Krzysztof Penderecki |

Krzysztof Penderecki

Lõppude lõpuks, kui lebate väljaspool, väljaspool meie maailma, ruumi piire pole, siis mõistus püüab seda teada saada. Mis on seal, kuhu meie mõte tormab, Ja kuhu lendab meie vaim, tõustes vabas mehes. Lucretius. Asjade olemusest (K. Penderecki. Kosmogoonia)

XNUMX sajandi teise poole muusika. seda on raske ette kujutada ilma poola helilooja K. Penderecki loominguta. Selles peegeldusid selgelt sõjajärgsele muusikale omased vastuolud ja otsingud, selle viskumine üksteist välistavate äärmuste vahele. Julge uuenduse soov väljendusvahendite vallas ja orgaanilise sideme tunnetus sajandeid ulatuva kultuuritraditsiooniga, äärmuslik enesepiirang mõnes kammerloomingus ning kiindumus monumentaalsete, peaaegu “kosmiliste” vokaal- ja sümfooniliste helide järele. töötab. Loomingulise isiksuse dünaamilisus sunnib kunstnikku katsetama erinevaid kombeid ja stiile "tugevuse nimel", valdama kõiki XNUMX sajandi kompositsioonitehnika uusimaid saavutusi.

Penderecki sündis advokaadi perre, kus polnud professionaalseid muusikuid, kuid nad mängisid sageli muusikat. Vanemad, kes õpetasid Krzysztofi viiulit ja klaverit mängima, ei arvanud, et temast saab muusik. 15-aastaselt tundis Penderecki viiulimängu vastu suurt huvi. Väikeses Denbitzis oli ainuke muusikaline kollektiiv linna puhkpilliorkester. Selle juht S. Darlyak mängis tulevase helilooja kujunemisel olulist rolli. Gümnaasiumis organiseeris Krzysztof oma orkestri, milles ta oli nii viiuldaja kui ka dirigent. 1951. aastal otsustas ta lõpuks muusikuks hakata ja lahkus Krakowisse õppima. Samaaegselt muusikakooli tundidega käib Penderetski ülikoolis, kuulates R. Ingardeni klassikalise filoloogia ja filosoofia loenguid. Ta õpib põhjalikult ladina ja kreeka keelt, tunneb huvi antiikkultuuri vastu. Teoreetiliste erialade tunnid F. Skolõševskiga – eredalt andekas isiksus, pianist ja helilooja, füüsik ja matemaatik – sisendas Penderetskile iseseisva mõtlemise võime. Pärast tema juures õppimist astub Penderetski Krakowi Kõrgemasse Muusikakooli helilooja A. Maljavski klassi. Eriti tugevalt on noor helilooja mõjutatud B. Bartoki, I. Stravinski muusikast, ta uurib P. Boulezi kirjutamisstiili, 1958. aastal kohtub ta L. Nonoga, kes külastab Krakowit.

1959. aastal võitis Penderecki Poola Heliloojate Liidu korraldatud konkursi, esitades teoseid orkestrile – “Strophes”, “Emanations” ja “Taaveti psalmid”. Nendest teostest saab alguse helilooja rahvusvaheline tuntus: neid esitatakse Prantsusmaal, Itaalias, Austrias. Heliloojate Liidu stipendiumiga läheb Penderecki kahekuulisele reisile Itaaliasse.

Alates 1960. aastast algab helilooja intensiivne loominguline tegevus. Sel aastal loob ta ühe kuulsaima sõjajärgse muusika teose Hiroshima Victims Memorial Tran, mille annetab Hiroshima linnamuuseumile. Penderecki saab regulaarseks osalejaks rahvusvahelistel nüüdismuusika festivalidel Varssavis, Donaueschingenis ja Zagrebis ning kohtub paljude muusikute ja kirjastustega. Helilooja teosed rabavad tehnikate uudsusega mitte ainult kuulajaid, vaid ka muusikuid, kes mõnikord ei nõustu neid kohe õppima. Lisaks instrumentaalkompositsioonidele Penderecki 60. a. kirjutab muusikat teatrile ja kinole, draama- ja nukulavastustele. Ta töötab Poola Raadio Eksperimentaalstuudios, kus ta loob oma elektroonilisi kompositsioone, sealhulgas näidendit “Ekecheiria” Müncheni olümpiamängude avamiseks 1972. aastal.

