Aleksandr Nikolajevitš Serov (Aleksandr Serov) |
Aleksander Serov
Kogu tema elu oli teenimine kunstile ja ta ohverdas kõik muu talle ... V. Stasov
A. Serov on kuulus vene helilooja, silmapaistev muusikakriitik, üks vene muusikateaduse rajajaid. Ta kirjutas 3 ooperit, 2 kantaati, orkestri-, instrumentaal-, koori-, vokaalteoseid, muusikat draamalavastustele, rahvalaulutöötlusi. Ta on märkimisväärse hulga muusikakriitiliste teoste autor.
Serov sündis silmapaistva riigiametniku perre. Varasest lapsepõlvest peale näitas poiss mitmesuguseid kunstilisi kalduvusi ja hobisid, mida tema vanemad igal võimalikul viisil julgustasid. Tõsi, palju hiljem hakkab isa kuni tõsise konfliktini teravalt vastu poja muusikaõpingutele, pidades neid absoluutselt vähetõotavateks.
Aastatel 1835-40. Serov õppis õigusteaduskonnas. Seal tutvus ta V. Stasoviga, millest peagi kasvas tulihingeline sõprus. Nende aastate kirjavahetus Serovi ja Stasovi vahel on hämmastav dokument Venemaa muusikakriitika tulevaste valgustite kujunemise ja arengu kohta. "Meie mõlema jaoks," kirjutas Stasov pärast Serovi surma, "see kirjavahetus oli väga oluline – aitasime üksteisel areneda mitte ainult muusikas, vaid ka kõigis muudes aspektides." Neil aastatel ilmnesid ka Serovi esinemisvõimed: ta õppis edukalt klaverit ja tšellot ning viimast hakkas ta valdama alles koolis. Pärast hariduse omandamist algas tema karjäär. Senat, justiitsministeerium, teenistus Simferoopolis ja Pihkvas, siseministeerium, Peterburi postkontor, kus ta, kes valdas mitut Euroopa keelt, oli väliskirjavahetuse tsensori nimekirjas – need on verstapostid. Serovi väga tagasihoidlikust karjäärist, millel aga polnud tema jaoks, välja arvatud sissetulek, mingit tõsist väärtust. Peamine ja määrav oli muusika, millele ta soovis end jäljetult pühenduda.
Serovi heliloomingu küpsemine oli raske ja aeglane, selle põhjuseks oli korraliku erialase ettevalmistuse puudumine. 40ndate alguseks. sisaldab tema esimesi oopusi: 2 sonaati, romansse, samuti JS Bachi, WA Mozarti, L. Beethoveni ja teiste klassikaliste heliloojate suurteoste klaveritranskriptsioone. Juba sel ajal köitsid Serovit ooperiplaanid, kuigi need jäid täitmata. Märkimisväärseim lõpetamata töödest oli ooper “Maiöö” (N. Gogoli järgi). Sellest on tänaseni säilinud vaid üks episood – Ganna palve, mis oli Serovi esimene teos, esitati avalikul kontserdil 1851. aastal. Samal aastal toimus ka tema debüüt kriitilisel alal. Ühes oma artiklis sõnastas Serov oma ülesande kriitikuna: "Muusikaline haridus vene lugejate hulgas on äärmiselt haruldane ... püüdma selle hariduse leviku osas peame hoolitsema ka selle eest, et meie lugejaskonnal oleks õiged ettekujutused kõigist, kuigi muusikakunsti kõige olulisematest aspektidest, sest ilma selle teabeta pole võimalik õiget ülevaadet muusikast, selle heliloojatest ja esitajatest. Huvitav on see, et just Serov tõi vene kirjandusse mõiste "muusikoloogia". Tema teostes tõstatatakse palju tänapäeva vene ja välismaise muusika aktuaalseid küsimusi: Glinka ja Wagneri, Mozarti ja Beethoveni, Dargomõžski ja Vägeva Peotäie heliloojate looming jpt Uue Vene Muusikakooli kujunemise alguses XNUMX.a. ta oli sellega tihedalt seotud, kuid peagi läksid Serovi ja kutškistide teed lahku, nende suhted muutusid vaenulikuks ja see viis Stasoviga katkemiseni.
Tormiline publitsistlik tegevus, mis võttis Serovilt palju aega, ei nõrgendanud sellegipoolest tema soovi muusikat luua. "Olen toonud endale teatava tuntuse," kirjutas ta 1860. aastal. muusikaline loovus“. 60ndatest sai kümnend, mis tõi helilooja Serovile kuulsuse. 1862. aastal valmis ooper Judith, mille libreto põhines itaalia näitekirjaniku P. Giacometti samanimelisel näidendil. Aastal 1865 – “Rogneda”, pühendatud sündmustele Vana-Venemaa ajaloost. Viimane ooper oli AN Ostrovski draama „Ära ela, nagu tahad“ ainetel loodud ooper „Vaenlasevägi“ (surm katkestas töö, ooperi lõpetasid helilooja abikaasa V. Serova ja N. Solovjov).
Kõik Serovi ooperid lavastati Peterburis Mariinski teatris ja saatsid suure edu. Nendes püüdis helilooja ühendada Wagneri dramaturgilisi põhimõtteid ja tärkavat rahvusooperitraditsiooni. “Judith” ja “Rogneda” loodi ja esmakordselt lavale tuuakse just sel pöördel, kui Glinka ja Dargomõžski särav lavalooming oli juba kirjutatud (v.a “Kivi külaline”) ning “Kutškisti” heliloojate ooperid ja P. Tšaikovski polnud veel ilmunud. Serovil ei õnnestunud oma valmis stiili luua. Tema ooperites on palju eklektikat, kuigi parimates, eriti rahvaelu kujutavates episoodides saavutab ta suure ilmekuse ja sära. Aja jooksul varjutas kriitik Serov helilooja Serovi. See ei saa aga läbi kriipsutada seda väärtuslikku, mis tema muusikas on, tõeliselt andekat ja originaalset.
A. Nazarov
