Solmisatsioon |

Solmisatsioon (muusikahelide nimetusest sool и E), solfedžo, solfegging

itaalia. solmisazion, solfedžo, solfedžo, prantsuse keel. solmisatsioon, solfeež, solfier, нем. Solmisatsioon, solfeggioren, solmisieren, inglise keel. solmisatsioon, sol-fa

1) Kitsas tähenduses – keskaeg. lääneeuroopa tava laulda meloodiaid silpidega ut, re, mi, fa, sol, la, mille tutvustas Guido d'Arezzo, et tähistada heksakordi astmeid; laiemas tähenduses – mistahes viis silbinimedega meloodiate laulmiseks. sammud k.-l. skaala (sugulane S.) või nimega. helid, mis vastavad nende absoluutsele kõrgusele (absoluutkõrgusele); muusikast laulmise õppimine. Kõige iidsemad silbisüsteemid – hiina (pentatooniline), india (seitsmeastmeline), kreeka (tetrakordi) ja guidoonia (heksakordi) – olid suhtelised. Guido kasutas Jaani hümni:

Ta kasutas nimena iga teksti "rea" algussilpe. heksakordi sammud. Selle meetodi olemus seisnes tugevate seoste väljatöötamises heksakordi astmete nimede ja kuulmisesituste vahel. Seejärel hakati Guido silpe mitmes riigis, sealhulgas NSV Liidus, kasutama häälikute absoluutse kõrguse tähistamiseks; süsteemis Guido enda silbinimi. ei ole seotud ühe määratlusega. kõrgus; nimena toimis näiteks silp ut. Astun mitu sammu. kuusekordid: loomulik (c), pehme (f), kõva (g). Arvestades tõsiasja, et meloodiad mahuvad harva ühe kuusekordi piiridesse, tuli S.-ga sageli üle minna teisele kuusekordile (mutatsioon). Selle põhjuseks oli silbinimede muutumine. helid (näiteks helil a oli loomulikus kuusekordis nimi la ja pehmes kuusekordis mi). Esialgu ei peetud mutatsioone ebamugavaks, kuna silbid mi ja fa tähistasid alati pooltooni kohta ja tagasid õige intonatsiooni (siit ka muusikateooria keskaja tiivuline määratlus: “Mi et fa sunt tota musica” – “ Mi ja fa on kõik muusika”). Silbi si kasutuselevõtt skaala seitsmenda astme tähistamiseks (X. Valrant, Antwerpen, umbes 1574) muutis mutatsioonid ühes võtmes üleliigseks. Seitsmeastmelist “gamma läbi si” kasutati “alates mis tahes tähetähistusest” (E. Lullier, Paris, 1696), see tähendab suhtelises tähenduses. Sellist solmiseerimist hakati kutsuma. “transponeerimine”, erinevalt endisest “mutatsioonist”.

Kasvav roll instr. muusika viis Prantsusmaal silpide ut, re, mi, fa, sol, la, si kasutamiseni häälikute c, d, e, f, g, a, h tähistamiseks ja seega uue, absoluutne viis C., to- ry sai nime. loomulik solfegging (“solfier au naturel”), kuna selles ei arvestatud juhuslikke juhtumeid (Monteclair, Pariis, 1709). Looduslikus S.-s võis silpide kombinatsioon mi – fa tähendada mitte ainult väikest sekundit, vaid ka suurt või suurendatud sekundit (ef, e-fis, es-f, es-fis), mistõttu Monteclairi meetod nõudis intervallide tooniväärtuse uurimine, välistamata, aastal Raskuste korral sai S. Natural S. “transponeerimise” kasutamine laialt levinud pärast kapitaalse teose “Solfeggia õpetamiseks Pariisi Muusikakonservatooriumis” ilmumist. , koostanud L. Cherubini, FJ Gossec, EN Megul jt ( 1802). Siin kasutati kohustuslikuga ainult absoluutset S.-d. instr. digibassi kujul. Nootidest laulmise oskuste omandamist teenindasid paljud. kahte tüüpi treeningharjutusi: rütmiline. skaalade ja intervallide jadade variandid algul C-duris, seejärel muudes võtmetes. Õige intonatsioon saavutati saatega laulmise kaudu.

