Melodeklamatsioon |
Muusika tingimused

Melodeklamatsioon |

Sõnastiku kategooriad
mõisted ja mõisted

kreeka melost – laul, meloodia ja lat. deklamatsioon – deklamatsioon

Teksti ekspressiivse häälduse (ch. arr. poetic) ja muusika kombinatsioon, samuti sellisel kooslusel põhinevad teosed. M. leidis rakendust juba antichis. draamas, samuti keskaja “koolidraamas”. Euroopa. 18. sajandil ilmusid stseenid. proizv., mis põhineb täielikult M.-l ja kutsus. melodraamad. Edaspidi kasutati M.-d sageli ooperiteostes (stseen vanglas filmist Fidelio, stseen Wolf Gorge'is filmist "Vaba tulistaja"), aga ka draamas. näidendeid (L. Beethoveni muusika Goethe Egmontile). Alates con. 18. sajand Melodraama mõjul kujunes kontserdikava iseseisva muusikalise kompositsiooni žanr (saksa keeles nimega Melodram, vastupidiselt lavalisele muusikalisele kompositsioonile nimega Melodraama) reeglina välja lugemiseks (retsiteerimiseks) koos muusika saatel. klaverimängija, harvem orkestri saatel. Sellise M. jaoks valiti tavaliselt ballaaditekstid. Varaseimad näited sellisest M.-st kuuluvad IR Zumshtegile ("Kevadpidustus", orkiga lugejale, 1777, "Tamira", 1788). Hiljem lõid M. F. Schubert ("Hüvasti maaga", 1825), R. Schumann (2 ballaadi, op. 122, 1852), F. Liszt ("Lenora", 1858, "Kurb munk" , 1860, “Pime laulja”, 1875), R. Strauss (“Enoch Arden”, op. 38, 1897), M. Schillings (“Nõidade laul”, op. 15, 1904) jt.

Venemaal on muusika kontserdi- ja estraadižanrina olnud populaarne alates 70ndatest. 19. sajand; vene keele autorite hulgas. M. – GA Lišin, EB Vilbuševitš. Hiljem kirjutasid AS Arenski (IS Turgenevi luuletused proosas, 1903) ja AA Spondiarov (Sonia monoloog AP Tšehhovi näidendist Onu Vanja, 1910) orkestriga lugejale muusikariistade sarja. Öökulliajal kasutati M.-d kollektiivses oratooriumis “Oktoobri tee” (1927), muinasjutus lugejale ja sümfoonias. Prokofjevi orkester “Peeter ja hunt” (1936).

19. sajandil tekkis eriline muusikariistade liik, milles noodikirjade abil on ettekandmise rütm täpselt fikseeritud (Weberi Preciosa, 1821; Milhaudi muusika Oresteiale, 1916). Seda retsitatiivile lähemale toonud M.-liigi edasiarendus oli nn. seotud melodraama (saksa gebundene Melodram), milles spetsiaalsete märkide abil (asemel, asemel jne) fikseeritakse mitte ainult rütm, vaid ka hääle helide kõrgus (“Kuninga lapsed ” autor Humperdinck, 1. trükk 1897). Schönbergiga võtab “seotud melodraama” vormi nn. verbaalne laulmine, see. Sprechgesang (“Lunar Pierrot”, 1912). Hiljem ilmus M.-i vahevariant, milles on täpselt näidatud rütm ja ligikaudne helikõrgus (Schoenbergi "Ood Napoleonile", 1942). Diff. M. tüübid 20. sajandil. kasutatud ka Vl. Vogel, P. Boulez, L. Nono jt).

viited: Volkov-Davõdov SD, Melodeklamatsiooni lühijuhend (esimene kogemus), M., 1903; Glumov AN, Kõne intonatsiooni musikaalsusest, in: Muusikateaduse küsimused, kd. 2, M., 1956.

Jäta vastus