Klaveri leiutamine: klavikordist kaasaegse tiibklaverini

Igal muusikariistal on oma ainulaadne ajalugu, mida on väga kasulik ja huvitav teada. Klaveri leiutamine oli pöördeline sündmus 18. sajandi alguse muusikakultuuris.

Kindlasti teavad kõik, et klaver pole esimene klahvpill inimkonna ajaloos. Keskaja muusikud mängisid ka klahvpille. Orel on vanim puhkpillipill, millel on keelpillide asemel palju pille. Orelit peetakse endiselt muusikariistade “kuningaks”, mida eristab jõuline sügav kõla, kuid see ei ole klaveri otsene sugulane.

Üks esimesi klahvpille, mille aluseks ei olnud torud, vaid keelpillid, oli klavikord. Sellel instrumendil oli tänapäevase klaveriga sarnane struktuur, kuid haamrite asemel, nagu klaveri sees, paigaldati klavikordi sisse metallplaadid. Selle pilli kõla oli aga endiselt väga vaikne ja pehme, mistõttu oli võimatu seda mängida suurel laval paljude inimeste ees. Põhjus on selles. Klavikordil oli ainult üks keel klahvi kohta, klaveril aga kolm keelt.

Klavikord

Kuna klavikord oli väga vaikne, ei võimaldanud see loomulikult esinejatel sellist luksust nagu elementaarsete dünaamiliste varjundite rakendamine - ja. Klavikord ei olnud aga mitte ainult kättesaadav ja populaarne, vaid ka lemmikpill kõigi barokiajastu muusikute ja heliloojate, sealhulgas suure JS Bachi seas.

Klavikordi kõrval oli sel ajal kasutusel ka mõnevõrra täiustatud klahvpill – klavessiin. Klavessiini keelte asetus oli klavikordiga võrreldes erinev. Need olid venitatud klahvidega paralleelselt – täpselt nagu klaver, mitte risti. Klavessiini kõla oli üsna kõlav, kuigi mitte piisavalt tugev. See pill oli aga päris sobiv muusika esitamiseks “suurtel” lavadel. Samuti oli võimatu kasutada klavessiinil dünaamilisi toone. Lisaks kadus pilli kõla väga kiiresti, nii et tolleaegsed heliloojad täitsid oma näidendid mitmesuguste melismidega (kaunistustega), et pikkade nootide kõla kuidagi “pikenduseks”.

Klavessiin

Alates 18. sajandi algusest hakkasid kõik muusikud ja heliloojad tundma tõsist vajadust sellise klahvpilli järele, mille muusikalised ja väljendusvõimed ei jääks viiulile alla. Selleks oli vaja laia dünaamilise ulatusega instrumenti, mis suudaks välja tuua võimsa ja õrnema ning ka kõik dünaamiliste üleminekute peensused.

Ja need unistused täitusid. Arvatakse, et 1709. aastal leiutas itaallane Bartolomeo Cristofori esimese klaveri. Ta nimetas oma loomingut "gravicembalo col piano e forte", mis itaalia keelest tõlgituna tähendab "klahvpilli, mis mängib pehmelt ja valjult".

Cristofori geniaalne muusikainstrument osutus väga lihtsaks. Klaveri ehitus oli järgmine. See koosnes võtmetest, vildist haamrist, nööridest ja spetsiaalsest tagastajast. Kui klahvi lüüakse, lööb haamer vastu keelt, põhjustades selle vibratsiooni, mis pole sugugi sarnane klavessiini ja klavikordi keelpillide kõlaga. Haamer liikus tagasipööraja abil tagurpidi, ilma et oleks jäänud nöörile surutud, summutades nii selle heli.

Veidi hiljem seda mehhanismi veidi täiustati: spetsiaalse seadme abil lasti haamer nöörile alla ja seejärel tagastati, kuid mitte täielikult, vaid ainult poolel teel, mis võimaldas trille ja harjutusi hõlpsalt sooritada - kiiresti sama heli kordused. Mehhanismile anti nimi.

Klaveri olulisim eristav omadus varasematest seotud instrumentidest on võime kõlada mitte ainult valjult või vaikselt, vaid võimaldada pianistil teha crescendot ja diminuendot, st muuta heli dünaamikat ja värvi järk-järgult ja järsult. .

Ajal, mil see imeline pill endast esimest korda kuulutas, valitses Euroopas üleminekuajastu baroki ja klassitsismi vahel. Sel ajal ilmunud sonaadižanr sobis üllatavalt klaveril esitamiseks; selle ilmekateks näideteks on Mozarti ja Clementi teosed. Klahvpill koos kõigi oma võimalustega toimis esmakordselt soolopillina, mis ajendas uue žanri – kontsert klaverile ja orkestrile – tekkimist.

Klaveri abil on saanud võimalikuks väljendada oma tundeid ja emotsioone läbi hüpnotiseeriva heli. See kajastus romantismi uue ajastu heliloojate loomingus Chopini, Schumanni ja Liszti loomingus.

Tänaseni on sellel imelisel mitmekülgse võimekusega pillil, vaatamata oma noorusele, tohutu mõju kogu ühiskonnale. Peaaegu kõik suured heliloojad kirjutasid klaverile. Ja tuleb uskuda, et aastatega selle kuulsus ainult kasvab ja see rõõmustab meid üha enam oma maagilise kõlaga.