Lyra: pilli kirjeldus, kompositsioon, ajalugu, kõla, kasutus, mängutehnika
nöör

Lyra: pilli kirjeldus, kompositsioon, ajalugu, kõla, kasutus, mängutehnika

On populaarseid sõnu, mida kasutatakse nende päritolule mõtlemata. Luuletused, komöödiad, laulud, vestlused võivad olla lüürilised – aga mida see epiteet tegelikult tähendab? Ja kust tuli erinevates keeltes mõistetav sõna “lüürika”?

Mis on liir

Vaimse epiteedi ja mõiste inimkond ilmumise võlgnevad vanad kreeklased. Lüüra on muusikainstrument, mille mängimine oli Vana-Kreeka kodanike põhiõppekava osa. Klassikalise lüüra keelpillide arv oli vastavalt planeetide arvule seitse ja sümboliseeris maailma harmooniat.

Lüüra saatel loeti avalikult kooris sooloeepilisi kompositsioone ja valitud ringis poeetiliste väikevormide teoseid, sellest ka luuležanri nimetus – laulusõnad. Esimest korda leidub sõna lüüra luuletaja Archilochuse juures – leid pärineb XNUMX sajandi keskpaigast eKr. Kreeklased kasutasid seda terminit kõigi lüüra perekonna instrumentide tähistamiseks, neist kuulsaimad – vormimine, mida mainitakse Iliases, barbit, cithara ja helis (mis tähendab kreeka keeles kilpkonna).

Iidne keelpill, mis on muinaskirjanduses populaarselt võrreldav harfiga, on tänapäeval tuntud muusikakunsti embleemina, poeetide ja sõjaväeorkestrite rahvusvahelise sümbolina.

Lyra: pilli kirjeldus, kompositsioon, ajalugu, kõla, kasutus, mängutehnika

Tööriista seade

Keeltega lüüra pärandas oma ümara kuju esimestelt kilpkonnakarbist valmistatud esemetelt. Lame keha kaeti lehmanahast membraaniga, mille külgedel oli kaks antiloopi sarve või kumerad puidust nagid. Sarvede ülemise osa külge kinnitati põiklatt.

Valmis konstruktsioonile, mis nägi välja nagu krae, tõmbasid nad lambasoolest või kanepist, linast ühepikkused nöörid, numbritega 3 kuni 11. Need kinnitati kangi ja korpuse külge. Esinemiseks eelistasid kreeklased 7-keelseid pille. Oli ka 11-12-nöörilisi ja eraldiseisvaid 18-nöörilisi eksperimentaalseid eksemplare.

Erinevalt kreeklastest ja roomlastest kasutasid teised iidsed Vahemere ja Lähis-Ida kultuurid sageli nelinurkset resonaatorit.

Erinevused olid ka hilisematel Põhja-Euroopa kolleegidel. Vanim leitud saksa lüüra pärineb 1300. sajandist ja Skandinaavia rotta pärineb XNUMX-ist. Keskaegne saksa rotta on valmistatud samade põhimõtete järgi nagu Kreeka näited, kuid korpus, postid ja risttala on nikerdatud täispuidust.

Lyra: pilli kirjeldus, kompositsioon, ajalugu, kõla, kasutus, mängutehnika

ajalugu

Maalidel ja iidsetel skulptuuridel on lüüraga kujutatud Apollonit, muusasid, Pariisi, Erost, Orpheust ja loomulikult jumal Hermest. Kreeklased omistasid esimese instrumendi leiutamise sellele Olümpose elanikule. Legendi järgi võttis muistne beebijumal mähkmed jalast ja asus teiselt jumalalt Apollonilt püha lehmi varastama. Teel meisterdas imelaps kilpkonnast ja pulkadest lüüra. Kui vargus avastati, avaldas Hermes Apollole oma käsitööga nii suurt muljet, et jättis talle lehmad ja võttis muusikalise mänguasja endale. Seetõttu nimetavad kreeklased kultuspilli apollonilikuks, erinevalt dionüüslastest puhkpillidest aulos.

Kaelarihma kujul olevat muusikariista on kujutatud Lähis-Ida, Sumeri, Rooma, Kreeka, Egiptuse rahvaste esemetel, see esineb Tooras nime all "kinnor". Sumeri Uri osariigis olid hauakambrites säilinud iidsed lüürad, millest ühes oli 11 naela jäljed. Šotimaalt leiti 2300 aasta vanuse sarnase instrumendi element, mis näeb välja nagu sabaotsik. Lüürat peetakse paljude kaasaegsete keelpillide ühiseks esivanemaks.

Lyra: pilli kirjeldus, kompositsioon, ajalugu, kõla, kasutus, mängutehnika

Kasutamine

Tänu Homerose luuletustele on säilinud detailid, kuidas muusikariistad 2. aastatuhande lõpul eKr Mükeene ühiskonna elus osalesid. Keelpillimuusikat kasutati teoste ühisesinemisel, jumalate austamisel, Kreeka ühispühadel, sümpoosionidel ja usurongkäikudel.

Luuletajad ja koorid esitasid lüüra saatel teoseid sõjaliste võitude, spordivõistluste ja Pythi näidendite auks. Ilma luuletajate saateta ei saaks hakkama pulmapidustused, pidusöögid, viinamarjade koristamine, matusetseremooniad, majapidamisrituaalid ja teatrietendused. Muusikud osalesid muistsete rahvaste vaimse elu kõige olulisemas osas – jumalate auks peetud pühadel. Keelte kitkumise saatel loeti ditürambe ja muid ülistavaid hümne.

Lüüramängu õppimist kasutati harmoonilise uue põlvkonna kasvatamisel. Aristoteles ja Platon rõhutasid, et isiksuse kujunemisel on vaja muusikat. Muusikainstrumendi mängimine oli kreeklaste hariduse asendamatu osa.

Lyra: pilli kirjeldus, kompositsioon, ajalugu, kõla, kasutus, mängutehnika

Kuidas lüürat mängida

Instrumenti oli tavaks hoida vertikaalselt või endast eemale kallutatud umbes 45 ° nurga all. Laululugejad esinesid seistes või istudes. Nad mängisid suure luuplektriga, summutades vaba käega muid, mittevajalikke keelpille. Plektri külge kinnitati nöör.

Iidse pilli häälestamine viidi läbi 5-astmelise skaala järgi. Lüüra sortide mängimise tehnika on universaalne – olles omandanud ühe keelpilli, oskas muusik neid kõiki mängida. Veelgi enam, kogu lüüra perekonnas säilitati 7 keele standard.

Multi-string mõisteti hukka kui liialdust, mis viis polüfooniani. Antiikajal nõudsid nad muusikult esituses vaoshoitust ja ranget õilsust. Lüüra mängimine oli saadaval nii meestele kui naistele. Ainus sooline keeld puudutas massiivse puidust korpusega citharat – õppima tohtisid ainult poisid. Kitharadega (kifarodidega) lauljad laulsid Homerose luuletusi ja muid heksameetrilisi värsse spetsiaalselt kujundatud meloodiliste kompositsioonideni – noomideni.

| Lyre Gauloise - Tan - Atelier Skald | Aegade laul

Jäta vastus