“Solfeggia” aitas klahvide süsteemis navigeerida; need vastasid selleks ajaks kujunenud modaalmõtlemise duur-moll-funktsionaalsele laole. Juba JJ Rousseau kritiseeris loomuliku rütmi süsteemi, kuna see jättis tähelepanuta modaalastmete nimetused, ei aidanud kaasa intervallide tooniväärtuse teadvustamisele ja kuulmise arengule. “Solfeggia” neid puudusi ei kõrvaldanud. Lisaks olid need mõeldud tulevastele spetsialistidele ja võimaldasid väga aeganõudvaid koolitusi. Kooli laulutundide ja kooris osalenud harrastuslauljate koolituse eest. kruusid, oli vaja lihtsat meetodit. Neid nõudeid täitis Rousseau ideede põhjal loodud Galen-Paris-Cheve meetod. Kooli matemaatika- ja lauluõpetaja P. Galen kasutas hariduse algstaadiumis täiustatud Rousseau digitaalset noodikirja, milles duurid olid tähistatud numbritega 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, minoorsed skaalad numbritega 6, 7, 1, 2, 3, 4, 5, suurendatud ja vähendatud astmetega – läbikriipsutatud numbritega (nt vastavalt и ), tonaalsus – vastava märgiga salvestuse alguses (näiteks “Ton Fa” tähendas F-duri tonaalsust). Numbritega tähistatud noote tuli laulda silpidega ut, re, mi, fa, sol, la, si. Galen võttis altereerijate tähistamiseks kasutusele muudetud silbid. sammud (lõpevad vokaaliga ja suurenemise korral ning vokaaliga eu kahanemise korral). Digitaalset tähistust kasutas ta aga vaid ettevalmistusena üldtunnustatud viielineaarse noodikirja uurimisel. Tema õpilane E. Pari rikastas rütmisüsteemi. silbid (“la langue des durées” – “kestuste keel”). E. Sheve, mitme metoodika autor. käsiraamatuid ja õpikuid, 20 aastat juhatas koor ringe. laulmist, täiustas süsteemi ja saavutas selle tunnustuse. 1883. aastal soovitati alguses ametlikult Galen-Paris-Cheve süsteemi. koolid, 1905. aastal ja vrd. koolid Prantsusmaal. 20. sajandil Prantsusmaa talveaedades on kasutatud looduslikku S.; üldhariduses. Koolides kasutatakse tavalisi noote, kuid enamasti õpetatakse neid laulma kõrva järgi. 1540. aasta paiku asendas itaalia teoreetik G. Doni laulmise mugavuse huvides esimest korda silbi ut silbiga do. Inglismaal 1. poolajal. 19. sajandil S. Glover ja J. Curwen lõid nn. Muusika õpetamise “Tonic Sol-fa meetod”. Selle meetodi pooldajad kasutavad suhtelist S. silpidega do, re, mi, fa, so, la, ti (doh, ray, me, fah, sol, lah, te) ja tähestikulist tähistust koos nende silpide algustähtedega: d , r, m, f, s, 1, t. Sammude suurenemist väljendatakse vokaaliga i; kahanemine vokaali o abil silpide lõpus; muudetud nimed noodikirjas. täielikult välja kirjutatud. Tonaalsuse määramiseks säilitatakse traditsioone. tähtede tähistused (näiteks märk “G-klahv” näitab jõudlust G-dur või e-moll). Kõigepealt valdatakse iseloomulikke intonatsioone astmete modaalfunktsioonidele vastavas järjekorras: 1. etapp – astmed I, V, III; 2. — etapp II ja VII; 3. – IV ja VI aste; pärast seda antakse duur skaala tervikuna, intervallid, lihtmodulatsioonid, molli tüübid, alteratsioon. Ch. Curweni teos “Toonilise Sol-fa muusika õpetamise meetodi tundide ja harjutuste standardkursus” (1858) on süstemaatiline. koorikool. laulmine. Saksamaal kohandas A. Hundegger Tonic Sol-fa meetodi selle omadustega. keel, andes sellele nime. “Tonic Do” (1897; loomulikud sammud: do, re, mi, fa, so, la, ti, tõstetud – lõpeb i-ga, langetatud – sisse ja). Meetod sai laialt levinud pärast I maailmasõda (1–1914) (F. Jode Saksamaal jt). Edasise arengu pärast II maailmasõda (18–2) viis SDV-s läbi A. Stir ja Šveitsis R. Schoch. Saksamaal töötab “Union of Tonic Do”.

