Daniil Iljitš Pohitonov |

Daniil Pohitonov

RSFSRi rahvakunstnik (1957). Mariinski teatri (Kirovi ooperi- ja balletiteater) ajalugu on Pohitonovi nimest lahutamatu. Rohkem kui pool sajandit töötas ta selles Vene muusikateatri hällis, olles suurimate vokalistide täispartner. Pohhitonov tuli siia pärast Peterburi konservatooriumi lõpetamist (1905), kus tema õpetajateks olid A. Ljadov, N. Rimski-Korsakov, A. Glazunov. Algus oli tagasihoidlik – ta sai teatris suurepärase kooli, töötades algul pianist-saatja, seejärel koormeistrina.

Mariinski teatri juhtpulti tõi ta tavapärane juhtum: F. Blumenfeld jäi haigeks, tema asemel oli vaja lavastus lavastada. See juhtus 1909. aastal – Rimski-Korsakovi "Lumetüdruk" sai tema debüüdiks. Napravnik ise õnnistas Pohitonovi dirigendiks. Igal aastal oli kunstniku repertuaaris uusi teoseid. Põhiosa mängisid vene ooperiklassikud: Labidade kuninganna, Dubrovsky, Jevgeni Onegin, Tsaar Saltani lugu.

Olulist rolli muusiku loomingulises arengus mängis ringreisil esinemine Moskvas, kus 1912. aastal juhatas ta Chaliapini osalusel Khovanštšinat. Särav laulja jäi dirigenditööga väga rahule ja laulis hiljem mõnuga Pohitonovi lavastatud lavastustes. Pohitonovi “Chaliapini” etenduste nimekiri on väga ulatuslik: “Boriss Godunov”, “Pihkvalane”, “Merineitsi”, “Judith”, “Vaenlasevägi”, “Mozart ja Salieri”, “Sevilla habemeajaja”. Olgu veel lisatud, et Pjuhhitonov osales koormeistrina Vene ooperi ringreisil Pariisis ja Londonis (1913). Chaliapin laulis siin "Boriss Godunovis", "Hovanštšinas" ja "Pihkjatjankas". Pokhitonov oli suurepärane laulja partner, kui firma Pisishchiy Amur tegi Chaliapinist mitu salvestust.

Paljud lauljad, nende hulgas L. Sobinov, I. Eršov, I. Altševski, on kogenud saatja ja dirigendi nõuandeid alati hoolega kuulda võtnud. Ja see on mõistetav: Pokhitonov mõistis peenelt vokaalkunsti iseärasusi. Ta järgis tundlikult kõiki solisti kavatsusi, andes talle vajaliku loomingulise tegevuse vabaduse. Kaasaegsed märgivad, et ta „teadis, kuidas lauljana surra”, et kogu esituse edu saavutada. Võib-olla puudus tema tõlgenduskontseptsioonidel originaalsus või ulatus, kuid kõik etendused olid kõrgel kunstilisel tasemel ja eristusid nõudliku maitsega. “Oma eriala tundja, kogenud professionaal,” kirjutab V. Bogdanov-Berezovski, “Pokhitonov oli partituuri reprodutseerimise täpsuse poolest laitmatu. Kuid tema traditsioonidest kinnipidamisel oli tingimusteta allumine kellegi teise autoriteedile.

Kirovi teater võlgneb paljud oma õnnestumised Pohitonovile. Lisaks vene ooperitele lavastas ta muidugi välisrepertuaari etendusi. Juba nõukogude ajal töötas Pohhitonov viljakalt ka Maly ooperiteatris (1918-1932), esines sümfooniakontsertidega ja õpetas Leningradi konservatooriumis.

Lit .: Pokhitonov DI “Vene ooperi minevikust”. L., 1949.

L. Grigorjev, J. Platek