Kuidas alustada võitlust kitarril laulu pärast. Üksikasjalik juhend algajatele

Kuidas alustada võitlust kitarril laulu pärast. Üldine informatsioon

Internetis on tohutul hulgal valitud akorde erinevate lugude jaoks, aga ka videoõpetusi konkreetse kompositsiooni esitamise kohta. Igal kitarristil tuleb aga varem või hiljem ette olukord, kus akordid on küll, aga õpetusi, kuidas seda lugu mängida, ei leia. Just siis kerkib tema ees küsimus – kuidas valida võitlust Temale?

See artikkel on kirjutatud selleks, et anda igale pürgivale muusikule selge juhis rütmimustri valimisel. Sellest leiate samm-sammult juhised, kuidas kitarrilöögi kõige tõhusamalt sobitada mis tahes võimaliku lauluga.

Miks valida kitarrivõitlus?

Seega tasub alustuseks välja mõelda, kuidas kitarri puudutus on üldiselt igas loos üles ehitatud.

Selle peamine eesmärk on luua kompositsiooni tekstuur ja meloodia, samuti rõhutada laulu teatud hetki. Esiteks tõstab löök esile tugevad ja nõrgad löögid. Ta teeb seda mitmel viisil:

Rõhumärkide kuvamine. Tavaliselt toimub see allakäigul, mis on alati veidi tugevam kui ülestõus. Seega toimub tugeva löögi vabanemine, millega reeglina kaasneb ka bassitrummi löök sisse trummid kitarrile. See loob kompositsiooni dünaamika ja loob selle groove ning võimaldab muusikutel ka taktistruktuuris mitte segadusse sattuda.

Vaigista stringid. See on kuuldavam näide, mis rõhutab samamoodi lööke. Lisaks võimaldab summutamine luua kompositsioonis rohkem “õhku”, et muuta dünaamika pumpavamaks ja huvitavamaks.

Veel, määrab kitarrivõitlus loo meloodia. See on veelgi olulisem kui aktsentide paigutamine, sest reeglina valivad muusikud võitluse mugava akordivahetuse nimel. Sellepärast on nii oluline võidelda võimalikult lähedal sellele, mis on originaalis.

Kuidas valida laulu eest võitlust. Samm-sammuline juhendamine

Laulu kuulamine

Enne kaklema asumist peate lugu mitu korda hoolikalt läbi kuulama. Jälgige kitarri osa ja proovige aru saada, millistest elementidest see koosneb. Kuhu esitaja alla või üles lööb? Kas ta vaigistab? Tasub proovida arvutada, mitu lööki ta paeltele teeb. Hoolikas kuulamine on üks peamisi asju, mis teid selles ettevõtmises aitab.

Suuruse määramine

Kui lugu on aukudeni kuuldud, on aeg alustada suuruse määramist. Kõige sagedamini kasutatakse kompositsioonides standardset nelja neljandikku ja saate aru, mis need on, loendades “üks-kaks-kolm-neli”, kus üks on takti esimene löök. Tavaliselt algab takt akordivahetusest, kuid on olukordi, kus ühe ruudu sees on korraga mitu kolmkõla. Tõenäoliselt saab tugeva osakaalu määrata lihtsalt rõhumärkide asetamisega.

Teine suurus, mida kompositsioonides väga sageli leidub, on kolmveerand ehk nn valsi rütm. See loetakse "üks-kaks-kolm", rõhuasetusega "üks" ja "kolm". Kui kuulete kompositsioonis midagi sarnast, proovige seda nii arvutada ja kui see sobib, siis tõenäoliselt mängitakse selles lahingut. Üldiselt võib artikkel teie jaoks ülesannet tõsiselt hõlbustada. kitarri rütmidmis on saadaval meie veebisaidil.

Samuti, kui kitarristiga koos mängivad teised muusikud, aitab taktimõõtu määramisel palju kaasa trummipartii kuulamine. Tavaliselt rõhutavad nad biiti palju selgemalt kui kitarrist. Tugevast annab peaaegu alati märku bossi tünni löök. Nõrk – töötav trummel.

Matši valik

Nüüd liigume edasi selle juurde, kuidas kaklust lauluga sobitada. Esiteks – proovi kasutada standardseid lööke – nt võitlus kuus, kaheksa, neli jne. Suure tõenäosusega lõpetate valiku selles etapis – sest see sobib. Muidugi pööra tähelepanu suurusele ja vali mustrid selle järgi.

Kui see meetod ei sobi, alustage kõike järk-järgult, kõige lihtsamate mustrite järgi. Soovitaksin alustada tagasilöögi üldiselt allalöögiga (allalöögid) – see aitab teil määrata võitluse löögid, aktsendid ja mõista paremini kõiki üksikasju. Kui olete tuvastanud kõige lihtsama mustri, kuulake lugu uuesti. Hoidke kitarristil (või muul muusikul, kes mängib põhirütmipartiid) silm peal ja proovige aru saada, kus ta mängib alla ja kus üles. Pärast seda tehke oma insuldi muudatusi. Tavaliselt, kui teete seda, on lahingu valik oluliselt lihtsustatud.

Kiipide ja lisaelementide leidmine

Kui olete aluse pannud, jääb asi väikeseks. Kuulake lugu uuesti ja leidke koht, kus osa on ülejäänud omast pisut erinev. Pöörake neile tähelepanu. Lisaks peate selles etapis aru saama, kus keelpillid on summutatud, ja alustama laulu esitamist nii, nagu seda esitati originaalis. Muidugi ei pruugi olla "kiipe" ja lisaelemente – siis lõpetate viimase sammuga.

Originaalsed näited võitlusest kiipide ja täiendustega

Allpool on näited valmis rütmimustritest, mis põhinevad populaarsetel nelja, kuue, kaheksa võitlusel. Võite võtta mõned aluseks ja muuta neid, kuidas soovite, või kasutada neid lihtsalt lugudega mängimiseks. Kõik näited on kirjutatud 4/4 taktimõõdus, nii et need sobivad paljude lugude esitamiseks.

Näide 1

Näide 2

Näide 3

Näide 4

Näide 5

Järeldus

Kõige tähtsam on kuulata lugu ja töötada aeglaselt läbi iga elemendi. Ärge püüdke seda hoobiga võtta. Kuulake lugu hoolega ja püüdke aru saada, mida selles parasjagu mängitakse. Alustage julgelt millegi lihtsaga, et osi veelgi keerulisemaks muuta ja keerukamaks muuta.