Boriss Asafjev |

Boriss Asafjev

NSV Liidu rahvakunstnik (1946). Akadeemik (1943). 1908. aastal lõpetas ta Peterburi ülikooli ajaloo-filoloogiateaduskonna, 1910. aastal Peterburi konservatooriumi kompositsiooniklassi AK Ljadov. Suhtlemine VV Stasovi, AM Gorki, IE Repini, NA Rimski-Korsakovi, AK Glazunovi, FI Chaliapiniga avaldas soodsat mõju tema maailmavaate kujunemisele. Alates 1910. aastast töötas ta Mariinski teatris saatjana, millest sai alguse tema tihe loominguline suhe Vene muusikateatriga. Aastatel 1910–11 kirjutas Asafjev esimesed balletid – “Haldja kingitus” ja “Valge liilia”. Ilmus aeg-ajalt trükis. Alates 1914. aastast avaldati teda pidevalt ajakirjas “Muusika”.

Erilise ulatuse omandas Asafjevi teaduslik-ajakirjanduslik ja muusikalis-avalik tegevus pärast Suurt Sotsialistlikku Oktoobrirevolutsiooni. Ta tegi koostööd mitmetes ajakirjandusorganites (Life of Art, Vechernyaya Krasnaya Gazeta jt), vastates muusade erinevatele küsimustele. elu, osales muusade töös. t-kraav, kontsert ja kultuur-puhastus. organisatsioonid Petrogradis. Alates 1919. aastast oli Asafjev seotud Bolshoi draamaga. t-rum, kirjutas muusika mitmetele oma esinemistele. Aastatel 1919-30 töötas ta Kunstiajaloo Instituudis (aastast 1920 oli muusikaajaloo kategooria juhataja). Alates 1925. aastast professor Leningrad. talveaed. 1920ndad – teaduse üks viljakamaid perioode. Asafjevi tegevus. Sel ajal loodi palju. selle kõige olulisem. teosed – “Sümfoonilised etüüdid”, “Kirjad vene ooperist ja balletist”, “Vene muusika 19. sajandi algusest”, “Muusikaline vorm kui protsess” (1. osa), monograafiate ja analüütiliste uurimuste tsüklid, pühendatud. MI Glinka, parlamendisaadik Mussorgski, PI Tšaikovski, AK Glazunovi, IF Stravinski jt tööd, paljud teised. kriitilised artiklid tänapäeva kohta. Nõukogude ja välismaised heliloojad, esteetika, muusika küsimustes. haridus ja valgustus. 30ndatel. Asafjev andis Ch. muusika tähelepanu. loovust, eriti intensiivselt töötanud balleti alal. Aastatel 1941-43 kirjutas Asafjev ümberpiiratud Leningradis ulatusliku teostetsükli – “Mõtted ja mõtted” (avaldatud osaliselt). 1943. aastal kolis Asafjev Moskvasse ja juhtis Moskva uurimisbürood. Konservatooriumi, juhtis ka NSVL Teaduste Akadeemia Kunstiajaloo Instituudi muusikasektorit. 1948. aastal I üleliidulisel heliloojate kongressil osutus ta varem valituks. CK NSVL. Stalini preemiad 1943. aastal paljude aastate silmapaistvate saavutuste eest kunsti vallas ja 1948. aastal raamatu "Glinka" eest.

