Nikolai Rubinstein (Nikolai Rubinstein) |

Nikolai Rubinstein

Vene pianist, dirigent, õpetaja, muusika- ja ühiskonnategelane. AG Rubinsteini vend. Alates 4. eluaastast õppis ta ema juhendamisel klaverit mängima. 1844-46 elas ta koos ema ja vennaga Berliinis, kus võttis tunde T. Kullaku (klaver) ja Z. Dehni käest (harmoonia, polüfoonia, muusikalised vormid). Moskvasse naastes õppis ta AI Villuani juures, kellega koos tegi ta oma esimese kontserdireisi (1846-47). 50ndate alguses. astus Moskva ülikooli õigusteaduskonda (lõpetas 1855). 1858. aastal alustas ta uuesti kontserttegevust (Moskva, London). 1859. aastal algatas ta RMS-i Moskva filiaali avamise, aastast 1860 kuni elu lõpuni oli ta selle esimees ja sümfooniakontsertide dirigent. Tema korraldatud muusikatunnid RMS-is muudeti 1866. aastal Moskva konservatooriumiks (kuni 1881. aastani selle professor ja direktor).

Rubinstein on üks oma aja silmapaistvamaid pianiste. Tema etenduskunstid olid aga väljaspool Venemaad vähe tuntud (erandiks olid tema võidukad esinemised 1878. aasta Pariisi maailmanäituse kontsertidel, kus ta esitas PI Tšaikovski 1. klaverikontserdi). Peamiselt andis kontserte Moskvas. Tema repertuaar oli oma olemuselt valgustav, rabav oma laiuselt: JS Bachi, L. Beethoveni, F. Chopini, F. Liszti, AG Rubinsteini kontserdid klaverile ja orkestrile; Beethoveni ja teiste klassikaliste ja eriti romantiliste heliloojate – R. Schumanni, Chopini, Liszti (viimane pidas Rubinsteini oma “Surmatantsu” parimaks esitajaks ja pühendas oma “Fantasia Ateena varemete teemadel” teoseid klaverile tema). Vene muusika propagandist Rubinstein esitas korduvalt Balakirevi klaverifantaasia "Islamey" ja muid talle pühendatud vene heliloojate teoseid. Rubinsteini roll on erakordne Tšaikovski (paljude tema teoste esmaesitleja) klaverimuusika interpreteerijana, kes pühendas Rubinsteinile 2. kontserdi klaverile ja orkestrile „Vene scherzo“, romansi „Mis siis! …”, kirjutas klaveritrio “Memory” Rubinsteini surmast suure kunstniku kohta.

Rubinsteini mängu eristas selle ulatus, tehniline täiuslikkus, emotsionaalse ja ratsionaalse harmooniline kombinatsioon, stiililine täielikkus, proportsioonitaju. Sellel puudus see spontaansus, mida märgiti AG Rubinshteini mängus. Rubinstein esines ka kammeransamblites koos F. Laubi, LS Aueri jt.

Rubinsteini tegevus dirigendina oli pingeline. Tema juhatusel toimus üle 250 RMS-i kontserdi Moskvas, hulk kontserte Peterburis ja teistes linnades. Moskvas esitati Rubinsteini juhatusel suuremaid oratooriumi- ja sümfoonilisi teoseid: kantaate, JS Bachi missa, katkendeid GF Händeli oratooriumitest, sümfooniaid, ooperi avamänge ja WA Mozarti Reekviemi, sümfoonilisi avamänge, klaverit ja Beethoveni viiulikontserdid (orkestriga), kõik F. Mendelssohni, Schumanni, Liszti sümfooniad ja suurem osa suurematest teostest, avamängud ja katkendid R. Wagneri ooperitest. Rubinstein mõjutas rahvusliku esinemiskooli kujunemist. Ta kaasas pidevalt oma programmidesse vene heliloojate teoseid – MI Glinka, AS Dargomõžski, AG Rubinstein, Balakirev, AP Borodin, NA Rimski-Korsakovi. Paljud Tšaikovski teosed esitati esmakordselt Rubinsteini taktikepi all: 1.–4. sümfoonia (1. on pühendatud Rubinsteinile), 1. süit, sümfooniline poeem “Fatum”, avamäng-fantaasia “Romeo ja Julia”, sümfooniline fantaasia “Francesca da Rimini”, “Itaalia Capriccio”, muusika AN Ostrovski kevadmuinasjutule “Lumetüdruk” jne. Ta oli ka Moskva Konservatooriumi ooperilavastuste muusikaline juht ja dirigent, sealhulgas esimene lavastus. ooperist “Jevgeni Onegin” (1879). Rubinsteini dirigendina eristas suur tahe, oskus orkestriga kiiresti uusi palasid õppida, žesti täpsus ja plastilisus.

