Juri Fedorovitš Tuli (Fier, Juri) |
Tuli, Juri
NSV Liidu rahvakunstnik (1951), nelja Stalini preemia laureaat (1941, 1946, 1947, 1950). Kui rääkida Bolshoi Balleti võidukäikudest, siis Galina Ulanova ja Maja Plisetskaja nimede kõrval meenub alati dirigent Tuli. See imeline meister pühendas end täielikult balletile. Pool sajandit seisis ta Suure Teatri juhtpuldis. Koos “Suure balletiga” tuli tal esineda Prantsusmaal, Inglismaal, USA-s, Belgias ja teistes riikides. Tuli on tõeline balletirüütel. Tema repertuaari kuulub umbes kuuskümmend etendust. Ja isegi harvadel sümfooniakontsertidel esitas ta tavaliselt balletimuusikat.
Tuli tuli Suurde Teatrisse 1916. aastal, kuid mitte dirigendi, vaid orkestrikunstnikuna: ta lõpetas Kiievi Muusikakõrgkooli (1906) viiuliklassi ja hiljem Moskva Konservatooriumi (1917).
Fire peab oma tõeliseks õpetajaks A. Arendsit, kes oli XNUMX. sajandi esimestel aastakümnetel Suure Teatri peadirigent. Fire debüteeris Delibes'i Coppélias koos Victorina Kriegeriga. Ja sellest ajast peale on peaaegu igast tema esinemisest saanud tähelepanuväärne kunstisündmus. Mis on selle põhjuseks? Sellele küsimusele saavad kõige paremini vastata need, kes on Firega kõrvuti töötanud.
Suure Teatri direktor M. Tšulaki: „Ma ei tea koreograafilise kunsti ajaloos teist dirigenti, kes juhiks balletilavastuste muusikat nii imperatiivselt ja sujuvalt koos tantsuga. Balletitantsijatele pole Fire muusika saatel tantsimine pelgalt nauding, vaid ka enesekindlus ja täielik loominguline vabadus. Kui Y. Fire on puldi taga, siis kuulajate jaoks on see emotsioonide täius, vaimse tõusu allikas ja esituse aktiivne tajumine. Y. Fayeri ainulaadsus seisneb just nimelt suurepärase muusiku omaduste õnnelikus koosluses suurepäraste teadmistega tantsu spetsiifikast ja tehnoloogiast.“
Baleriin Maya Plisetskaja: "File dirigeeritud orkestrit kuulates tunnen alati, kuidas see tungib teose hinge, allutades oma plaanile mitte ainult orkestrandid, vaid ka meid, tantsivaid artiste. Seetõttu ühinevad Juri Fjodorovitši juhatatud ballettides muusikaline ja koreograafiline osa, moodustades etendusest ühtse muusikalise ja tantsulise kuvandi.
Tulel on silmapaistvad teened nõukogude koreograafilise kunsti arendamisel. Dirigendi repertuaaris on kõik klassikalised sämplid, aga ka parim, mis selles žanris kaasaegsete heliloojate loodud. Tuli töötas tihedas kontaktis R. Gliere’iga (Punane moon, Koomikud, Pronksratsutaja), S. Prokofjeviga (Romeo ja Julia, Tuhkatriinu, Lugu kivilillest), D. Šostakovitšiga (“Särav oja”), A. Hatšaturjan ("Gayane", "Spartak"), D. Klebanov ("Toonekurg", "Svetlana"), B. Asafjev ("Pariisi leek", "Bahtšisarai purskkaev", "Kaukaasia vang"), S. Vasilenko (“Joseph the Beautiful”), V. Jurovski (“Scarlet Sails”), A. Crane (“Laurencia”) jt.
Paletidirigendi töö spetsiifikat paljastades märkis Tuli, et peab kõige olulisemaks soovi ja oskust anda balletile oma aega, hinge. See on loomingulise tee ja tule enda olemus.
Valgus .: Y. Tuli. Balletidirigendi noodid. “SM”, 1960, nr 10. M. Plisetskaja. Moskva balleti dirigent. “SM”, 1965, nr 1.
L. Grigorjev, J. Platek, 1969
