Kvartviiendik võtmete ring

Kvartoviiendiku klahvide ring või lihtsalt viiendike ring on skeem kõigi võtmete ja nendes olevate võtmemärkide mugavaks ja kiireks meeldejätmiseks.

Kvintide ringi tipus on C-duur klahv; päripäeva – teravad klahvid, mille toonid paiknevad originaalse C-duur toonikust perfektsete kvintidena ülespoole; vastupäeva – lamedate klahvide ring, mis paikneb samuti puhastes kvendites, kuid ainult allapoole.

Seejuures iga uue klahviga ümber viiendikute ringi päripäeva liikudes suureneb teravuste arv järk-järgult (ühelt seitsmele), samal ajal vastavalt vastupäeva liikudes ühelt klahvilt teisele suureneb tasapindade arv (ka ühest seitsmeni).

Mitu klahvi on muusikas?

Muusikas kasutatakse peamiselt 30 klahvi, millest üks pool on duur ja teine ​​pool moll. Duur ja molli võtmed moodustavad paarid nendes alteratsiooni võtmemärkide – teravate ja lamedate – kokkulangevuse põhimõttel. Samade märkidega võtmeid nimetatakse paralleelseks. Kokku on seega 15 paari paralleelseid võtmeid.

30 klahvist kahel puuduvad märgid – need on C-duur ja A-moll. 14 klahvil on teravused (ühest seitsmeni teravuste järjekorras FA DO SOL RELA MI SI), nendest 14 klahvist seitse on duur ja seitse vastavalt minoorsed. Veel 14 klahvil on lamedad (samamoodi ühest seitsmeni, kuid ainult tasandite järjekorras C MI LA RE SOL DO FA), millest on samuti seitse suurt ja seitse molli.

Tabeli kõigist muusikute praktikas kasutatavatest klahvidest koos nende märkidega saab alla laadida SIIT, printida ja kasutada petulehena.

Selgitus: kuidas moodustub viiendike ring?

Viies selles skeemis on kõige olulisem intervall. Miks puhas viiendik? Sest viies on füüsiliselt (akustiliselt) kõige loomulikum viis ühelt helilt teisele liikuda ja see lihtne intervall on looduse enda sündinud.

Niisiis, teravad klahvid on paigutatud puhta kvendi kaupa. Esimene kvint on üles ehitatud noodist “kuni”, st C-duur toonikust, puhtast ilma märkideta võtmest. Viies sõna "do" on "do-sol". See tähendab, et noot “G” saab kvintide ringis järgmise klahvi tooniks, see on G-duur klahv ja sellel on üks märk – F-teravus.

Järgmise kvindi ehitame juba kõlast “sol” – “sol-re”, sellest tulenev heli “re” on kvintringi järgmise tonaalsuse – D-duur skaala toonika – toonik, milles on kaks. märgid – kaks teravat (fa ja do). Iga ehitatud viiendiga saame uued teravad klahvid ning teravate arv kasvab järjest rohkem kuni seitsmeni (kuni kõik astmed on tõstetud).

Seega, kui ehitame viiendid, alustades "kuni", saame järgmise võtmete seeria: G-duur (1 terav), D-duur (2 teravust), A-duur (3 teravust), E-duur (4 teravust), B-duur (5 teravust), F-duur (6 teravust), C-duur (7 teravust) . Mitmed salvestatud toonikud osutusid nii laia ulatusega, et neid tuleb alustada bassivõtmega ja lõpetada kõrgsagedusvõtmega.

Teravuste lisamise järjekord on: FA, DO, SOL, RE, LA, MI, SI. Teravaid eraldab üksteisest ka täiusliku kvendi intervall. See on sellega seotud. Iga uus terav ilmub skaala seitsmendale astmele, sellest rääkisime artiklis “Kuidas klahvides märke meeles pidada”. Vastavalt sellele, kui uute klahvide toonikud kaugenevad pidevalt täiusliku kvendi võrra, siis ka nende seitsmendad sammud eemalduvad üksteisest täpselt täiusliku kvendi võrra.

Lamedad duurid on paigutatud puhta kvint allapoole alates kuni". Samamoodi suureneb iga uue võtmega skaala korterite arv. Lamedate klahvide valik on järgmine: F-duur (üks korter), B-duur (2 korrust), Es-duur (3 korrust), A-duur (4 korterit), D-duur (5 korrust), G-duur (6 korterit) ja C-duur major (7 korterit).

Korterite ilmumise järjekord: SI, MI, LA, RE, SALT, DO, FA. Lamedad, nagu teravad, lisatakse viiendike kaupa, ainult allapoole. Veelgi enam, tasapindade järjekord on sama, mis kvartside ringi tasapinnalise haru klahvide järjekord, alustades B-duurist.

Noh, nüüd lõpuks esitame kogu võtmete ringi, millesse lisame täielikkuse huvides ka paralleelsed mollid kõikidele erialadele.

