Jevgeni Semenovitš Mikeladze (Mikeladze, Jevgeni) |

Mikeladze, Jevgeni

Nõukogude dirigent, Gruusia NSV austatud kunstitöötaja (1936). Jevgeni Mikeladze jätkas iseseisvat loomingulist tegevust vaid paar aastat. Kuid tema anne oli nii suur ja energia nii kihav, et isegi tippu jõudmata suutis ta jätta kustumatu jälje meie muusikakultuuri. Enne poodiumile asumist läbis Mikeladze hea kooli – esmalt Thbilisis, kus ta mängis puhkpilli- ja sümfooniaorkestrites ning seejärel Leningradi konservatooriumis, kus tema õpetajateks olid N. Malko ja A. Gauk. Konservatooriumi ooperistuudios debüteeris muusik "Tsaari mõrsja" dirigendina. Peagi oli üliõpilane Mikeladze au juhatada Moskvas sammaste saalis peetud õhtut Gruusia nõukogude võimu kümnendi puhul. Kunstnik ise nimetas seda sündmust oma "esimeseks triumfiks" ...

1930. aasta sügisel seisis Mikeladze esmakordselt Thbilisi ooperiteatri poodiumil ja pidas (peast!) Carmeni avatud proovi. Järgmisel aastal määrati ta trupi dirigendiks ja kaks aastat hiljem, pärast I. Paliašvili surma, sai temast järglane teatri kunstilise juhina. Iga uus dirigenditöö kujunes märgiliseks sündmuseks, mis tõstis teatri taset. “Don Pasquale”, “Othello”, “Aida”, “Samson ja Lalila”, “Boriss Godunov”, “Faust”, “Vürst Igor”, “Jevgeni Onegin”, “Tosca”, “Trubaduur”, “Tsaari pruut ” , “Shota Rustaveli” … Need on kunstniku tegevuse etapid vaid kuue aasta pärast. Olgu lisatud, et 1936. aastal lavastati tema juhtimisel M. Balanchivadze esimene Gruusia ballett “Mzechabuki” ning Gruusia kunsti kümnendiks Moskvas (1837) esitas Mikeladze hiilgavaid lavastusi rahvusliku ooperiklassika pärlitest – “Abesaloma ja Eteri” ja “Daisi”.

Töö ooperis tõi kunstnikule laialdase populaarsuse mitte ainult kuulajate, vaid ka kolleegide seas. Ta võlus kõiki oma entusiasmiga, vallutas andekuse, eruditsiooni ja isikliku sarmiga, sihikindlusega. “Mikeladze,” kirjutab tema biograaf ja sõber G. Taktakišvili, “kõik oli allutatud teose muusikalisele ideele, muusikalisele dramaturgiale, muusikalisele kuvandile. Ooperis töötades ei sulgunud ta aga kunagi ainult muusikasse, vaid süvenes lava poole, näitlejate käitumisse.

Kunstniku talendi parimad jooned ilmnesid ka tema kontsertettekannetel. Mikeladze ei sallinud siin ka klišeesid, nakatades kõiki enda ümber otsimis-, loomevaimuga. Fenomenaalne mälu, mis võimaldas tal mõne tunniga pähe õppida kõige keerulisemad partituurid, žestide lihtsus ja selgus, võime haarata kompositsiooni vormi ja paljastada selles tohutu dünaamiliste kontrastide ja värvide mitmekesisus – need olid dirigendi omadused. “Vabad, üliselged kiiksud, plastilised liigutused, kogu tema sihvaka, toonuse ja painduva figuuri väljendusrikkus köitis publiku tähelepanu ja aitas mõista, mida ta tahtis edasi anda,” kirjutab G. Taktakišvili. Kõik need omadused ilmnesid laias repertuaaris, millega dirigent esines nii oma sünnilinnas kui ka Moskvas, Leningradis ja teistes riigi keskustes. Tema lemmikheliloojate hulka kuuluvad Wagner, Brahms, Tšaikovski, Beethoven, Borodin, Prokofjev, Šostakovitš, Stravinski. Kunstnik propageeris pidevalt Gruusia autorite loomingut – 3. Paliashvili, D. Arakishvili, G. Kiladze, Sh. Taktakišvili, I. Tuskia jt.

Mikeladze mõju Gruusia muusikaelu kõikidele valdkondadele oli tohutu. Ta mitte ainult ei kasvatanud ooperiteatrit, vaid lõi ka sisuliselt uue sümfooniaorkestri, mille oskust hindasid peagi kõrgelt maailma silmapaistvamad dirigendid. Mikeladze andis Thbilisi konservatooriumis dirigeerimisklassi, juhatas üliõpilasorkestrit ja juhatas etendusi Koreograafiastuudios. “Loomingurõõm ja uute jõudude treenimise rõõm kunstis” – nii määratles ta oma elu moto. Ja jäi talle lõpuni truuks.

Kirjastus: GM Taktakishvili. Jevgeni Mikeladze. Thbilisi, 1963.

L. Grigorjev, J. Platek