Asafjev andis silmapaistva panuse paljudesse muusikateooria ja -ajaloo harudesse. Suurepärase muusikaga. ja üldkunstid. eruditsioon, sügavad teadmised humanitaarteadustest, pidas ta alati muusadeks. nähtused laial sotsiaalsel ja kultuurilisel taustal, nende seostes ja vastasmõjus kõigi vaimse elu aspektidega. Asafjevi särav kirjanduslik anne aitas tal taasluua muusade mulje. prod. elaval ja kujundlikul kujul; Asafjevi töödes on uurimuslik element sageli ühendatud memuaristi elava vaatlusega. Üks kaaslane. teaduslikud Asafjevi huvid olid venelased. muusikaklassika, to-ruyu Asafjevi analüüsimine paljastas selle loomupärase rahvuse, humanismi, tõepärasuse, kõrge eetilise paatose. Kaasaegsele muusikale ja muusikale pühendatud teostes. pärandit, ei tegutsenud Asafjev mitte ainult uurijana, vaid ka publitsistina. Iseloomulik on selles mõttes ühe Asafjevi teose pealkiri – “Läbi mineviku tulevikku”. Asafjev rääkis tulihingeliselt ja aktiivselt uue loovuse ja muusika kaitseks. elu. Revolutsioonieelsetel aastatel oli Asafjev (koos VG Karatõgini ja N. Ya. Myaskovskiga) üks esimesi noore SS Prokofjevi loomingu kriitikuid ja propageerijaid. 20ndatel. Asafjev pühendas hulga artikleid A. Bergi, P. Hindemithi, E. Kshenecki jt teostele. välismaised heliloojad. Raamatus "Stravinski raamat" paljastatakse peenelt mõned stiilijooned. 20. sajandi alguse muusikale iseloomulikud protsessid. Asafjevi artiklites “Isikliku loovuse kriis” ja “Heliloojad, kiirustage!” (1924) kõlas üleskutse muusikutele siduda eluga, läheneda kuulajale. Mn. Asafjev pööras tähelepanu massimuusika küsimustele. elu, nar. loovus. Öökullide parimatele näidetele. muusikakriitikud omavad tema artikleid teemal N. Ya. Mjaskovski, DD Šostakovitš, AI Hatšaturjan, V. Ya. Shebalin.

Filosoofiline ja esteetiline. ja teoreetilised Asafjevi seisukohad on läbinud märgi. evolutsioon. Tegevuse algperioodil iseloomustas teda idealistlikkus. suundumusi. Püüdlemine muusika dünaamilise mõistmise poole, dogmaatilisuse ületamiseks. muusikaõpetused. vormis, toetus ta algul A. Bergsoni filosoofiale, laenates eelkõige tema mõistet “eluimpulss”. Muusikateoreetilise kujunemisest. Asafjevi kontseptsioonil oli oluline mõju energeetikale. E. Kurti teooria. Marksismi-leninismi klassikute (alates 2. aastate 20. poolest) teoste uurimine kiitis Asafjevi heaks materialismi. positsioonid. Asafjevi teoreetilise otsingu tulemuseks oli intonatsiooniteooria loomine, mida ta ise pidas hüpoteesiks, mis aitab leida "võti muusikakunsti kui tegelikkuse tõelise peegelduse tõeliselt konkreetsetele põhjendustele". Defineerides muusikat "intoneeritud tähenduse kunstina", pidas Asafjev peamiseks eripäraks intonatsiooni. "mõtte manifestatsiooni" vorm muusikas. Asafjevi välja pakutud sümfoonilisuse kui kunstimeetodi kontseptsioon omandas olulise teoreetilise tähenduse. dünaamikal põhinevad üldistused muusikas. reaalsuse tajumine selle arengus, vastuoluliste põhimõtete kokkupõrge ja võitlus. Asafjev oli vene keele silmapaistvamate esindajate järglane ja järglane. klassikalised mõtted muusikast – VF Odojevski, AN Serov, VV Stasov. Ühtlasi tähistab tema tegevus uut etappi muusade arengus. teadus. A. – öökullide asutaja. muusikateadus. Tema ideid arendatakse viljakalt nii nõukogude kui ka paljude teiste töödes. välismaised muusikateadlased.

Asafjevi heliloomingusse kuulub 28 balletti, 11 ooperit, 4 sümfooniat, suur hulk romansse ja kammerpille. lavastus, muusika paljudele draamalavastustele. Ta valmis ja instrumenteeris parlamendisaadiku Mussorgski ooperi Khovanštšina autori käsikirjade järgi ning tegi uue väljaande. Serovi ooper “Vaenlasevägi”

