Nabuccos. Kriitikud väitsid, et pärast Gena Dimitrovat ei ilmunud selles ooperis ühtegi sarnase tugevuse, tehnilise varustuse ja ekspressiivsusega sopranit. Andrea Gruberiga vestleb ajakirjanik Gianni Villani.

Olete ameeriklane, kuid teie perekonnanimi räägib saksa päritolu…

Mu isa on austerlane. 1939. aastal lahkus ta Austriast ja põgenes USA-sse. Õppisin oma kodulinnas New Yorgis Manhattani koolis. 24-aastaselt debüteeris ta Šoti Ooperis* saates "Saatuse jõud", laulis üksteist etendust. Minu teine ​​kokkupuude lavaga oli kodus, Metropolitan Operas, kus ma laulsin Elisabethi Don Carlos. Need kaks ooperit pluss Un ballo in maschera, milles mu partneriks oli Luciano Pavarotti, “katapulteerisid” mind maailma mainekamate teatrite lavadele: Viin, London, Berliin, München, Barcelona. Metis laulsin ka Wagneri teoses “Jumalate surm”, mille salvestas Deutsche Grammophon. Saksa repertuaar mängis minu kasvamises olulist rolli. Laulsin Lohengrinis, Tannhäuseris, Valküüris. Viimasel ajal on minu repertuaari sattunud Chrysothemise roll Richard Straussi Elektras.

Ja millal sa Nabuccos laulma hakkasid?

1999. aastal San Francisco ooperis. Täna võin täiesti siiralt öelda, et minu karjäär on algamas. Minu tehnika on tugev ja ma ei tunne end üheski rollis ebamugavalt. Varem olin liiga noor ja kogenematu, eriti Verdi repertuaaris, mis mulle nüüd meeldima hakkab. Olen palju võlgu Ruth Falconile, kes oli oma kaksteist aastat õpetaja. Ta on hämmastav naine, suure usuga kunstidesse ja väga kogenud. Ta tuli Veronasse mind kuulama.

Kuidas läheneda nii raskele rollile nagu Abigail?

Ma ei taha tunduda üleolev, aga see roll on minu jaoks lihtne. Selline väide võib tunduda kummaline. Ma ei ütle seda selleks, et mind suureks lauljaks peetaks. Lihtsalt minu tehnika on selle rolli jaoks ideaalne. Laulsin sageli “Aidas”, “Saatuse jõus”, “Il Trovatore’is”, “Maskeraadiballis”, aga need ooperid pole nii lihtsad. Ma ei esine enam Don Carlos ega Simone Boccanegres. Need rollid on minu jaoks liiga lüürilised. Vahel pöördun nende poole, sest tahan trenni teha või lihtsalt lõbutseda. Varsti laulan oma esimest “Turandot” Jaapanis. Siis on mul debüüdid filmides Rustic Honour, Western Girl ja Macbeth.

Millised ooperid teid veel köidavad?

Mulle väga meeldivad itaalia ooperid: need on minu arvates täiuslikud, ka veristlikud. Kui sul on tugev tehnika, pole laulmine ohtlik; kuid kunagi ei tohiks karjuda. Seetõttu on väga oluline omada "pead" ja peate mõtlema järgmisele rollile. Laulmine on ka vaimne nähtus. Võib-olla kümne aasta pärast saan laulda kõiki kolme Wagneri Brunhildet ja Isoldet.

Teatri seisukohast pole Abigaili roll samuti naljaasi ...

See on väga mitmekülgne tegelane, huvitavam, kui tavaliselt arvatakse. See on endiselt ebaküps, infantiilne naine, kes järgib oma kapriise ega leia tõelisi tundeid ei Ismaelist ega Nabuccost: esimene "võtab" talt Feneni ära ja teine ​​teeb avastuse, et ta pole tema isa. Tal ei jää muud üle, kui pöörata kõik oma hingejõud võimu vallutamiseks. Arvasin alati, et see roll on tõepärasem, kui seda kujutatakse lihtsuse ja inimlikkusega.

Mida pakub sulle järgmine festival Arena di Veronas?

Võib-olla “Turandot” ja veelkord “Nabucco”. Vaatame. See tohutu ruum paneb mõtlema Arena ajaloole, kõigele, mis siin toimus antiikajast tänapäevani. See on tõeliselt rahvusvaheline muusikateater. Kohtasin siin kolleege, keda polnud aastaid kohanud: sellest vaatenurgast on Verona isegi rahvusvahelisem kui New York, linn, kus ma elan.

Intervjuu Andrea Gruberiga ilmus ajalehes L'Arena. Itaalia keelest tõlkinud Irina Sorokina.

Märkus: * Laulja on sündinud 1965. Šoti ooperitebüüt, mida ta ühes intervjuus mainib, toimus 1990. aastal. 1993. aastal esines ta esimest korda Viini ooperis Aida rollis ja samal hooajal laulis ta ka Aidat. Berliini Staatsoperis. Covent Gardeni laval toimus tema debüüt 1996. aastal, kõik samas Aidas.

VIIDE:

Upper West Side'is sündinud ja kasvanud Andrea oli ülikooliprofessorite ja ajalooõpetajate poeg ning õppis mainekas erakoolis. Andrea osutus andekaks (ehkki organiseerimata) flötistiks ja 16-aastaselt hakkas ta laulma ja võeti peagi vastu Manhattani muusikakooli ning pärast lõpetamist pääses ta Met-i mainekasse praktikaprogrammi. Tema tohutu ilus hääl, kergus, millega kõrged noodid õnnestus, näitlejatemperament – ​​seda kõike märgati ja lauljale pakuti esimest rolli. Kõigepealt väike, Wagneri teoses „Nibelungi rõngas” ja seejärel 1990. aastal peamine, Verdi teoses Un ballo in maschera. Tema partner oli Luciano Pavarotti.

Kuid kõik see juhtus tõsise narkomaania taustal. Tema hääl oli ravimite mõjul nõrgenenud, ta pingutas üle sidemeid, mis läksid põletikuliseks ja paistes. Siis juhtus see saatuslik esinemine Aidas, kui ta lihtsalt ei suutnud õiget nooti tabada. Metropolitan Opera peadirektor Joseph Wolpe ei soovi enam tema kohalolekut teatris.

Andrea sai Euroopas eraldi rollid. Ameerikas jäi temasse usku vaid Seattle'i ooper – mõne aasta jooksul laulis ta seal kolm rolli. 1996. aastal sattus ta Viinis haiglasse – jalal oli vaja kiiresti eemaldada tromb. Sellele järgnes võõrutuskliinik Minnesotas, kus narkosõltuvusest hakati lahti saama.

Kuid taastumisega tuli ka kaalutõus. Ja kuigi ta ei laulnud varasemast kehvemini, ei kutsutud teda – juba liiga suure kaalu tõttu – Viini ooperisse ja ta eemaldati Salzburgi festivali esinemisest. Ta ei saa seda unustada. Kuid 1999. aastal, kui ta San Franciscos laulis, kuulis teda Metropolitan Opera mänedžer, imelise perekonnanimega Friend (“Sõber”) mees, kes tundis teda juba enne, kui ta Metist vallandati. Ta kutsus ta 2001. aastal Nabuccosse laulma.

Samal 2001. aastal otsustas laulja maovähendusoperatsiooni kasuks – operatsiooni, mida teeb praegu üha enam rasvunud inimesi.

Nüüd, 140 naela kõhnem ja narkootikumideta, kõnnib ta taas Meti koridorides, kus tal on kihlusid vähemalt 2008. aastal.