Teema |

kreeka teemast, lit. - mis on aluseks

Muusikaline struktuur, mis on muusikateose või selle osa aluseks. Teema juhtpositsiooni teoses kinnitab nii muusikalise kuvandi olulisus, teema moodustavate motiivide arendamise oskus kui ka kordused (täpsed või varieeruvad). Teema on muusikalise arengu alus, muusikateose vormi kujunemise tuum. Paljudel juhtudel ei kuulu teema arendamisele (episoodilised teemad; teemad, mis esindavad kogu teost).

Temaatiline suhe. ja mittetemaatiline materjal tootmises. võib olla erinev: vahenditest. temaatiliselt neutraalsete konstruktsioonide arv (näiteks episoodilised motiivid arengulõikudes) kuni T. allutab täielikult kõik terviku elemendid. Prod. võivad olla ühe- ja mitmevärvilised ning T. sõlmivad üksteisega mitmesuguseid suhteid: alates väga lähedasest sugulusest kuni elava konfliktini. Kogu kompleks on temaatiline. essees olevad nähtused moodustavad selle temaatilise.

Iseloom ja struktuur t. sõltuvad tihedalt lavastuse žanrist ja vormist. kui tervik (või selle osad, mille aluseks on see T.). Oluliselt erinevad näiteks T. fuuga ehitusseadused, T. Ch. sonaadi allegro osad, T. sonaadi-sümfoonia aeglane osa. tsükkel jne T. homofooniliselt harmooniline. ladu märgitakse nii perioodi kui ka lause kujul lihtsal 2- või 3-osalisel kujul. Mõnel juhul pole T.-l määratlust. suletud vorm.

Mõiste "T." talunud vahendeid. muutused ajaloo käigus. arengut. Esimest korda esineb see termin 16. sajandil, retoorikast laenatuna ja kattus sel ajal tähenduselt sageli teiste mõistetega: cantus firmus, soggetto, tenor jne. X. Glarean (“Dodecachordon”, 1547) nimetab T. osn. hääl (tenor) ehk hääl, millele on usaldatud juhtmeloodia (cantus firmus), nimetab G. Tsarlino (“Istitutioni harmoniche”, III, 1558) meloodiliseks T.-d ehk passagiot. rida, milles cantus firmust teostatakse muudetud kujul (vastupidiselt soggettole – hääl, mis kannab cantus firmust muutusteta läbi). 16. sajandi teoreetikud dr. tugevdada seda eristust, kasutades ka mõistet inventio koos mõistetega tema ja subjektum koos sõnaga soggetto. 17. sajandil nende mõistete erinevus kustutatakse, neist saavad sünonüümid; nii, subjekt kui T. sünonüüm on Lääne-Euroopas säilinud. muusikateadlane. liter-re kuni 20. sajandini. 2. korrusel. 17 – 1. korrus. 18. sajandil mõiste "T". määratud peamiselt põhimuusikaks. fuuga mõte. Esitada teoorias muusika klassika. T. fuugade ehituspõhimõtted lähtuvad Ch. arr. teemamoodustuse analüüsist JS Bachi fuugades. Polüfooniline T. on tavaliselt monofooniline, see suubub otse järgnevasse muusikalisse arengusse.

2. korrusel. 18. sajandi homofooniline mõtlemine, mis kujunes välja Viini klassikute ja teiste selle aja heliloojate loomingus, muudab T. iseloomu nende teostes. T. – terve meloodilis-harmoonia. kompleks; on selge vahe teooria ja arengu vahel (G. Koch tutvustas “temaatilise teose” mõistet raamatus Musicalisches Lexikon, TI 2, Fr./M., 1802). Mõiste "T." kehtib peaaegu kõigi homofooniliste vormide kohta. Homofoonilisel T.-l on erinevalt polüfoonilisest kindlam. piirid ja selge sisemus. liigendus, sageli suurem pikkus ja täielikkus. Selline T. on ühel või teisel määral isoleeritud muusade osa. prod., mis “sisaldab oma peategelast” (G. Koch), mis kajastub alates 2. korruselt kasutatud saksakeelses terminis Hauptsatz. 18. sajand koos terminiga "T." (Hauptsatz tähendab ka T. ch. osi sonaadi allegros).

19. sajandi romantilised heliloojad, kes üldiselt tuginesid Viini klassikute loomingus välja töötatud muusikainstrumentide ehituse ja kasutamise seadustele, laiendasid oluliselt temaatilise kunsti ulatust. Tähtsam ja sõltumatum. hakkasid rolli mängima tooni moodustavad motiivid (näiteks F. Liszti ja R. Wagneri loomingus). Suurenenud soov temaatika järele. kogu toote ühtsus, mis põhjustas monotematismi ilmnemise (vt ka Leitmotiiv). Tematismi individualiseerumine avaldus faktuuri-rütmi väärtuse suurenemises. ja tämbriomadused.

20. sajandil teatud 19. sajandi tematismi mustrite kasutamine. seostub uute nähtustega: apellatsioon polüfoonilisuse elementidele. temaatism (DD Šostakovitš, SS Prokofjev, P. Hindemith, A. Honegger jt), teema kokkusurumine lühimate motiivikonstruktsioonideni, mõnikord kahe- või kolmetooniline (IF Stravinsky, K. Orff, DD Šostakovitši viimased teosed ). Siiski langeb intonatsioonitematismi tähendus mitmete heliloojate loomingus. On selliseid kujundamise põhimõtteid, mille suhtes endise T. mõiste rakendamine ei ole muutunud täielikult põhjendatuks.

Paljudel juhtudel muudab äärmuslik arendusintensiivsus võimatuks hästi vormitud, selgelt eristuvate muusikariistade (nn atemaatilise muusika) kasutamise: algmaterjali esitamine on ühendatud selle arendusega. Küll aga säilivad elemendid, mis mängivad arengu aluse rolli ja on funktsioonilt T-le lähedased. Need on teatud intervallid, mis hoiavad terveid muusasid koos. kangas (B. Bartok, V. Lutoslavski), motiivielementide seeria ja üldtüüp (näiteks dodekafoonias), tekstuur-rütmilised, tämbriomadused (K. Penderetski, V. Lutoslavski, D. Ligeti). Selliste nähtuste analüüsimiseks kasutavad mitmed muusikateoreetikud mõistet “hajutatud temaatism”.

viited: Mazel L., Muusikateoste struktuur, M., 1960; Mazel L., Zukkerman V., Muusikateoste analüüs, (1. osa), Muusika elemendid ja väikevormide analüüsimeetodid, M., 1967; Sposobin I., Muusikaline vorm, M., 1967; Ruchyevskaya E., Muusikalise teema funktsioon, L., 1977; Bobrovsky V., Muusikalise vormi funktsionaalsed alused, M., 1978; Valkova V., “Muusikalise teema” mõiste küsimusest, raamatus: Muusikakunst ja teadus, kd. 3, M., 1978; Kurth E., Grundlagen des linearen Kontrapunkts. Bachsi polüfoonia, Bern, 1917, 1956

VB Valkova