Muide, viiendike ringi ei saa rangelt ringiks nimetada, see on pigem omamoodi spiraal, kuna teatud etapis mõned tonaalsused ristuvad helikõrguse kokkulangevuse tõttu. Lisaks ei ole kvintide ring suletud, seda saab jätkata uute keerukamate topelt juhuslike klahvidega – topelt teravad ja topeltlambid (selliseid klahve kasutatakse muusikas harva). Tonaalsuste sobitamisest räägime eraldi, aga veidi hiljem.

Kust tuli nimi "kvartokvintring"?

Ringis liikumist oleme seni arvestanud vaid viiendikega ega ole kordagi maininud neljandikku. Miks nad siis siin on? Miks kõlab skeemi täisnimi täpselt nagu "kvartokvintring"?

Fakt on see, et neljas on viienda intervalli ümberpööramine. Ja sama ringi tonaalsuste vahemikku saab, kui liikuda mitte kvendi, vaid neljandikuga.

Näiteks teravaid klahve saab paigutada mitte täiuslike kvenditega üles, vaid puhtaid neljandikke alla. Saate sama rea:

Lamedaid klahve saab paigutada mitte puhta viiendiku alla, vaid puhta neljandiku järgi üles. Ja jällegi on tulemus sama:

Enharmoonilised võrdsed võtmed

Enharmonism muusikas on elementide kokkulangevus helis, kuid nende erinevus nimes, kirjapildis või tähistuses. Enharmoonilised võrdsed võivad olla lihtsad noodid: näiteks C-sharp ja D-flat. Anharmoonsus on iseloomulik ka intervallidele või akordidele. Sel juhul me tegeleme enharmoonilised võrdsed võtmedvastavalt ka nende klahvide skaala skaala helis ühtib.

Nagu me juba märkisime, selline kõlas kokku langev tonaalsus ilmneb kvintide ringi teravate ja lamedate okste ristumiskohas. Need on suure hulga tähemärkidega klahvid – viie, kuue või seitsme terava või lameda klahviga.

Järgmised klahvid on enharmooniliselt võrdsed:

• B-duur (5 teravat) ja C-duur (7 heli)
• Paralleelselt nimetatud G-terava molliga (5 teravat) ja A-molliga (7 tasandit);
• F-terav duur (6 teravust) ja G-duur (6 häält);
• Paralleelselt nendega D-sharp moll ja E-flat moll sama arvu märkidega;
• C-terava duur (7 teravat) ja D-duur (5 häält);
• Paralleelselt nende struktuuridega on A-sharp moll (samuti 7 teravat) ja B-moll (5 lamedat).

Kuidas kasutada viiendat klahviringi?

Esiteks viiendike ringi saab kasutada mugava petulehena kõigi klahvide ja nende märkide õppimiseks.

Teiseks, viiendiku ringiga saab hõlpsasti määrata kahe klahvi märkide erinevust. Selleks loendage lihtsalt sektorid algsest võtmest kuni selleni, millega me võrdleme.

Näiteks G-duur ja E-duur on vahe kolm sektorit ja seega kolm kohta pärast koma. C-duur ja A-duuri vahel on vahe 4 korterit.

Märkide erinevust näitab kõige selgemini sektoriteks jaotatud viiendike ring. Selleks, et ringi kujutis oleks kompaktne, saab sellesse võtmed kirjutada tähe tähistusega:

Lõpuks kolmandaks viiendike ringis saate hetkega tuvastada ühe või teise võtme "lähimad sugulased", st määrata kindlaks esimese sugulusastme tonaalsused. Nad on algse võtmega samas sektoris (paralleelselt) ja külgnevad mõlemal küljel.

Näiteks G-duur, e-moll (samas sektoris), samuti C-duur ja a-moll (vasakul naabersektor), D-duur ja B-moll (paremal naabersektor) loetakse sellisteks seotud võtmeteks. .

Tulevikus naaseme seotud võtmete üksikasjalikuma uurimise juurde ning seejärel saame teada kõik nende otsimise viisid ja saladused.

Natuke viiendike ringi ajaloost

Keegi ei tea täpselt, millal ja kelle poolt viiendike ring leiutas. Kuid sarnase süsteemi varased kirjeldused sisalduvad kauge 1679. aasta käsikirjas – Nikolai Diletski teoses “Muusika grammatika”. Tema raamat oli mõeldud kirikulauljatele õpetamiseks. Duuride ringi nimetab ta “rõõmsa muusika rattaks”, mollide ringi aga “kurva muusika rattaks”. Musikia – see sõna tõlgitakse slaavi keelest kui "muusika".

Nüüd pakub see teos muidugi huvi peamiselt kui ajaloo- ja kultuurimälestis, teoreetiline traktaat ise ei vasta enam modernsuse nõuetele. Küll aga võib öelda, et sellest ajast on viiendike ring kinnistunud õpetamispraktikas ja jõudnud pea kõikidesse tuntud vene muusikateooria õpikutesse.

Kallid sõbrad! Kui küsimused viiendike ringi teemal pole end veel ammendanud, siis kirjutage need kindlasti selle artikli kommentaaridesse. Lahkumineks kutsume teid kuulama head muusikat. Las see olla täna Mihhail Ivanovitš Glinka kuulus romanss “Lõoke” (luuletaja Nikolai Kukolniku värsid). Laulja - Victoria Ivanova.