Boriss Emmanuilovitš Khaikin |

Boriss Khaikin

NSV Liidu rahvakunstnik (1972). Khaikin on üks silmapaistvamaid Nõukogude ooperi dirigente. Oma loomingulise tegevuse aastakümnete jooksul töötas ta vabariigi parimates muusikateatrites.

Kohe pärast Moskva konservatooriumi lõpetamist (1928), kus ta õppis K. Saradževi juures dirigeerimist ja A. Gedike juures klaverit, astus Haikin Stanislavski ooperiteatrisse. Selleks ajaks oli ta juba esimesed sammud dirigeerimise alal astunud, läbides praktilise koolituse N. Golovanovi (ooperiklass) ja V. Suki (orkestriklass) juhendamisel.

Juba nooruses surus elu dirigendi vastu sellise silmapaistva meistri nagu KS Stanislavski vastu. Paljuski kujunesid Khaikini loomingulised põhimõtted tema mõjul. Koos Stanislavskiga valmistas ta ette Sevilla habemeajaja ja Carmeni esilinastused.

Khaikini anne avaldus suurima jõuga siis, kui ta 1936. aastal Leningradi kolis, asendades S. Samosudi Maly ooperiteatri kunstilise juhi ja peadirigendina. Siin oli tal au säilitada ja arendada oma eelkäija traditsioone. Ja ta sai selle ülesandega hakkama, ühendades töö klassikalise repertuaari kallal nõukogude heliloojate teoste aktiivse propageerimisega (I. Dzeržinski “Neitsi pinnas üles tõstetud”, D. Kabalevski “Cola Breugnon”, V. Želobinski “Ema”, “ Mäss” L. Khodja-Einatov ).

Alates 1943. aastast on Khaikin SM Kirovi nimelise ooperi- ja balletiteatri peadirigent ja kunstiline juht. Eraldi tuleb siinkohal esile tõsta dirigendi loomingulisi kontakte S. Prokofjeviga. 1946. aastal lavastas ta Duenna (Kihlatus kloostris), hiljem töötas ta ooperi "Lugu päris mehest" kallal (etendust ei lavastatud, 3. detsembril 1948 toimus ainult kinnine prooviesinemine). Nõukogude autorite uudisteostest lavastas Khaikin teatris D. Kabalevski “Tarase perekond”, I. Dzeržinski “Vürsti järv”. Tõsiseks teatrivallutuseks kujunesid vene klassikalise repertuaari etendused – Tšaikovski Orléansi neiu, Boriss Godunov ja Mussorgski Khovanštšina. Lisaks esines Khaikin ka balletijuhina (Uinuv kaunitar, Pähklipureja).

Khaikini loomingulise tegevuse järgmine etapp on seotud NSV Liidu Suure Teatriga, mille dirigent on ta olnud aastast 1954. Ja Moskvas pööras ta suurt tähelepanu nõukogude muusikale (T. Hrennikovi ooperid “Ema”, “ Jalil” N. Žiganovi, ballett „Metsalaul” G. Žukovski). Khaikini käe all lavastati palju praeguse repertuaari etendusi.

"BE Khaikini loominguline pilt," kirjutab Leo Ginzburg, "on väga omapärane. Ooperi dirigendina on ta meister, kes suudab orgaaniliselt ühendada muusikalise dramaturgia teatriga. Oskus töötada lauljate, koori ja orkestriga, saavutada visalt ja samas mitte pealetükkivalt soovitud tulemusi, tekitas temas alati ansamblite sümpaatiat. Suurepärane maitse, suurepärane kultuur, atraktiivne musitseerimine ja stiilitunnetus muutsid tema esinemised alati tähendusrikkaks ja muljetavaldavaks. See kehtib eriti tema tõlgenduste kohta vene ja lääne klassikute teostest.

Khaikin pidi töötama välismaa teatrites. Ta lavastas Firenzes "Hhovanštšina" (1963), Leipzigis "Padikaema" (1964) ning juhatas Tšehhoslovakkias Jevgeni Onegini ja Rumeenias Fausti. Khaykin esines ka välismaal sümfooniadirigendina (kodus toimusid tema kontsertetendused tavaliselt Moskvas ja Leningradis). Eelkõige osales ta Leningradi Filharmoonia Sümfooniaorkestri ringreisil Itaalias (1966).

Juba kolmekümnendate aastate keskel algas professor Khaikini õpetajakarjäär. Tema õpilaste hulgas on selliseid kuulsaid kunstnikke nagu K. Kondrašin, E. Tons ja paljud teised.

L. Grigorjev, J. Platek, 1969