Konstantin Solomonovitš Sarajev (Sarajjev, Konstantin) |
Sarajev, Konstantin
Armeenia NSV rahvakunstnik (1945). Saradževi tegevus kehastab justkui nõukogude muusikakultuuri järjepidevust vene klassikaga. Noore muusiku loominguline isiksus kujunes välja Moskva konservatooriumis tema õppejõudude – S. Tanejevi, I. Gržimali, V. Safonovi, N. Kaškini, G. Konyuse, M. Ippolitov-Ivanovi – kasulikul mõjul. Pärast konservatooriumi lõpetamist 1898. aastal alustas Saradžev iseseisvate kontsertide esinemist viiuldajana. Ta sõitis isegi Prahasse, et end kuulsa viiuldaja O. Ševtšiki juures täiendada. Kuid juba neil aastatel unistas ta saada dirigendiks. 1904. aastal läks Saradžev Leipzigi A. Nikiši juurde õppima. Silmapaistev dirigent hindas kõrgelt oma Venemaalt pärit õpilase võimeid. Professor G. Tigranov kirjutab: „Nikish Saradževi juhendamisel arendas välja suurepärase dirigeerimistehnika – ilmeka, selge ja plastiliselt selge žesti, oskuse allutada orkestrit oma kunstilistele eesmärkidele, mis täiustades ja rikastades sai hiljem aluse tema enda esinemisstiil."
Moskvasse naastes pühendus Saradžev hämmastava energiaga mitmekülgsele muusikalisele tegevusele, alustades 1908. aastal oma dirigendikarjääri ja valdades ainulaadse kiirusega kõige keerukamaid partituure. Niisiis juhatas Saradžev G. Konyuse sõnul 1910. aasta nelja kuu jooksul 31 kontserti. Kavas oli umbes 50 suuremat orkestriteost ja 75 väiksemat. Samas kõlasid paljud neist esimest korda. Saradžev esitas vene kuulajate hinnangul Debussy, Stravinski, Prokofjevi, Raveli, Myaskovski ja teiste autorite uusi teoseid. Tema koos muusikakriitik V. Deržanovskiga asutatud “Nüüdismuusika õhtud” mängisid Moskva kultuurielu arengus suurt rolli. Samal ajal juhatas ta Sergijevi-Aleksejevski rahvamajas ooperietendusi, esitades huvitavaid lavastusi Tšaikovski Tšerevitšekist, Ippolitovi-Ivanovi Riigireetmisest, Rahmaninovi Alekost, Mozarti Figaro abielust ja Massenet Wertherist. Konyus kirjutas siis, et „Saradževi näol on Moskval väsimatu, pühendunud muusikakunstiteoste tõlk ja kommentaator. Andes oma ande õppida mitte ainult tunnustatud loomingut, vaid samal määral ka tunnustust ootavat loomingut, osutab Saradžev seeläbi hindamatut teenust kodumaisele loovusele endale.
Suurt Oktoobrirevolutsiooni tervitades andis Saradžev hea meelega jõudu noore nõukogude kultuuri ülesehitamiseks. Jätkates tegevust dirigendina erinevates NSV Liidu linnades (ooperiteatrid Saratovis, Rostovis Doni ääres), oli ta ka meie riigi üks esimesi artiste, kes esines edukalt välismaal ja propageeris seal nõukogude muusikat. Sarajev õpetab õppeasutustes, organiseerib muusikalisi ansambleid ja orkestreid, nii professionaalseid kui amatöörlikke. Kogu see töö paelus väga Saradževit, kes B. Khaikini sõnul "oli demokraatliku suuna muusik". Tema algatusel avati Moskva konservatooriumis dirigeerimisosakond. Nõukogude dirigeerimiskooli loomine on suuresti Saradževi teene. Ta kasvatas noorte muusikute galaktika, kuhu kuulusid B. Khaikin, M. Paverman, L. Ginzburg, S. Gortšakov, G. Budagyan jt.
Alates 1935. aastast elas Sarajev Jerevanis ja andis olulise panuse Armeenia muusikakultuuri arengusse. Jerevani Ooperi- ja Balletiteatri juht ja peadirigent (1935-1940), oli samal ajal Armeenia Filharmoonia üks organisaatoreid ja tollane kunstiline juht; aastast 1936 auväärne muusik – Jerevani konservatooriumi direktor. Ja kõikjal jättis Saradževi tegevus kustumatu ja viljaka jälje.
Lit .: KS Saradžev. Artiklid, mälestused, M., 1962.
L. Grigorjev, J. Platek
