Afektiteooria |
AFEKTIDE TEOORIA (lad. afectus – emotsionaalne põnevus, kirg) – muusikaline ja esteetiline. 18. sajandil laialt levinud mõiste; selle teooria kohaselt on muusika peamiseks (või isegi ainsaks) sisuks inimese väljendus ehk “kujutis”. tunded, kired. A. t. pärineb iidsest (Aristoteles) ja keskajast. esteetika (“Musica movet affectus” – “Muusika liigutab kirgi,” ütles õnnis Augustinus). Oluline roll A. t kujunemisel. mängis R. Descartes’i filosoofia – tema traktaat “Emotsionaalsed kired” (“Les passions de l'vme”, 1649). Põhipaigaldised A. t. on esitanud I. Mattheson. “Lihtsate vahendite abil on võimalik suurepäraselt kujutada hinge õilsust, armastust, armukadedust. Kõiki hingeliigutusi saate edasi anda lihtsate akordidega või nende tagajärgedega, ”kirjutas ta ajakirjas The Newest Study of the Singspiel (“Die neueste Untersuchung der Singspiele”, 1744). Seda üldist sätet konkretiseeriti üksikasjaliku (sageli normatiivse) määratlusega, mida see väljendab. Meloodia, rütmi, harmoonia abil saab edasi anda üht või teist tunnet. Seosest teatud afektidega decomp kirjutas isegi J. Tsarlino (“Istitetioni harmoniche”, 1558). intervallid ning duur ja moll kolmkõla. A. Werkmeister (17. sajandi lõpp) laiendas teatud afektidega seotud muusade ringi. tähendab, tuues sellesse sisse tonaalsuse, tempo, dissonantsi ja konsonantsi, registri. Lähtudes V. Galilea eeldusest, peeti sellega seoses silmas ka pillide tämbrit ja esitusvõimet. Kõigis sellistes töödes olid afektid ise klassifitseeritud; A. Kircheril 1650. aastal (“Musurgia universalis”) on neid 8 ja FW Marpurgil 1758. aastal – juba 27. Käsitleti ka afektide püsivuse ja muutumise küsimust. Enamik toetajaid A. t. uskusid, et muusad. teos saab väljendada ainult ühte afekti, demonstreerides dekomp. selle gradatsioonide ja varjundite koostise osad. A. t. on arenenud osaliselt itaalia, prantsuse keeles esile kerkivate suundumuste üldistusena. ja saksa keel. muusika ser. 18. sajandil, oli osaliselt esteetiline. "tundliku" suuna ootus muusikas. loovus 2. korrus. 18. sajand (N. Piccinni, JS Bachi, JJ Rousseau jt pojad). A. t. paljudest kinni pidanud. tolleaegsed suuremad muusikud, filosoofid, esteetika: I. Mattheson, GF Telemann, JG Walter (“Muusikaline leksikon”), FE Bach, II Kvanz, osaliselt GE Lessing, Abt JB Dubos, JJ Rousseau, D. Diderot (“Ramo vennapoeg” ”), CA Helvetius (“Mõttes”), AEM Grétry (“Memuaarid”). 2. korrusel. 18. sajand A. t. kaotab oma mõju.
Loodusprintsiibi kaitsmine. ja tõeline emotsioon. muusika väljendusrikkus, pooldajad A. t. vastandas kitsale tehnilisusele, tormaka saksa keele vastu. klassitsistlik koolkond, maisest eraldumise vastu, mida kultiveeritakse sageli katoliku lauludes. ja evangeelne. kirik, samuti idealistide vastu. esteetika, mis hülgas matkimisteooria ja püüdis tõestada muusade tunnete ja kirgede “väljendamatust”. tähendab.
Samal ajal on A. t. iseloomustas piiratud, mehhaaniline iseloom. Ta taandades muusika sisu kirgede väljendusse, halvustas ta intellektuaalse elemendi tähtsust selles. Pidades afekte kõigi inimeste jaoks samadeks vaimseteks liikumisteks, A. t. kalduvad heliloojad väljendama teatud üldistatud tundeid, mitte nende ainulaadseid individuaalseid ilminguid. Püüab süstematiseerida intervalle, klahve, rütme, temposid jne vastavalt nende emotsionaalsele-väljendusele. mõju viis sageli skematismi ja ühekülgsuseni.
viited: Дидро D., Племянник Рамо, Избр. соч., пер. с франц., т. 1, M., 1926; Маркус S., История музыкальной ESTетики, ч. 1, M., 1959, гл. II; Wаlther JG, Musikalisches Lexikon, Lpz., 1732; Mattheson J., Täiuslik dirigent, Kassel, 1739; Bach C. Ph. Em., Essee tõelisest klaverikunstist, Tl 1-2, В., 1753; Rousseau J.-J., Dictionnaire de musique, Gin., 1767, P., 1768; Engel JJ, muusikalist nimekirjast, В., 1780; Gretry A., Mйmoires, ou Essais sur la musique, P., 1789, P., 1797; Marx A. В., Maalimisest muusikas, B., 1828; Kretzschmar H., Uued ettepanekud muusikalise hermeneutika, lauseesteetika edendamiseks, в сб.: «JbP», XII, Lpz., 1905; его же, üldine ja spetsiifiline afektiteooria jaoks, I-II, там же, XVIII-XIX, Lpz., 1911-12; Schering A., Saksa valgustusajastu muusikaesteetika, «SIMG», VIII, B., 1906/07; Goldschmidt H., 18. sajandi muusikaesteetika, Z., 1915; Schцfke R., Quantz kui esteetik, «AfMw», VI, 1924; Frotscher G., Bachi temaatiline kujunemine afektiteooria mõjul. Aruanne 1925. aasta muusikateaduste kongressist Leipzigis. 1926, Lpz., 1700; Seraukу W., Muusikalise jäljendamise esteetika ajavahemikul 1850-1929, Ülikooli arhiiv XVII, Mьnster i. W., 1955; Eggebrecht HH, Väljendamise põhimõte muusikalises tormis ja tungis, “Saksa kirjandusuuringute ja intellektuaalse ajaloo kvartalikiri”, XXIX, XNUMX.
KK Rosenshield
