Orel: pilli kirjeldus, kompositsioon, heli, tüübid, ajalugu, rakendus

Orel on muusikainstrument, mis avaldab muljet mitte ainult oma kõla, vaid ka suuruse poolest. Teda kutsutakse muusikamaailmas kuningaks: ta on nii monumentaalne ja majesteetlik, et ei jäta kedagi ükskõikseks.

Alused

Pillirühm, kuhu orel kuulub, on puhkpillid. Eripäraks on konstruktsiooni tohutu suurus. Maailma suurim orel asub USA-s, Atlantic City linnas: see sisaldab enam kui 30 tuhat toru, sellel on 455 registrit, 7 manuaali. Raskeimad inimese loodud elundid kaalusid üle 250 tonni.

Pill kõlab võimsalt, polüfooniliselt, tekitades emotsioonide tormi. Selle muusikaline ulatus on piiratud viie oktaviga. Tegelikkuses on kõlavõimalused palju laiemad: oreli registreid vahetades kannab muusik rahulikult nootide kõla ühe-kahe oktaavi võrra suvalises suunas edasi.

“Muusikakuninga” võimalused on peaaegu piiramatud: tema käsutuses pole mitte ainult kõikvõimalikud standardhelid, madalaimast kuni uskumatult kõrgeteni. Tema võimuses on taasesitada loodushääli, lindude laulu, kellade helinat, kukkuvate kivide mürinat.

Seadme organ

Seade on üsna keeruline, sisaldades mitmesuguseid elemente, detaile, osi. Peamised komponendid on:

• Tool või konsool. Koht, mis on mõeldud muusikule struktuuri juhtimiseks. Varustatud hoobade, lülitite, nuppudega. Olemas ka manuaalid, jalapedaalid.
• Käsiraamatud. Mitmed klaviatuurid kätega mängimiseks. Kogus on iga mudeli puhul individuaalne. Tänase päeva maksimumarv on 7 tk. Teistest sagedamini on disainilahendusi, millel on 2-4 juhendit. Igal juhendil on oma registrite komplekt. Põhikäsiraamat asub muusikule kõige lähemal, varustatud kõige valjemate registritega. Manuaalsete klahvide arv on 61 (vastab vahemikku 5 oktaavi).
• Registrid. See on orelipillide nimi, mida ühendab sarnane tämber. Teatud registri sisselülitamiseks manipuleerib muusik kaugjuhtimispuldi kangide või nuppudega. Ilma selle toiminguta registrid ei kostu. Erinevate maade, eri ajastute orelitel on erinev arv registreid.
• Torud. Need erinevad pikkuse, läbimõõdu, kuju poolest. Mõned on varustatud keeltega, teised mitte. Võimsad torud teevad raskeid madalaid helisid ja vastupidi. Torude arv on erinev, ulatudes mõnikord kümne tuhandeni. Tootmismaterjal – metall, puit.
• Pedaali klaviatuur. Esindatud jalaklahvidega, mis eraldavad madalaid bassihelisid.
• Traktura. Seadmete süsteem, mis edastab signaale käsiraamatutelt, pedaalidelt torudesse (mängimistrakt) või lülituslülitist registritesse (registritrakt). Traktori olemasolevad variandid on mehaanilised, pneumaatilised, elektrilised, segatud.

ajalugu

Pilli ajalugu ei hõlma sajandeid – aastatuhandeid. “Muusikakuningas” ilmus enne meie ajastu tulekut, Babüloonia torupilli nimetatakse selle eellaseks: sellel oli karv, mis puhub õhku läbi torude; lõpus oli keelte ja aukudega varustatud torudega korpus. Instrumendi teist esivanemat nimetatakse panfluudiks.

Hüdraulika abil töötava oreli leiutas Vana-Kreeka käsitööline Ktesebius XNUMX sajandil eKr: õhk suruti sisse veepressiga.

Keskaegseid oreleid ei eristanud elegantne struktuur: neil olid paksud ebamugavad võtmed, mis asusid üksteisest mõnel kaugusel. Sõrmedega mängida ei saanud – esineja lõi küünarnukiga, rusikaga vastu klaviatuuri.

Pilli hiilgeaeg algas hetkel, mil kirikud hakkasid selle vastu huvi tundma (XNUMX sajand pKr). Sügavad helid olid jumalateenistuste täiuslikuks saateks. Algas kujunduse täiustamine: kerged orelid muutusid tohututeks tööriistadeks, mis hõivasid olulise osa templi ruumidest.

