Leo Moritsevitš Ginzburg |

Leo Ginsburg

Leo Ginzburgi kunstiline tegevus algas varakult. Õppides Nižni Novgorodi Muusikakõrgkooli klaveriklassis N. Poluektova juures (lõpetas 1919) sai temast Nižni Novgorodi Orkestrimuusikute Liidu orkestri liige, kus mängis löökpille, metsasarve ja tšellot. Mõnda aega “muutis” Ginzburg aga muusikat ja sai Moskva Kõrgemas Tehnikakoolis keemiainseneri eriala (1922). Peagi saab ta aga lõpuks aru, mis on tema tegelik kutsumus. Ginzburg astub Moskva Konservatooriumi dirigeerimisosakonda, õpib N. Malko, K. Saradževi ja N. Golovanovi juhendamisel.

1928. aasta märtsis toimus noore dirigendi lõpukontsert; tema juhatusel esitas Suure Teatri orkester Tšaikovski Kuuenda sümfoonia ja Stravinski Petruška. Pärast magistriõppesse astumist saatsid Hariduse Rahvakomissariaat, Suur Teater ja Konservatoorium Ginzburgi edasiseks täiustamiseks Saksamaale. Seal lõpetas ta (1930) Berliini Kõrgema Muusikakooli raadio ja akustika osakonna ning 1930.–1931. läbis G. Sherheni dirigeerimiskursuse. Pärast seda õppis nõukogude muusik Berliini ooperiteatrites L. Blechi ja O. Klempereri juures.

Naastes kodumaale, alustas Ginzburg aktiivset iseseisvat loomingulist tegevust. Alates 1932. aastast töötas ta üleliidulises raadios dirigendina ja 1940.-1941. – NSV Liidu Riikliku Sümfooniaorkestri dirigent. Ginzburg mängis olulist rolli orkestrikultuuri levitamisel meie maal. 30ndatel korraldas ta sümfooniaansambleid Minskis ja Stalingradis ning pärast sõda Bakuus ja Habarovskis. Tema käe all töötas mitu aastat (1945-1948) Aserbaidžaani NSV sümfooniaorkester. Aastatel 1944-1945. Ginzburg võttis osa ka Novosibirski ooperi- ja balletiteatri organiseerimisest ning juhtis siin palju etendusi. Sõjajärgsel perioodil juhtis ta Moskva oblastiorkestrit (1950-1954). Lõpuks on dirigendi esinemispraktikas oluline koht ringreisidel valdavas enamikus riigi kultuurikeskustes.

“Suures mastaabis esinejal, eriti oratooriumitüüpi suurvormide poole tõmbaval, säraval orkestritundjal L. Ginzburgil on ebatavaliselt terav muusikaline vormitunnetus, särav temperament,” kirjutab tema õpilane K. Ivanov. Dirigendi laias ja mitmekesises repertuaaris on vene klassikute loomingut (Tšaikovski, Rahmaninov, Skrjabin, Glazunov). L. Ginzburgi anne ilmnes kõige selgemalt lääne klassikaliste teoste (Mozart, Beethoven ja eriti Brahms) esituses. Tema esinemistegevuses on esikohal nõukogude heliloojate looming. Talle kuuluvad paljude nõukogude muusikateoste esmaettekanded. L. Ginzburg pühendab palju energiat ja aega tööle noorte autoritega, kelle heliloomingut ta esitab. Ginzburg juhatas esmakordselt N. Myaskovski (kolmeteistkümnes ja viieteistkümnes sümfoonia), A. Hatšaturjani (klaverikontsert), K. Karajevi (teine ​​sümfoonia), D. Kabalevski jt teoseid.

Erilist rõhku tuleb panna professor L. Ginzburgi saavutustele dirigendivahetuse koolitamisel. 1940. aastal sai temast Moskva konservatooriumi dirigeerimisosakonna juhataja. Tema õpilaste hulgas on K. Ivanov, M. Maluntsjan, V. Dudarova, A. Stasevitš, V. Dubrovsky, F. Mansurov, K. Abdullajev, G. Tšerkasov, A. Šereševski, D. Tjulin, V. Esipov ja paljud teised . Lisaks õppisid Ginzburgi juures noored Bulgaaria, Rumeenia, Vietnami, Tšehhi dirigendid.

L. Grigorjev, J. Platek, 1969