Alates 1962. aastast on helilooja loomingut kuulda olnud USA ja Jaapani linnades. Penderecki peab loenguid nüüdismuusikast Darmstadtis, Stockholmis, Berliinis. Pärast ekstsentrilist, äärmiselt avangardset kompositsiooni “Fluorestsents” orkestrile, kirjutusmasinale, klaas- ja raudesemetele, elektrikelladele, saele, pöördub helilooja kompositsioonide poole orkestriga soolopillidele ja suurvormiliste teoste juurde: ooper, ballett, oratoorium, kantaat (oratoorium “Dies irae”, pühendatud Auschwitzi ohvritele, – 1967; lasteooper “Kõige tugevam”; oratoorium “Kirg Luuka järgi” – 1965, monumentaalne teos, mis viis Penderecki XNUMX. sajandi enimesitatud heliloojate hulka) .

1966. aastal sõitis helilooja Ladina-Ameerika maade muusikafestivalile, Venezuelasse ja külastas esimest korda NSV Liitu, kuhu tuli hiljem korduvalt dirigendina, omaloomingu esitajana. Aastatel 1966-68. helilooja annab kompositsiooniklassi Essenis (FRG), 1969. aastal – Lääne-Berliinis. 1969. aastal jõudis Hamburgis ja Stuttgardis lavale Penderecki uus ooper "Lüüdeni kuradid" (1968), mis jõudis samal aastal 15 linna lavadele üle maailma. 1970. aastal valmis Pendereckil üks oma muljetavaldavamaid ja emotsionaalsemaid kompositsioone Matins. Õigeusu jumalateenistuse tekstidele ja lauludele viidates kasutab autor uusimaid komponeerimisvõtteid. Matinsi esmaettekanne Viinis (1971) äratas kuulajates, kriitikutes ja kogu Euroopa muusikaringkonnas suurt entusiasmi. ÜRO tellimusel loob kogu maailmas suurt prestiiži nautiv helilooja ÜRO iga-aastasteks kontsertideks oratooriumi “Kosmogoonia”, mis on üles ehitatud antiikaja ja modernsuse filosoofide ütlustele universumi ja universumi tekke kohta. universumi struktuur – Lucretiusest Juri Gagarini. Penderetsky on palju tegelenud pedagoogikaga: alates 1972. aastast on ta Krakowi Kõrgema Muusikakooli rektor ja õpetab samal ajal kompositsiooniklassi Yale'i ülikoolis (USA). Ameerika Ühendriikide 200. aastapäevaks kirjutab helilooja J. Miltoni luuletuse põhjal ooperi "Kaotatud paradiis" (esiettekanne Chicagos, 1978). Teistest 70ndate suurteostest. Eraldi võib esile tõsta I sümfooniat, oratooriumiteoseid “Magnificat” ja “Song of Songs”, aga ka esiettekandjale I. Sternile pühendatud ja uusromantilises võtmes kirjutatud viiulikontserti (1977). 1980. aastal kirjutab helilooja Teise sümfoonia ja Te Deumi.

Viimastel aastatel on Penderetsky palju kontserte andnud, töötades erinevate maade üliõpilasheliloojatega. Tema muusikafestivale peetakse Stuttgardis (1979) ja Krakowis (1980), Penderecki ise korraldab Lusławices rahvusvahelist kammermuusikafestivali noortele heliloojatele. Penderecki muusika ere kontrast ja nähtavus seletab tema pidevat huvi muusikateatri vastu. Helilooja kolmas ooper "Must mask" (1986) G. Hauptmanni näidendi ainetel ühendab närvilise ekspressiivsuse oratooriumi elementidega, psühholoogilise täpsuse ja ajatute probleemide sügavuse. "Ma kirjutasin Black Maski, nagu oleks see mu viimane töö," ütles Penderecki intervjuus. – "Otsustasin enda jaoks lõpetada hilisromantismi entusiasmi perioodi."

Helilooja on nüüdseks ülemaailmse kuulsuse haripunktis, olles üks hinnatumaid muusikategelasi. Tema muusikat kuuleb erinevatel kontinentidel kuulsaimate artistide, orkestrite, teatrite esituses, haarates mitme tuhandepealise publiku.

V. Iljeva