Asafjev andis väärtusliku panuse balleti arengusse. Oma tööga laiendas ta traditsiooni. selle žanri piltide ring. Ta kirjutas AS Puškini süžee põhjal ballette – Bahtšisarai purskkaev (1934, Leningradi ooperi- ja balletiteater), Kaukaasia vang (1938, Leningrad, Maly ooperiteater), Noor daam-talunaine ( 1946, Suur tr.) jne; NV Gogol – Öö enne jõule (1938, Leningradi ooperi- ja balletiteater); M. Yu. Lermontov – “Ašik-Kerib” (1940, Leningrad. Väike ooperimaja); M. Gorki – “Radda ja Loiko” (1938, Moskva, kultuuri- ja puhkekeskus); O. Balzac – “Kadunud illusioonid” (1935, Leningradi ooperi- ja balletiteater); Dante – “Francesca da Rimini” (1947, KS Stanislavski ja VI Nemirovitš-Dantšenko nimeline Moskva muusikali Tr). Asafjevi balletiloomingus kajastus ja vabastati kodusõja kangelaslikkus – “Partisanipäevad” (1937, Leningradi ooperi- ja balletiteater). rahvaste võitlus fašismi vastu – “Militsa” (1947, ibid.). Paljudes ballettides püüdis Asafjev taastada ajastu "intonatsiooniatmosfääri". Balletis "Pariisi leegid" (1932, ibid.) kasutas Asafjev Prantsuse revolutsiooni ajastu meloodiaid ja tolleaegsete heliloojate teoseid ning "töötas selle ülesande kallal mitte ainult dramaturgi, helilooja, vaid ka muusikateadlasena , ajaloolane ja teoreetik ning kirjanikuna, hoidumata eemale kaasaegse ajaloolise romaani meetoditest. Sarnast meetodit kasutas Asafjev, luues M. Yu süžee põhjal ooperit "Laekur". Lermontov (1937, Leningradi Pahhomovi meremeeste klubi) jt. nõukogude muusade repertuaaris. t-kraav

Koostised: Ei. teosed, kd. IV, M., 1952-1957 (köites V antud üksikasjalik bibliograafia ja notograafia); Lemmik artikleid muusikavalgustuse ja -hariduse kohta, M.-L., 1965; Kriitilised artiklid ja ülevaated, M.-L., 1967; Oresteia. Muusika. triloogia S. JA. Taneeva, M., 1916; Romansid S. JA. Taneeva, M., 1916; Kontserdijuht, kd. I. Kõige vajalikuma muusikalise ja tehnilise sõnaraamat. tähistused, P., 1919; Vene muusika minevik. Materjalid ja uurimused, kd. 1. AP JA. Tšaikovski, P., 1920 (toim.); Vene luule vene muusikas, P., 1921; Tšaikovski. Iseloomustuskogemus, P., 1921; Skrjabin. Iseloomustuskogemus, P., 1921; Dante ja muusika, in: Dante Alighieri. 1321-1921, P., 1921; Sümfooniauuringud, P., 1922, 1970; P. JA. Tšaikovski. Tema elu ja looming, P., 1922; Kirjad Vene ooperi ja balleti kohta, Petrogradi nädalaleht. osariigi akad. teatrid”, 1922, nr 3-7, 9, 10, 12, 13; Chopin. Iseloomustuskogemus, M., 1923; Mussorgski. Iseloomustuskogemus, M., 1923; Glinka avamäng “Ruslan ja Ljudmila”, “Muusikaline kroonika”, laup. 2, P., 1923; Muusikalis-ajaloolise protsessi teooria kui muusikaajalooliste teadmiste alus, laupäeval: Kunstide uurimise ülesanded ja meetodid, P., 1924; Glazunov. Iseloomustuskogemus, L., 1924; Mjaskovski sümfonistina, Moodne muusika, M., 1924, nr 3; Tšaikovski. Mälestused ja kirjad, P., 1924 (toim.); Kaasaegne vene muusikateadus ja selle ajaloolised ülesanded, De Musisa, kd. 1, L., 1925; Glinka valss-fantaasia, muusikaline kroonika, nr 3, L., 1926; Muusika küsimused koolis. Laup artiklid toim. JA. Glebova, L., 1926; Sümfonism kui kaasaegse muusikateaduse probleem, raamatus: P. Becker, Sümfoonia Beethovenist Mahlerini, tlk. toim. JA. Glebova, L., 1926; Prantsuse muusika ja selle kaasaegsed esindajad, kollektsioonis: "Kuus" (Milo. Onegger. Arik. Poulenc. Durey. Taifer), L., 1926; Kshenec ja Berg ooperiheliloojatena, “Moodne muusika”, 1926, nr. 17-18; A. Casella, L., 1927; FROM. Prokofjev, L., 1927; Muusikasotsioloogia vahetute ülesannete kohta raamatus: Moser G. I., Keskaegse linna muusika, tlk. saksa keelega, tellimuse all. JA. Glebova, L., 1927; Vene sümfooniline muusika 10 aastat, “Muusika ja revolutsioon”, 1927, nr 11; Kodumuusika pärast oktoobrit, laupäeval: Uus muusika, nr. 1 (V), L., 1927; XVIII sajandi vene muusika uurimisest. ja kaks Bortnjanski ooperit, kogumikus: Vana-Vene muusika ja muusikaelu, L., 1927; Memo Kozlovski kohta, ibid.; Mussorgski “Boriss Godunovi” restaureerimisele, L., 1928; Raamat Stravinskist, L., 1929; AGA. G. Rubinstein oma muusikalises tegevuses ja arvustusi oma kaasaegsetest, M., 1929; Vene romantika. Intonatsioonianalüüsi kogemus. Laup artiklid toim. B. AT. Asafjev, M.-L., 1930; Sissejuhatus Mussorgski dramaturgia uurimisse, in: Mussorgsky, XNUMX osa. 1. "Boriss Godunov". Artiklid ja materjalid, M., 1930; Muusikaline vorm kui protsess, M., 1930, L., 1963; TO. Nef. Lääne-Euroopa ajalugu. muusika, parandatud ja täiendatud tlk. frangiga. B. AT. Asafjev, L., 1930; M., 1938; Vene muusika 19. sajandi algusest, M.-L., 1930, 1968; Mussorgski muusikalised ja esteetilised vaated, in: M. AP Mussorgski. 50. surma-aastapäevaks. 1881-1931, Moskva, 1932. Šostakovitši loomingust ja tema ooperist “Lady Macbeth”, kogumikus: “Mtsenski rajooni leedi Macbeth”, L., 1934; Minu tee, “SM”, 1934, nr 8; P. mälestuseks. JA. Tšaikovski, M.-L., 1940; Läbi mineviku tulevikku, artiklite sari, kogumikus: “SM”, nr 1, M., 1943; Jevgeni Onegin. Lüürilised stseenid P. JA. Tšaikovski. Stiili ja muusika intonatsioonianalüüsi kogemus. dramaturgia, M.-L., 1944; N. A. Rimski-Korsakov, M.-L., 1944; Kaheksas sümfoonia D. Šostakovitš, sb.: Moskva Filharmoonia, Moskva, 1945; Helilooja 1. pol. XNUMX sajand, nr. 1, M., 1945 (sarjas “Vene klassikaline muusika”); FROM. AT. Rahmaninov, M., 1945; Muusikaline vorm kui protsess, raamat. 2., Intonatsioon, M., 1947, L., 1963 (koos 1. osaga); Glinka, M., 1947; Võluja. Ooper P. JA. Tšaikovski, M., 1947; Nõukogude muusika arenguteed, in: Essays on Nõukogude muusikaline loovus, M.-L., 1947; Ooper, ibid.; Sümfoonia, ibid.; Grieg, M., 1948; Minu vestlustest Glazunoviga, Moskva Kunstiteaduse Instituudi aastaraamat, 1948; Kuulujutt Glinkast, kollektsioonis: M.