XNUMX sajandil töötasid Itaalias parimad orelimeistrid. Siis võttis võimu üle Saksamaa. XNUMX. sajandiks oli iga Euroopa riik omandanud populaarse pisiasja valmistamise.

XIV sajand on pilli hiilgeaeg: täiustati disaini, vähendati klahvide ja pedaalide suurust, mitmekesistati registreid ja laiendati valikut. XV sajand – selliste modifikatsioonide ilmumise aeg nagu väike orel (kaasaskantav), statsionaarne (keskmise suurusega).

XNUMX-XNUMX sajandi vahetust peetakse orelimuusika “kuldajastuks”. Disain täiustati viimse piirini: instrument võis asendada terve orkestri, tekitas uskumatult erinevaid helisid. Heliloojad Bach, Sweelinck, Frescobaldi lõid teoseid spetsiaalselt sellele instrumendile.

XNUMX. sajand lükkas suuremahulised tööriistad kõrvale. Need asendati kompaktsete disainidega, mida on lihtne kasutada ja mis ei nõua keerulisi kehaliigutusi. "Muusikakuninga" ajastu on läbi.

Tänapäeval saab oreleid näha ja kuulda katoliku kirikutes, kammermuusika kontsertidel. Pilli kasutatakse saatena, esitab soolo.

sordid

Organid klassifitseeritakse mitme kriteeriumi alusel:

SeadeKabiin: messing, elektrooniline, digitaalne, pilliroog.

Funktsionaalne: kontsert, kirik, teater, kammer.

dispositsioon: klassikaline, barokk, sümfooniline.

Käsiraamatute arv: üks-kaks-kolm manuaal jne.

Kõige tavalisemad elundite tüübid:

• Tuul – varustatud klahvide, torudega, on suuremõõtmeline instrument. Kuulub aerofonide klassi. Näib, et enamus kujutab ette orelit – paari korruse kõrgust mastaapset ehitist, mis asub kirikutes ja muudes avarates ruumides.
• Sümfooniline – puhkpillioreli liik, millel on kõla eelis. Lai valik, kõrge tämbri ja registrivõimalused võimaldavad ainult sellel instrumendil asendada kogu orkestrit. Mõned grupi esindajad on varustatud seitsme juhendiga, kümnete tuhandete torudega.
• Teatraalne – ei erine muusikaliste võimaluste poolest. Oskab tekitada klaverihelisid, mitmeid helisid. See loodi algselt teatrilavastuste, tummfilmide stseenide muusikaliseks saateks.
• Hammondi orel on elektriline instrument, mille põhimõte põhineb dünaamiliste seeriate helisignaali aditiivsel sünteesil. Tööriista leiutas 1935. aastal L. Hammond alternatiivina kirikutele. Disain oli odav ja peagi hakkasid seda aktiivselt kasutama sõjaväebändid, džässi- ja bluusiesinejad.

taotlus

Tänapäeval kasutavad pilli aktiivselt protestandid, katoliiklased – saadab jumalateenistust. See on paigaldatud ilmalikesse saalidesse kontsertide saateks. Oreli võimalused võimaldavad muusikul mängida soolo või saada osa orkestrist. “Muusikakuningas” käib kokku ansamblites, saadab koore, vokaliste, teeb aeg-ajalt kaasa ooperiteatritele.

Kuidas orelit mängida

Organistiks saamine on raske. Peate töötama samaaegselt käte ja jalgadega. Standardset mänguskeemi pole – iga pill on varustatud erineva arvu torude, klahvide, registritega. Olles õppinud ühe mudeli, ei saa seda teisele üle kanda, peate seadme uuesti õppima.

Jalamäng on erijuhtum. Teil on vaja spetsiaalseid tundlikke kingi. Manipulatsioone tehakse varba, kannaga.

Muusikalised osad kirjutatakse jalaklaviatuurile ja käsiraamatutele eraldi.

Heliloojad

Teosed “muusikakuningale” kirjutasid möödunud ja üle-eelmise sajandi andekad heliloojad:

• M. Dupre
• V. Mozart
• F. Mendelssohn
• A. Gabrieli
• D. Šostakovitš
• R. Štšedrin
• N. Grigny