Grigori Arnoldovitš Stoljarov (Stoljarov, Grigori) |

Stolyarov, Grigory

Stoljarovi õpinguaastad möödusid Peterburi konservatooriumis. Ta lõpetas selle 1915. aastal, õppides L. Aueri viiulit, N. Tšerepnini dirigeerimist ja A. Glazunovi instrumentaariumi. Noor muusik debüteeris dirigendina veel tudengipõlves — tema juhatusel mängis konservatooriumi orkester Glazunovi eleeet “Kangelase mälestuseks”. Pärast konservatooriumi lõpetamist oli Stoljarov L. Aueri kvarteti (hiljem Petrogradi kvartett) liige.

Nõukogude võimu esimestel aastatel osales Stolyarov aktiivselt rahvakultuuri ülesehitamisel. Alates 1919. aastast on ta töötanud Odessas, dirigeerides Ooperi- ja Balletiteatris, õpetanud konservatooriumis, olles selle rektor aastatel 1923–1929. Ühes oma kirjas Stoljarovile kirjutas D. Oistrahh: „Südames ma olen alati tänan teid, Odessa konservatooriumi rektor, kus õppisin ja juhatasin üliõpilassümfooniaorkestrit, kus õppisin muusikakultuuri põhitõdesid ja liitusin töödistsipliiniga.

VI Nemirovitš-Dantšenko kutse avab muusiku loomingulises tegevuses uue etapi. Kuulus lavastaja usaldas Stoljarovile teatri muusikalise juhtimise, mis nüüd kannab KS Stanislavski ja VI Nemirovitš-Dantšenko (1929) nime. Tema käe all kõlasid Moskvas esimest korda D. Šostakovitši “Mtseneki rajooni leedi Macbeth” ja I. Dzeržinski “Vaikne Doni voog”. Samal ajal esines Stoljarov sümfooniakontsertidel, alates 1934. aastast sai temast Moskva konservatooriumi professor ja ta õpetas sõjaväejuhtide instituudis. Suure Isamaasõja ajal töötas Stoljarov Moskva konservatooriumi direktorina ja alates 1947. aastast töötas ta üleliidulises raadios.

Tema loomingulise elu viimane kümnend oli pühendatud Moskva Operetiteatrile, mille peadirigent sai temast 1954. aastal. See žanr on Stoljarovit pikka aega köitnud. Nooremas eas mängis ta mõnikord Petrogradi opereti orkestris ja Moskva konservatooriumi direktoriks saades tegi ettepaneku korraldada ooperiklassis operetiosakond.

Selline operetitundja nagu G. Yaron hindas Stoljarovi tegevust kõrgelt: „G. Stolyarov näitas end meie žanris suure meistrina. Opereti dirigendist ei piisa ju ainult heast muusikust: ta peab olema teatrimees, olema särav saatja, arvestades seda, et operetis juhatab näitleja lava, räägib ja räägib. selle jätkamine lauldes; meie dirigent peab saatma mitte ainult laulmist, vaid ka tantsimist; see peaks olema žanrile äärmiselt spetsiifiline. Operetiteatris töötades suhtus Stoljarov kirglikult lavastusse, lavategevusesse ning andis libreto olukorra tundlikult edasi orkestri värvide ja nüanssidega… Grigori Arnoldovitš kuulis orkestrit suurepäraselt, võttes peenelt arvesse selle lauluvõimet. või see kunstnik. Orkestrit juhatades ei kartnud ta meie žanris nii vajalikke eredaid efekte. Stoljarov tundis suurepäraselt klassikat (Strauss, Lehar, Kalman) ja mängis samal ajal suurt rolli nõukogude opereti edasises arengus. Ju oli tema see, kes juhatas esimesena D. Kabalevski, D. Šostakovitši, T. Hrennikovi, K. Hatšaturjani operette, mitmeid Y. Miljutini ja meie teiste heliloojate operette. Ta pani nõukogude operettide lavastamisse kogu oma temperamendi, tohutu kogemuse ja teadmised.

Kirjastus: G. Yaron. GA Stolyarov. “MF” 1963, nr 22; A. Russovski. "70 ja 50". GA Stoljarovi aastapäevale. “SM”, 1963, nr 4.

L. Grigorjev, J. Platek