viited: Lunacharsky A., Üks kunstiajaloo nihkeid, “Kommunistliku Akadeemia bülletään”, 1926, raamat. XV; Bogdanov-Berezovski V., BV Asafjev. Leningrad, 1937; Žitomirski D., Igor Glebov publitsistina, “SM”, 1940, nr 12; Šostakovitš D., Boriss Asafjev, “Kirjandus ja kunst”, 1943, 18. september; Ossovski A., BV Asafjev, “Nõukogude muusika”, laup. 4, M., 1945; Khubov G., Muusik, mõtleja, publitsist, ibid.; Bernandt G., Asafjevi mälestuseks, “SM”, 1949, nr 2; Livanova T., BV Asafjev ja venelane Glinkiana, kogumikus: MI Glinka, M.-L., 1950; BV Asafjevi mälestuseks laup. artiklid, M., 1951; Mazel L., Asafjevi muusikateoreetilisest kontseptsioonist, “SM”, 1957, nr 3; Kornienko V., BV Asafjevi esteetiliste vaadete kujunemine ja areng, „Teaduslik-metoodiline. Novosibirski konservatooriumi märkmed, 1958; Orlova E., BV Asafjev. Teadlase ja publitsisti tee, L., 1964; Iranek A., Mõned marksistliku muusikateaduse põhiprobleemid Asafjevi intonatsiooniteooria valguses, in Sat: Intonation and musical image, M., 1965; Fydorov V., VV Asafev et la musicologie russe avant et apris 1917, in: Bericht über den siebenten Internationalen musikwissenschaftlichen Kongress Keln 1958, Kassel, 1959; Jiranek Y., Peispevek k teorii a praxi intonaeni analyzy, Praha, 1965.

Yu.V. Keldysh