Masashi Ueda (Masashi Ueda) |

Masashi Ueda

Masashi Uedat peetakse nüüd õigusega Jaapani juhtivaks dirigendiks, ustavaks järglaseks teosele, millele pühendasid oma elu tema tähelepanuväärsed eelkäijad Hidemaro Konoe ja Kosaku Yamada. Pärast muusikalise hariduse omandamist Tokyo konservatooriumis töötas Ueda algul Yamada ja Konoe asutatud Filharmoonia Ühenduse pianistina. Ja 1926. aastal, kui viimane organiseeris Uue Sümfooniaorkestri, asus noor muusik selles esimese fagotimängija kohale. Kõik need aastad valmistus ta hoolega dirigendiametiks, võttis vanematelt kaaslastelt üle kõik parima – sügavad teadmised klassikalisest muusikast, huvi jaapani rahvakunsti vastu ja selle rakendamise võimalused sümfoonilises muusikas. Samal ajal võttis Ueda üle ka tulihingelise armastuse vene ja nõukogude muusika vastu, mida Jaapanis propageerisid tema vanemad kolleegid.

1945. aastal sai Uedast filmifirmale kuuluva väikese orkestri dirigent. Tema juhtimisel saavutas meeskond märkimisväärseid edusamme ja peagi muudeti sellest Tokyo sümfooniaorkester, mida juhtis Masashi Ueda.

Kodus suurt kontserti- ja õppetööd juhatades on Ueda viimastel aastatel järjest sagedamini välisreisidel käinud. Tema kunstiga on tuttavad paljude Euroopa riikide kuulajad. 1958. aastal külastas Jaapani dirigent ka Nõukogude Liitu. Tema kontsertidel kõlasid Mozarti ja Brahmsi, Mussorgski ja Rimski-Korsakovi, Tšaikovski ja Prokofjevi ning Jaapani heliloojate A. Ifukubo ja A. Watanabe teosed. Nõukogude kriitikud hindasid kõrgelt "andeka kogenud dirigendi" kunsti, tema "peent lüürilist annet, silmapaistvat oskust, tõelist stiilitunnetust".

Ueda meie maal viibimise päevadel pälvis ta NSVL Kultuuriministeeriumi diplomi silmapaistvate teenete eest vene ja eriti nõukogude muusika populariseerimisel Jaapanis. Dirigendi ja tema orkestri repertuaaris on peaaegu kõik S. Prokofjevi, D. Šostakovitši, A. Hatšaturjani ja teiste nõukogude autorite sümfoonilised teosed; paljud neist teostest esitati esmakordselt Jaapanis Ueda all.

L. Grigorjev, J. Platek, 1969