Kuidas arendada muusikakõrva – iseõppijatele ja muule!

Muusikaõpe, eriti täiskasvanute jaoks, võib olla keeruline, kui inimesel on muusikakõrv vähearenenud. Seetõttu ei soovita enamik muusikaõpetajaid ignoreerida solfedžotundi, mille põhiülesanne on muusikakõrva igakülgne arendamine.

Mida mõiste "muusikaline kõrv" tegelikult tähendab? Esiteks peate otsustama, millist kuulmist peate arendama. Kui õpid mängima, on vaja harmoonilist kuulmist ehk harmoonia kuulmise oskust, režiimi – duur või moll, heli värvi. Kui olete vokaaliõpilane, on teie eesmärk arendada välja meloodiakõrv, mis aitab teil üksikutest intervallidest koosnevat meloodiat hõlpsasti meelde jätta.

Tõsi, need on kohalikud ülesanded; elus peavad muusikud olema generalistid – laulma, mängima mitut pilli ja seda ka teistele õpetama (pillimäng läbi laulmise ja vastupidi, laulmine pillimängu kaudu). Seetõttu nõustuvad enamik metoodikuid, kes räägivad muusikakõrva arendamisest, et nii meloodiline kui ka harmooniline kuulmine peaksid arenema samaaegselt.

Juhtub ka seda, et inimene kuuleb ja eristab intervalle, märkab isegi teiste lauljate vigu, aga ise ei oska puhtalt ja õigesti laulda. See juhtub seetõttu, et kuulmine (antud juhul meloodiline) on olemas, kuid selle ja hääle vahel puudub koordinatsioon. Sel juhul aitavad regulaarsed hääleharjutused, mis aitavad luua sidet hääle ja kuulmise vahel.

Mis määrab laulmise puhtuse?

Juhtub, et inimene laulab justkui puhtalt ja nootide järgi, aga mikrofoni laulma hakates tekivad tühjalt kohalt vead ja valed noodid. Mis viga? Selgub, et lihtsalt nootide järgi laulmine pole veel kõik. Et laulda puhtalt, tuleb arvestada veel mõne parameetriga. Siin nad on:

1. Vokaalne asend (või vokaalne haigutamine või laulev haigutamine) on suulae asend laulmisel. Kui seda ei tõsteta piisavalt üles, on tunne, et inimene laulab ebapuhtalt või täpsemalt „alandab“. Selle defekti kõrvaldamiseks on kasulik enne vokaali harjutamist paar minutit haigutada. Kui teil on seda raske teha, tõstke keel vertikaalselt üles ja lükake suu katet, kuni hakkate haigutama.
2. Heli suund. Igal inimesel on oma ainulaadne hääletämber. Selle kohta, millist tüüpi hääli on, lugege artiklist "Meeste ja naiste lauluhääled". Kuid heli (või teie hääle värvi) saab muuta olenevalt loo sisust. Näiteks ei hakka keegi laulma hällilaulu tumeda ja range kõlaga. Et selline laul paremini kõlaks, tuleb seda laulda kerge ja õrna kõlaga.
3. Meloodia allapoole liigutamine. Muusikal on veel üks omadus: kui meloodia liigub allapoole, tuleb seda laulda nii, nagu oleks selle suund täiesti vastupidine. Võtame näiteks kuulsa laulu “Väike jõulupuu”. Laulge rida sellest laulust "...talvel on külm...". Meloodia liigub allapoole. Intonatsioon langeb; vale on siinkohal võimalik. Proovige nüüd laulda sama rida, tehes samal ajal käega sujuvat ülespoole suunatud liigutust. Kas heli värv on muutunud? Läks heledamaks ja intonatsioon puhtamaks.
4. Emotsionaalne häälestumine – veel üks oluline tegur. Seetõttu on vaja perioodiliselt publikule laulda. Vähemalt oma pere jaoks. Lavahirm kaob tasapisi.

Mis takistab kuulmise ja selge laulu arengut?

Mõned asjad võivad kuulmise arengut negatiivselt mõjutada. Ei saa mängida häälest väljas pilli ja harjutada korraga kahe inimesega samas ruumis. Muusika, nagu hard rock ja räpp, ei aita teil tõenäoliselt kuulmist arendada, kuna see ei sisalda ekspressiivset meloodiat ja harmoonia on enamasti primitiivne.

Meetodid ja harjutused kuulmise arendamiseks

Kuulmise arendamiseks on palju tõhusaid harjutusi. Siin on vaid mõned neist:

1. Lauluskaalud. Mängime pilli do – re – mi – fa – sol – la – si – do ja laulame. Siis ilma tööriistadeta. Siis ülevalt alla. Jälle ilma tööriistata. Kontrollime viimast heli. Kui tabame, siis väga hea; kui ei, siis treenime edasi.
2. Lauluvahed. Lihtsaim variant on intervallid, mis põhinevad samal C-duur skaalal (vt eelmist harjutust). Mängime ja laulame: do-re, do-mi, do-fa jne. Siis ilma tööriistadeta. Seejärel tehke sama ülalt alla.
3. "Kaja". Kui mängida ei oska, saab kuulmist arendada nagu lasteaias. Esitage oma lemmiklaulu oma telefonis. Kuulame ühte rida. Vajutage "paus" ja korrake. Ja nii kogu laul. Muide, telefon võib olla suurepärane abiline: saate sellele salvestada intervalle ja skaalasid (või paluda neil seda teile mängida, kui te ei tea, kuidas seda ise teha), ja seejärel kuulata seda kogu päeva .
4. Noodikirja õppimine. Muusikakõrv on mõte, intellektuaalne protsess, nii et isegi kõige elementaarsemate muusikaalaste teadmiste omandamine aitab iseenesest automaatselt kaasa kuulmise arengule. Abiks – kingituseks noodiraamat meie kodulehelt!
5. Klassikalise muusika õpe. Kui mõtlete, kuidas oma muusikalist kõrva arendada, siis ärge unustage, et klassikaline muusika soodustab kõrva arengut kõige enam tänu oma väljendusrikkale meloodiale, rikkalikule harmooniale ja orkestrihelile. Niisiis, hakake seda kunsti aktiivsemalt õppima!

SEE POLE KÕIK!

Kas sa tõesti tahad laulda, aga ei maga öösel, sest sa ei tea, kuidas muusikakõrva arendada? Nüüd teate, kuidas saada seda, mida olete nendel öödel mõelnud! Lisaks saate Elizaveta Bokovalt head videotundi vokaalist – ta räägib vokaali “kolmest sambast”, põhitõdedest!