Telecaster või Stratocaster?
Kaasaegne muusikaturg pakub lugematul hulgal elektrikitarride mudeleid. Tootjad võistlevad üha uuemate disainilahenduste loomisel terve hulga uuendustega, mis võimaldavad luua piiramatul hulgal helisid. Pole ka ime, maailm liigub edasi, tehnoloogia areneb ja uusi tooteid tuleb ka muusikariistade turule. Siiski tasub meeles pidada juuri, samuti tasub mõelda, kas meil on tõesti vaja kõiki neid moodsaid nippe ja lugematuid võimalusi, mida kaasaegsed elektrikitarrid pakuvad. Kuidas on nii, et mitmekümne aasta tagused lahendused on professionaalsete muusikute seas endiselt hinnatud? Nii et vaatame lähemalt klassikuid, mis käivitasid kitarirevolutsiooni, mis sai alguse XNUMX-ides tänu raamatupidajale, kes kaotas oma tööstuses töökoha.
Kõnealune raamatupidaja on Clarence Leonidas Fender, üldtuntud kui Leo Fender, ettevõtte asutaja, mis muutis muusikamaailma pöörde ja on tänaseni üks parima kvaliteediga elektrikitarrite, basskitarride ja kitarrivõimendite tootmise liidreid. Leo sündis 10. augustil 1909. 1951. aastatel asutas ta omanimelise ettevõtte. Ta alustas raadiote remondiga, vahepeal eksperimenteerides, püüdes aidata kohalikel muusikutel oma pillidele sobivat helisüsteemi luua. Nii tekkisid esimesed võimendid. Mõni aasta hiljem astus ta sammu edasi, luues esimese tugevast puidust tükist elektrikitarri – Broadcasteri mudel (pärast nime muutmist Telecasteriks) nägi ilmavalgust 1954. aastal. Muusikute vajadusi kuulates, ta alustas tööd uue sulandiga, mis pidi pakkuma helilisemaid võimalusi ja ergonoomilisemat kehakuju. Nii sündis XNUMX-is Stratocaster. Väärib märkimist, et mõlemat mudelit toodetakse tänaseni praktiliselt muutumatul kujul, mis tõestab nende konstruktsioonide ajatust.
Pöörame kronoloogia ümber ja alustame kirjeldust populaarsemaks muutunud mudelist Stratocaster. Põhiversioon sisaldab kolme ühepooliga pikapi, ühepoolset tremolosilda ja viieasendilist pikapivalijat. Korpus on lepast, saarest või pärnast, vahtrakaela külge on liimitud vahtra- või roosipuust sõrmlaud. Stratocasteri peamiseks eeliseks on teiste kitarridega võrreldamatu mängumugavus ja kere ergonoomika. Muusikute nimekiri, kelle jaoks Strat on saanud põhipilliks, on väga pikk ja sellele iseloomuliku kõlaga albumeid on lugematu arv. Piisab, kui mainida selliseid nimesid nagu Jimi Hendrix, Jeff Beck, David Gilmour või Eric Clapton, et mõista, kui ainulaadse struktuuriga meil on tegu. Kuid Stratocaster on ka suurepärane väli oma ainulaadse heli loomiseks. Billy Corgan filmist The Smashing Pumpkins ütles kord: kui soovite luua oma ainulaadset heli, siis see kitarr on teie jaoks.
Stratocasteri vanema vennaga on hoopis teine lugu. Tänaseni peetakse telecasterit toore ja pisut jämeda kõla mudeliks, mida esmalt armastasid bluusimehed ja seejärel muusikud, kes hakkasid kasutama rokkmuusika alternatiivseid sorte. Tele võrgutab oma lihtsa disaini, mängulihtsuse ja ennekõike heliga, mida ei ole võimalik jäljendada ja mida ei saa luua ühegi kaasaegse tehnoloogiaga. Nagu Strata puhul, on keha tavaliselt lepp või saar, kael on vaher ja sõrmlaud on kas roosipuu või vaher. Kitarr on varustatud kahe ühe mähisega pikapi ja 3-positsioonilise pikapivalijaga. Fikseeritud sild tagab stabiilsuse ka väga agressiivsete mängude ajal. “Teleki” kõla on selge ja agressiivne. Kitarrist on saanud selliste kitarrigigantide nagu Jimi Page, Keith Richards ja Tom Morello lemmiktöövahend.
Mõlemad kitarrid on avaldanud hindamatut mõju muusikaajaloole ja paljud ikoonilised albumid ei kõlaks nii fantastiliselt, kui poleks neid kitarre, kuid kui poleks Leot, kas me üldse tegeleksime elektrikitarriga tänapäeva mõistes. sõna?