Lisaks nendele põhilistele S. süsteemidele on 16-19 saj. Hollandis, Belgias, Saksamaal, Prantsusmaal ja Itaalias on välja pakutud mitmeid teisi. Nende hulgas on liigid. S. numbrite nimedega: Saksamaal – eins, zwei, drei, vier, fünf, sechs, sieb'n (!) (K. Horstig, 1800; B. Natorp, 1813), Prantsusmaal – un, deux, trois , quatr' (!), cinq, kuus, sept (G. Boquillon, 1823) altereid arvestamata. sammud. Absoluutsüsteemidest säilitavad S. tähenduse Clavisieren või Abecedieren, st laulmine Saksa maades kasutatavate tähttähistustega. keel 16. sajandist. K. Eitzi (“Tonwortmethode”, 1891) süsteem eristus meloodilisuse ja loogilisuse poolest, peegeldades nii eurooplase kromaatilisust, diatoonilisust kui ka anharmonismi. helisüsteem. Eitzi ja Tonic Do meetodi teatud põhimõtete alusel loodi R. Münnichi (1930) uus sugulane S. “YALE”, mida 1959. aastal soovitati SDV-s ametlikult kasutada üldhariduses. koolid. Ungaris kohandas Z. Kodai süsteemi “Tonic Sol-fa” – “Tonic Do” pentatoonikaks. Ungari loodus. nar. laulud. Tema ja ta õpilased E. Adam ja D. Kerenyi andsid aastatel 1943-44 välja Koolilauluraamatu, üldhariduse lauluõpikud. koolid, metoodiline juhend õpetajatele, kes kasutavad suhtelist C. (ungari keele silbid: du, rй, mi, fb, szу, lb, ti; sammude suurenemine väljendub "i"-lõpu kaudu, vähenemine - läbi lõpu "a" ”.) Süsteemi arendamist jätkavad E Sönyi, Y. Gat, L. Agochi, K. Forrai jt. Kodaly süsteemil põhinev haridus Ungari Rahvavabariigis võeti kasutusele Nari kõikidel tasanditel. haridus, alustades lasteaedadest ja lõpetades kõrgmuusikaga. koolitage neid. F. Nimekiri. Nüüd korraldatakse paljudes riikides muusikat. Kodály põhimõtetel põhinev haridus, nat. rahvaluule, kasutades suhtelist S. Instituudid nimega. Kodai USA-s (Boston, 1969), Jaapan (Tokyo, 1970), Kanada (Ottawa, 1976), Austraalia (1977), intern. Kodai Selts (Budapest, 1975).

Gvidonova S. tungis Venemaale läbi Poola ja Leedu koos viierealise noodikirjaga (lauluraamat “Boskihhi kiituslaulud”, koostanud Jan Zaremba, Brest, 1558; J. Lyauksminas, “Ars et praxis musica”, Vilnius, 1667 ). Nikolai Diletski “Muusiku laulu grammatika” (Smolensk, 1677; Moskva, 1679 ja 1681, toim. 1910, 1970, 1979) sisaldab kvartside ja kvintide ringe samade meloodiate liikumisega. pöörded kõigis duuride ja molli võtmetes. In con. 18. sajandi absoluutne “looduslik solfedžo” sai Venemaal tuntuks tänu itaallasele. vokalistid ja heliloojad-õpetajad, kes töötasid Ch. arr. Peterburis (A. Sapienza, J. ja V. Manfredini jt) ning hakati kasutama Pridv. kandlekabel, krahv Šeremetevi ja teiste pärisorjakooride kabelis, aadlis uch. institutsioonides (näiteks Smolnõi Instituudis), eramuusikas. koolid, mis tekkisid 1770. aastatest. Aga kirik. ilmusid lauluraamatud 19. sajandil. võtmes "tsephout" (vt Võti). Alates 1860. aastatest viljeletakse absoluutset S.-d Peterburis kohustusliku õppeainena. ja Mosk. talveaiad, kuid viitab. S., mis on seotud digitaalse süsteemiga Galen – Paris – Sheve, Peterburis. Tasuta muusika. kooli- ja tasuta lihtkooritunnid. laulev Moskva. RMS osakonnad. Taotlus viitab. Muusikat toetasid MA Balakirev, G. Ya. Lomakin, VS Serova, VF Odojevski, NG Rubinshtein, GA Larosh, KK Albrecht jt. metoodilisi käsiraamatuid avaldati nii viielineaarses tähistuses ja absoluutses C.-s kui ka digitaalses tähistuses ja seostes. C. Alates 1905. aastast propageeris P. Mironositski Tonic Sol-fa meetodit, mille ta kohandas vene keeleks. keel.