Rubinstein kasvatas õpetajana mitte ainult virtuoose, vaid ka hästi haritud muusikuid. Ta oli õppekava autor, mille järgi toimus aastaid õppetöö Moskva konservatooriumi klaveriklassides. Tema pedagoogika aluseks oli muusikalise teksti sügav uurimine, teose kujundliku struktuuri ja selles väljenduvate ajalooliste ja stiililiste mustrite mõistmine muusikakeele elemente analüüsides. Suur koht anti isiklikule väljapanekule. Rubinsteini õpilaste hulgas on SI Taneev, AI Ziloti, E. Sauer, NN Kalinovskaja, F. Friedenthal, RV Genika, NA Muromtseva, A. Yu. Zograf (Dulova) ja teised. Tanejev pühendas õpetaja mälestuseks kantaadi “Damaskuse Johannes”.

Rubinsteini muusikalist ja ühiskondlikku tegevust, mis oli seotud 50. ja 60. aastate ühiskondliku tõusuga, eristas demokraatlik, hariduslik orientatsioon. Püüdes muuta muusika kättesaadavaks laiale kuulajaskonnale, korraldas ta nn. rahvakontserdid. Moskva konservatooriumi direktorina saavutas Rubinshtein õpetajate ja üliõpilaste kõrge professionaalsuse, konservatooriumi muutmise tõeliselt kõrgkooliks, kollektiivse juhtimise (ta pidas kunstinõukogule suurt tähtsust), mitmekülgsete haritud muusikute hariduse (tähelepanu muusika- ja teoreetilised distsipliinid). Olles mures kodumaise muusika- ja pedagoogilise personali loomise pärast, tõmbas ta koos Laubi, B. Kosmani, J. Galvani jt, Tšaikovski, GA Laroche, ND Kashkini, AI Djubjuki, NS Zverevi, AD Aleksandrov-Kochetoviga, DV õpetamise poole. Razumovski, Tanejev. Rubinstein juhtis ka polütehniliste (1872) ja ülevenemaaliste (1881) näituste muusikaosakondi. Ta esines palju heategevuskontsertidel, 1877-78 tegi Punase Risti kasuks ringreisi Venemaa linnades.

Rubinstein on klaveripalade autor (nooruses kirjutatud), sh mazurka, boolero, tarantella, polonees jne (väljaandja Jurgenson), orkestri avamäng, muusika VP Begitševi ja AN Kanšini näidendile “Kass ja hiir (orkester). ja koorinumbrid, 1861, Maly teater, Moskva). Ta oli Mendelssohni klaveriteoste venekeelse väljaande toimetaja. Esimest korda Venemaal avaldas ta Schuberti ja Schumanni valitud romansse (laulud) (1862).

Omades kõrget kohusetunnet, vastutulelikkust, huvitatust, nautis ta Moskvas suurt populaarsust. Igal aastal korraldati Moskva konservatooriumis ja RMO-s Rubinsteini mälestuseks kontserte paljude aastate jooksul. 1900. aastatel tegutses Rubinsteini ring.

LZ Korabelnikova