Balalaika ajalugu

Balalaika – vene rahva hing. Kolm stringi puudutavad miljoneid südameid. See on vene rahvalik pill. Heliloomise tehnika põriseb: lüüa näppudega korraga kõiki keelpilte. Kuid kas instrumendi sünnimaa on tõesti Venemaa?

päritolu

Ühe versiooni kohaselt on ta türgi päritolu. "Bala" türgi keeles tähendab "laps". Sellel mängimine rahustas last. Venemaa oli mongoli-tatari ikke all 250 aastat. Võib-olla tõid vallutajad maale tööriistad, mis olid balalaika kauged esivanemad. Teise versiooni kohaselt seostatakse seda nime balalaika mängimise viisiga. Seda määratleti kui balakan, jokker, balabolstvo, trummimine. Need kõik on seotud sõnad. Siit tuli suhtumine pilli kui kergemeelsesse, talupojasse.

Esimene kirjalik mainimine balalaika kohta pärineb 17. sajandi lõpust. Veel 3 sajandit tagasi oli raske ette kujutada, et see muusikainstrument uhkelt kontserdisaalide lavale tõuseks. 17. sajandi keskel andis tsaar Aleksei Mihhailovitš Vaikseim välja dekreedi, milles käskis põletada sarvi, harfe, domrasid. Tema arvates – “deemonlikud laevad”. Ja kes ei kuuletu, kästakse saata pagendusse. Buffoonidele meeldis domra peal mängida. Nad laulsid satiirilisi laule, naeruvääristades aadlikke ja vaimulikke. Miks neid taga kiusati? Pärast keelustamist kaob domra 17. sajandi lõpuks lihtsalt ära. Püha koha hõivab uus pika kaela ja kahe keelega pill. Ükski riigipüha ei möödunud ilma balalaikata. Tõsi, tema välimus ei olnud sama, mis täna. Talupojad valmistasid sellise kunstiteose mis tahes käepärast olevatest materjalidest. Põhjas olid need sisikonnanööridega puust kaevukulbid.

Arvatakse, et esimestel balalaikatel oli ümar kuju. Seejärel spaatliga. Suuruste ja kujundite mitmekesisus oli hämmastav. Järk-järgult kujunes välja kolmnurkne kuju. Käsitöölised valmistasid balalaikaid puidust ilma ühegi naelata. Kogu tema olemasolu, see kolmnurkne lauljanna, muutus pidevalt.

Triumf 18-aastaselt, millele järgnes 19. sajandil peaaegu täielik unustus. Balalaika oli suremas.

Balalaika hiilgeaeg

Selle äratas unustusest ellu aadlik, suur entusiast Vassili Andrejev. Ta otsustas pilli moderniseerida. Kõik osutus mitte nii lihtsaks. Viiulimeistritel oli häbi seda puudutada. Kõrgseltskond põlgas balalaikat. Ta oli talupoegade meelelahutus. Andrejev leidis meistrid. Ta saavutas mängimise õppimise ja lõi oma ansambli.

1888. aastal esines ansambel Andrejevi juhatusel esimest korda Peterburis, Krediidikogu saalis, juba tema poolt täiustatud balalaikatel. See juhtus keiser Aleksander III abiga. Tööriist on ülendatud. Selle arendamise uus ring on alanud. Balalaikast on saanud mitte ainult folk, vaid ka kontsertpill. Tema jaoks hakkasid nad kirjutama kõige raskemaid teoseid. Kergemeelsest pildist ei jäänud jälgegi. Primitiivsest trummerist sai balalaika järk-järgult kauniks professionaalseks pilliks.

Kas peaaegu nullist balalaika loonud Vassili Andrejev kahtlustas, millised võimalused peituvad rahvamuusika esitamiseks mõeldud instrumendis? Tänapäeva balalaika elab palju kaugemale oma traditsioonilistest žanritest. Ei lakka hämmastamast vaid kolme nööri võimalustega.

Nüüd seisab ta vene kultuuri arendamise esirinnas. Sellel on muusika mängimiseks kõik võimalik. Rahvamuusikast klassikalise muusikani. Balalaika mängimine sügavalt ja kindlalt vajub hinge, tekitades rõõmu. Mängu lihtsus ja lai valik muudavad selle rahva ainulaadseks jäljendamatuks instrumendiks.