Terve tooni skaala väljendusvõimalused

Muusikateoorias on terve tooni skaala skaala, milles külgnevate sammude vahelised kaugused on terve toon.

Selle esinemine teose muusikalises koes on kergesti äratuntav tänu heli selgelt väljendunud salapärasele, kummituslikule, külmale, tardunud olemusele. Enamasti on kujundlik maailm, millega sellise vahemiku kasutamist seostatakse, muinasjutt, fantaasia.

“Tšernomori gamma” vene muusikaklassikas

Kogu tooniskaalat kasutati laialdaselt 19. sajandi vene heliloojate loomingus. Vene muusika ajaloos omistati täistoonide skaalale teine ​​nimi – "Gamma Tšernomor", kuna seda esitas esmakordselt MI Glinka ooperis “Ruslan ja Ljudmila” kurja päkapiku iseloomustusena.

Ooperi peategelase röövimise stseenis läbib orkestrit aeglaselt ja ähvardavalt tervet tooni skaala, mis tähistab pika habemega võluri Tšernomori salapärast kohalolekut, kelle võltsjõud pole veel paljastatud. Skaala kõla mõju võimendab järgnev stseen, milles helilooja näitas osavalt, kuidas juhtunud imest šokeerituna pulmapeost osavõtjad järk-järgult neid haaranud kummalisest uimasusest välja tulevad.

Ooper “Ruslan ja Ljudmila”, Ljudmilla röövimise stseen

AS Dargomõžski kuulis selle skaala kummalises helis komandöri kuju rasket turvist (ooper “Kivi külaline”). PI Tšaikovski otsustas, et ta ei leia paremat muusikalist väljendusvahendit kui täistooniline skaala, iseloomustamaks krahvinna kurjakuulutavat kummitust, kes ilmus Hermanile ooperi “Paditsakuninganna” 5. vaatuses.

AP Borodin sisaldab romansi “Magav printsess” saatel täistoonide skaalat, maalides ööpildi muinasjutumetsast, kus kaunis printsess magab maagilist und ja mille metsikus looduses on kuulda selle fantastiliste elanike – goblini ja nõidade – naer. Taas kõlab klaveril täistooniline skaala, kui romansi tekstis mainitakse vägevat kangelast, kes ühel päeval hajutab nõiduse loitsu ja äratab üles magava printsessi.

Romantika "Magav printsess"

Terve tooni skaala metamorfoosid

Terve tooni skaala väljendusvõimalused ei piirdu ainult hirmuäratavate kujundite loomisega muusikateostes. W. Mozartil on selle kasutamisest veel üks unikaalne näide. Soovides luua humoorikat efekti, kujutab helilooja oma teose “Muusikaline nali” kolmandas osas ebakompetentset viiuldajat, kes läheb tekstis segadusse ja mängib ühtäkki täistoonist skaalat, mis üldse muusikalisse konteksti ei sobitu.

C. Debussy maastikuline prelüüd “Purjed” on huvitav näide sellest, kuidas täistooniline skaala sai muusikateose modaalse korralduse aluseks. Praktiliselt põhineb kogu prelüüdi muusikaline kompositsioon skaalal bcde-fis-gis kesktooniga b, mis on siin aluseks. Tänu sellele kunstilisele lahendusele õnnestus Debussyl luua kõige peenem muusikaline kangas, mis tekitas tabamatu ja salapärase pildi. Kujutlusvõime kujutab ette mingeid kummituslikke purjesid, mis vilkusid kusagil kaugel merehorisondil või on neid unes nähtud või romantiliste unenägude vili.

Prelüüd "Purjed"