Kuidas õppida mõistma klassikalist muusikat?

Klassikaliste heliloojate kompositsioonid ja muusikalised õpingud on uskumatult ilusad. Need toovad meie ellu harmooniat, aitavad probleemidega toime tulla ja avaldavad soodsat mõju keha seisundile.

See on ideaalne muusika lõõgastumiseks, kuid samal ajal täiendab see meie energiat. Lisaks aitab koos lastega kuulsate heliloojate meloodiate kuulamine kujundada noorema põlvkonna maitset ja esteetilisi tundeid. Arstid ja psühholoogid väidavad, et klassikaline muusika võib tervendada keha ja vaimu ning sellised helid mõjutavad rasedate naiste seisundit kõige paremini. Siiski ei ole selles protsessis täielikult osalemine nii lihtne, kui võib tunduda. Paljud inimesed on segaduses ega saa aru, kust alustada. 

Pidagem meeles, et kuulamine pole ainult kuulmine, vaid ka südamega tajumine. Oluline on jäädvustada iga helisekund meloodiasse ja osata tunnetada selle meeleolu. Siin on mõned näpunäited selle ainulaadse "esimese sammu" kohta klassika mõistmise teel.

1. nõuanne: saage inspiratsiooni vene heliloojate loomingust.

Me kõik teame välismaiseid muusikakunsti tegelasi, nagu Bach, Mozart, Beethoven ja Schumann. Ja ometi tahame juhtida teie tähelepanu meie kodumaa suurtele heliloojatele. Tšaikovski, Rimski-Korsakovi, Skrjabini ja Stravinski… meloodiline looming leiab kindlasti koha teie hinges ja võimaldab teil mõnusalt aega veeta. Kui seisate silmitsi muusikute professionaalse varustuse valimise küsimusega, soovitame külastada poodi: https://musicbase.ru/ lai valik instrumente igale maitsele.

2. nõuanne. Lisateavet nõukogudeaegse klassikalise muusika kohta.

Kuulanud vaid paari muusikapala sellest ajast, saad kohe aru, kui suur kiht vene kunstnike loomingut on meie tähelepanust põgenemas. Avastage Šostakovitši teosed. Ta on üks hilisemaid klassikuid ja pälvinud ülemaailmse tunnustuse just tänu oma kompositsioonide äärmisele pidulikkusele. Tema meloodiad annavad väga täpselt edasi tundeid, meeleolu ja justkui taasloovad läbi heli ajaloosündmusi. Selline muusika on suurepärane meeleolu tõstmiseks, see on kosutav ja sobib ka loominguliseks lõõgastumiseks.

Vihje 3: alustage selgete meloodiatega.

Algajatel soovitame esmalt kuulata kuulsamaid ja lihtsamini mõistetavaid katkendeid: Tšaikovski “Lillevalss”, Glinka “Isamaaline laul”, Rimski-Korsakovi “Kimalase lend” või “Kõndkäik” Mussorgski poolt. Ja alles siis saate jätkata mitmetähenduslikumate ja peenemate teostega, näiteks Rostropovitši või Skrjabini poolt. Internetist leiate palju algajatele mõeldud kogusid, näiteks "Klassikalise muusika parim" ja teised.

Näpunäide 4: tehke pause.

Võib-olla, kui sunnite end selliseid meloodiaid mitu tundi järjest kuulama, põhjustavad need hiljem negatiivseid emotsioone. Seetõttu lülitage oma lemmik kaasaegsele muusikale kohe, kui tunnete end vaimselt väsinuna.

5. nõuanne: kasutage taustana muusikat.

Et keerulistest kompositsioonidest igavleda ei hakkaks, soovitame kuulamise ajal tegeleda ka muude asjadega: koristamine, enda eest hoolitsemine, lugemine ja isegi töötamine on tegevused, milleks klassikaline muusika kõige paremini sobib.

Vihje 6: kasutage oma kujutlusvõimet.

Laske klassikalist muusikat kuulates piltidel silme ette kerkida – nii jäävad meloodiad ja nende kuulsad autorid paremini meelde. Kujutage ette stseene oma lemmikfilmidest, oma elust ja lihtsalt hetkedest, mis tundusid ilusad.

4. nõuanne: lükake kindlalt tagasi Ühing koos reklaamiga.

Paljusid klassikalisi kompositsioone (näiteks Mozarti "Väike ööserenaad") kasutatakse reklaamide muusikalise saatena. See viib selleni, et edaspidi võivad pähe kerkida šokolaadid, dušigeelid jms. Proovige neid mõisteid eraldada isegi alateadvuse tasandil.