Frederick Delius (Dilius) (Frederick Delius) |

Frederick Delius

Erialast muusikalist haridust ta ei saanud. Lapsena õppis ta viiulit mängima. 1884. aastal lahkus ta USA-sse, kus töötas apelsiniistandustel, jätkas muusikaõpinguid iseseisvalt, võttis tunde kohaliku organisti TF Wardi käest. Ta õppis neegrifolkloori, sh spirituaale, mille intonatsioone kasutati sümfoonilises süidis “Florida” (Diliuse debüüt, 1886), sümfoonilises poeemis “Hiawatha” (G. Longfellow järgi), luuletuses koorile ja orkestrile “Appalachian” , ooper "Koang" ja teised. Euroopasse naastes õppis ta Leipzigi konservatooriumis H. Sitti, S. Jadassoni ja K. Reinecke juures (1886-1888).

1887. aastal külastas Dilius Norrat; Diliust mõjutas E. Grieg, kes hindas kõrgelt tema talenti. Hiljem kirjutas Dilius muusika Norra näitekirjaniku G. Heibergi poliitilisele näidendile (“Folkeraadet” – “Rahvanõukogu”, 1897); naasis ka Norra temaatika juurde sümfoonilises teoses “Põhjamaa visandid” ja ballaadis “Once Upon a Time” (“Eventyr”, P. Asbjørnseni “Norra rahvajuttude” ainetel, 1917), laulutsüklid Norra tekstid (“Lieder auf norwegische Texte”, B. Bjornsoni ja G. Ibseni sõnadele, 1889-90).

1900. aastatel pöördus Taani teemade poole ooperis Fenimore ja Gerda (EP Jacobseni romaani Niels Lin ainetel, 1908-10; post. 1919, Frankfurt Maini ääres); kirjutas laule ka Jacobsenist, X. Drachmannist ja L. Holsteinist. Alates 1888. aastast elas ta Prantsusmaal, algul Pariisis, seejärel kuni elu lõpuni Fontainebleau lähedal Gre-sur-Loingis, külastades vaid aeg-ajalt kodumaad. Ta kohtus IA Strindbergi, P. Gauguini, M. Raveli ja F. Schmittiga.

19. sajandi lõpust Diliuse loomingus on käegakatsutav impressionistide mõju, mis tuleb eriti esile orkestratsioonimeetodites ja kõlapaleti värvilisuses. Diliuse originaalsusega looming on oma olemuselt lähedane 19. sajandi lõpu ja 20. sajandi alguse inglise luulele ja maalikunstile.

Dilius oli üks esimesi inglise heliloojaid, kes pöördus rahvuslike allikate poole. Paljud Diliuse teosed on läbi imbunud inglise looduspiltidest, milles kajastub ka inglise elulaadi originaalsus. Tema maastikuline helimaal on läbi imbunud soojast, hingestatud lüürikast – sellised on palad väikesele orkestrile: "Kevadel esimest kägu kuulates" ("Esimese kägu kuulmisel kevadel", 1912), "Suveöö jõel" (“Suveöö jõel”, 1912), “Laul enne päikesetõusu” (“Laul enne päikesetõusu”, 1918).

Tunnustuse sai Dilius tänu dirigent T. Beechami tegevusele, kes propageeris aktiivselt tema heliloomingut ja korraldas tema loomingule pühendatud festivali (1929). Diliuse teoseid võttis tema kavadesse ka GJ Wood.

Diliuse esimene avaldatud teos on The Legend (Legende, viiulile ja orkestrile, 1892). Tema ooperitest on tuntuim „Rural Romeo ja Julia“ (Romeo und Julia auf dem Dorfe, op. 1901), ei saksakeelses 1. väljaandes (1907, Komische Oper, Berliin) ega ka ingliskeelses versioonis („A village Romeo“). ja Julia”, “Covent Garden”, London, 1910) ei olnud edukas; alles 1920. aasta uuslavastuses (ibid.) võeti see inglise avalikkuse poolt soojalt vastu.

Diliuse edasisele loomingule on iseloomulik tema varane eleegilis-pastoraalne sümfooniline poeem “Üle mägede ja kaugel” (“Üle mägede ja kaugel”, 1895, hispaania 1897), mis põhineb mälestustel Yorkshire’i nõmmepõldudest. Diliuse kodumaa; emotsionaalselt plaanilt ja värvidelt on talle lähedane W. Whitmani “Meretriiv” (“Meretriiv”), mille luulet Dilius tunnetas sügavalt ja kehastas ka “Hüvastijätulauludes” (“Hüvastijätulaulud”, koorile ja orkestrile). , 1930-1932).

Deliuse hilisemad muusikateosed dikteeris haige helilooja oma sekretärile E. Fenbyle, raamatu "Delius nagu ma teda tundsin" (1936) autorile. Diliuse viimase aja märkimisväärsemad teosed on Suvelaul, Fantastiline tants ja Irmelini prelüüd orkestrile, Sonaat nr 3 viiulile.

Koostised: ooperid (6), sealhulgas Irmelin (1892, Oxford, 1953), Koanga (1904, Elberfeld), Fenimore ja Gerda (1919, Frankfurt); orki jaoks. – fantaasia Suveaias (Suveaias, 1908), Luuletus elust ja armastusest (Elu ja armastuse luuletus, 1919), Õhk ja tants (Õhk ja tants, 1925), Suvelaul (Suvelaul , 1930), süidid, rapsoodiad, näidendid; orkiga pillidele. – 4 kontserti (fp., 1906; skr., 1916; topelt – skr. ja vlch., 1916; vlch., 1925), kapriis ja eleegia vlch-le. (1925); chamber-instr. ansamblid – keelpillid. kvartett (1917), Skr. ja fp. – 3 sonaati (1915, 1924, 1930), romantikat (1896); fp jaoks. – 5 näidendit (1921), 3 prelüüdi (1923); koorile orkiga. – Elu missa (Eine Messe des Lebens, F. Nietzsche "Nii kõneles Zarathustra", 1905), Päikeseloojangu laulud (Songs of Sunset, 1907), Arabesk (Arabesk, 1911), Kõrgete mägede laul (Kõrgete mägede laul, 1912), Reekviem (1916), Hüvastijätulaulud (Whitmani järgi, 1932); a cappella koorile – Wandereri laul (ilma sõnadeta, 1908), Ilu laskub (The splendor falls, A. Tennysoni järgi, 1924); hääle jaoks orkiga. – Sakuntala (X. Drahmani sõnade järgi, 1889), Idüll (W. Whitmani järgi Idill, 1930) jne; muusika draamaetendustele. teater, sealhulgas näidend “Ghassan ehk kuldne teekond Samarkandi” Dsh. Flecker (1920, post. 1923, London) ja paljud teised. teised