Klaviatuuri mängimise õppimine. Klaviatuuri harjutamise meetodid.

Klaviatuuriõpet saame läbi viia kahel viisil. Milline neist valida, sõltub teatud teguritest, näiteks lähenemisviisist haridusprotsessile endale. Siin mängib olulist rolli õppija enda vanus ja tulevikuplaanid. Keskealine või isegi eakas täiskasvanu, kes soovib täita oma lapsepõlveunistusi ja õppida mängima ainult oma lõbuks või otsib uut hobi, on ilmselt teistsuguse lähenemisega. Seevastu laps, kes unistab kaugele tulevikku ja kellel on haridustee algusega seotud ulatuslikud plaanid, on ilmselt teistsuguse nägemusega.

Seega saame õppida klaviatuuri mängima sellisel lihtsustatud kujul, kus meie haridus piirdub selliste klaviatuuri kasutamise põhioskustega. See on põhioskus mängida meloodiat parema käega ja panna akorde vasakusse kätte. Küll aga saame valida terviklikuma õppevormi, sarnaselt klaveritundides realiseeritule. Loomulikult on esimene variant suunatud pigem kõigile neile, kes tahavad üsna lühikese, ühtlase kiire tempoga omandada vaid põhitõdesid selliste funktsioonide nagu automaatsaatmine kasutamisega. Inimestele, kes soovivad võtta vastu ambitsioonikamaid väljakutseid ja kellel on isegi väljavaade õppida klaverit mängima, soovitan alustada selle täielikuma õppevormiga algusest peale. Muidugi, olenemata sellest, mis õppevormi me ette võtame, peaks meie prioriteet olema nootide tundmine, millest eelmises osas üsna põhjalikult rääkisime. Olenemata sellest, kas me muutume amatöörideks, kes mängivad ainult iseendale või saame professionaalideks, see oskus töötab meie jaoks alati.

Klaviatuuri mängimise lihtsustatud vorm

Nagu me juba ütlesime, on võimalik klaviatuuri mängida väga lihtsustatud kujul. Seda muidugi klaviatuuri pakutavate tehniliste võimaluste tõttu. Mõnes mõttes oli see loodud selleks, et üks inimene saaks jäljendada tervet orkestrit. Oli aeg, mil klaviatuure nimetati samplayideks, mida kasutasid peamiselt peokülastajad vestluseks. Parem käsi mängib teemasid ja mõningaid lihtsaid soolosid ning vasak käsi aktiveerib pärast akordi mängimist automaatselt kogu etteantud akordifunktsioonile vastava rütmilõigu saate. Sellised elementaarsed klaviatuurioskused saab omandada pärast kümmekond tundi.

Loomulikult on igal üksikul klaviatuurimudelil rohkem või vähem täiustatud valikud. Kuid praktiliselt igas standardfunktsioonis on võimalik seadistada funktsioon nii, et vasakpoolses käes mängitav akord tuvastatakse pärast ühe või kahe klahvi vajutamist. Näiteks: C-duur akord koosneb nootidest C, E, G.

Klaviatuuril on aga võimalik pilli sättida nii, et duoorsed akordid on ühe klahvi vajutamise järel äratuntavad. Ja siis, kui vajutate automaatse saate poolel C-klahvi, loeb instrument seda nii, nagu mängiksite tervet C-duur kolme klahviga akordi.

Põhiakordid: duur, moll

Klahvpille mängides saab vasaku käe põhiülesandeks akordi kirjutamine ehk akordide mängimine. Need põhiakordid hõlmavad duur- ja mollakorde. Igal põhiakordil on kolm elementi, st kolm nooti. Üksikud helid on eraldatud teatud vahemaaga, mida me nimetame intervallideks. Nii et igas sellises põhiakordis on meil kaks intervalli. Duoor akord koosneb kahest tertsist: duurterts ja moll terts. Seevastu moll akord ja duur terts ehk vastand duurakordile.

Seega koosneb eeskujulik C-duur akord C, E, G nootidest, samas kui moll c-moll akord koosneb C, E, G nootidest.

Et neid üksikuid kaugusi oleks lihtsam omastada, tasub end kurssi viia üksikute helide vaheliste intervallide ja kaugustega.

Muusikalised pooltoonid ja intervallid ning akordide ehitamine

Üksikute klahvide vaheline väikseim muusikaline kaugus on pooltoon, nt C / Cis või D / Dis või E / F või H / C.

Nagu me juba ütlesime, koosneb C-duur akord suurest tertsast ja väikesest tertsast. C-st E-ni on meil suur terts, kuna meil on neli pooltooni. E-st G-ni on meil väike terts ja meil on kolm pooltooni.

Minoorse akordi puhul on meil vastupidine olukord ja c-moll akordi näites on esimene kaugus C ja E vahel moll terts ning teine ​​kaugus E ja G vahel on duur terts.

Muidugi on terve rida intervalle, kuid alguses tuleks üksikute duur- ja mollakordide ülesehituse hõlbustamiseks need kaks distantsi selgeks õppida, pidades meeles, et suur terts koosneb neljast pooltoonist ja väiketerts kolm. pooltoonid. Kui mäletate seda reeglit, saate luua duuri või molli akordi mis tahes valitud võtmega.

Summeerimine

Tsükli selles osas oli teil võimalus muuhulgas õppida duur- ja molliakordide ehitamist. Neid kasutatakse muusikas enim ja siit saate alustada. Nagu ma klahvpilli alguses mainisin, saab see digitaalse instrumendina inimese jaoks palju ära teha ja teatud akorde saame ühe või kahe klahvi abil kätte. Loomulikult võite neid võimalusi kasutada, kuid hariduse etapis ärge piirake oskuste omandamise võimalusi. Harjutage algusest peale täisakordide ehitamist ja ärge harjuge ühegi otseteega. See tasub end tulevikus ära ja annab aluse tüüpilise klaveritehnika mängimiseks, mis on kindlasti professionaalsem.