NSV Liidus jätkasid nad pikka aega eranditult traditsioonilise absoluutse S. kasutamist, kuid sov. aega, S. tundide eesmärk, muusika on oluliselt muutunud. materjal, õppemeetodid. S. eesmärgiks ei olnud mitte ainult noodikirjaga tutvumine, vaid ka muusikaseaduste valdamine. kõned Nari materjalist. ja prof. loovus. 1964. aastaks töötas H. Kalyuste (Est. NSV) välja muusikasüsteemi. haridus suhete kasutamisega. S., mis põhineb Kodai süsteemil. Arvestades asjaolu, et NSV Liidus on silbid do, re, mi, fa, salt, la, si tähistavad häälikute absoluutset kõrgust, esitas Caljuste uue silbinimede rea. suurviisi astmed: JO, LE, MI, NA, SO, RA, DI molli tooniku tähistusega silbi RA kaudu, astmete tõus läbi silpide lõpu vokaaliks i, kahanemine läbi silbi RA. lõpud täishäälikusse i. Kõigis Eesti koolides kasutatakse muusikatundides viiteid. S. (H. Kaljuste ja R. Pätsi õpikute järgi). Lätis. Sarnast tööd on teinud ka NSV (C-teemaliste õpikute ja käsiraamatute autorid on A. Eidins, E. Silins, A. Krumins). Rakendamise kogemused on seotud. S. silpidega Yo, LE, VI, NA, 30, RA, TI peetakse RSFSR-is, Valgevenes, Ukrainas, Armeenias, Gruusias, Leedus ja Moldovas. Nende katsete eesmärk on välja töötada tõhusamad meetodid muusade arendamiseks. kuulmine, iga rahvuse rahvalaulukultuuri parim arendamine, muusikataseme tõstmine. õpilaste kirjaoskus.

2) Termini "S" all. vahel mõistetakse nootide lugemist ilma intonatsioonita, erinevalt terminist “solfedžo” – vastavate nimetustega lauluhelid (esmakordselt K. Albrechti poolt raamatus “Solfedžo käik”, 1880). Selline tõlgendus on meelevaldne, ei vasta ühelegi ajaloolisele. tähendus ega ka tänapäevane rahvusv. termini "C" kasutamine.

viited: Albrecht KK, Koorilaulu juhend Sheve digitaalmeetodil, M., 1868; Miropolsky S., Rahva muusikalisest kasvatusest Venemaal ja Lääne-Euroopas, Peterburi, 1881, 1910; Diletski Nikolai, muusiku grammatika, Peterburi, 1910; Livanova TN, Lääne-Euroopa muusika ajalugu aastani 1789, M.-L., 1940; Apraksina O., Muusikaõpetus vene keskkoolis, M.-L., 1948; Odojevski VP, RMS-i lihtsa koorilaulu vaba tund Moskvas, Den, 1864, nr 46, sama, oma raamatus. Muusikaline ja kirjanduslik pärand, M., 1956; tema enda, ABC muusika, (1861), ibid.; tema kiri VS Serovale 11. I 1864, ibid.; Lokshin DL, Koorilaul vene revolutsioonieelses ja nõukogude koolis, M., 1957; Weiss R., Absoluutne ja suhteline solmisatsioon, raamatus: Kuulmiskasvatuse meetodi küsimusi, L., 1967; Maillart R., Les tons, ou Discours sur les modes de musique…, Tournai, 1610; Solfèges pour servir a l'tude dans le Conservatoire de Musique a Pans, par les Citoyens Agus, Catel, Cherubini, Gossec, Langlé, Martini, Méhul et Rey, R., An X (1802); Chevé E., Paris N., Méthode élémentaire de musique vocale, R., 1844; Glover SA, Norwichi sol-fa süsteemi käsiraamat, 1845; Сurwen J., Tundide ja harjutuste standardkursus m tonic sol-fa meetod muusika õpetamiseks, L., 1858; Hundoegger A., ​​Leitfaden der Tonika Do-Lehre, Hannover, 1897; Lange G., Zur Geschichte der Solmisation, “SIMG”, Bd 1, B., 1899–1900; Kodaly Z., Iskolai nekgyjtemny, köt 1-2, Bdpst, 1943; tema oma, Visszatekintйs, köt 1-2, Bdpst, 1964; Adam J., Mudszeres nektanitbs, Bdpst, 1944; Szцnyi E., Azenei нrвs-olvasбs mуdszertana, kцt. 1-3, Bdpst, 1954; S'ndor F., Zenei neveli Magyarorsz'gon, Bdpst, 1964; Stier A., ​​​​Methodik der Musikerziehung. Nach den Grundsätzen der Tonika Do-Lehre, Lpz., 1958; Handbuch der Musikerziehung, Tl 1-3, Lpz., 1968-69.

PF Weiss