Mario Rossi |
Mario Rossi
“Kui püütakse kujutleda tüüpilist itaalia dirigenti, võetakse enesestmõistetavaks tüüpiline brio ja sensuaalsus, sangviinilised tempod ja hiilgav pealiskaudsus, “teater puldis”, temperamendipuhangud ja dirigendikepi purunemine. Mario Rossi on selle välimuse täpne vastand. Selles pole midagi põnevat, rahutut, sensatsioonilist ega isegi lihtsalt ebaväärikat,” kirjutab Austria muusikateadlane A. Viteshnik. Ja tõepoolest, nii oma maneerilt – asjalikult, ilma igasuguse show’likkuse ja ülenduseta ning ideaalide tõlgendamise ja repertuaari poolest läheneb Rossi pigem saksa koolkonna dirigentidele. Täpne žest, autoriteksti täiuslik järgimine, ideede terviklikkus ja monumentaalsus – need on talle iseloomulikud jooned. Rossi valdab suurepäraselt erinevaid muusikastiile: talle on lähedased Brahmsi eepiline laius, Schumanni põnevus ja Beethoveni majesteetlik paatos. Lõpuks, ka itaalia traditsioonist kõrvale kaldudes, on ta ennekõike sümfooniline, mitte ooperidirigent.
Ja ometi on Rossi tõeline itaallane. See väljendub tema kalduvuses orkestrifraasi meloodilise (bel canto stiilis) hingamise järele ja graatsilisuses, millega ta esitab publikule sümfoonilisi miniatuure, ja muidugi omapärases repertuaaris, milles vana – enne XNUMX sajandit – on eriti olulisel kohal. sajandil – ja kaasaegne itaalia muusika. Dirigendi esituses on uue elu leidnud paljud Gabrieli, Vivaldi, Cherubini meistriteosed, Rossini unustatud avamängud, kõlanud on Petrassi, Kedini, Malipiero, Pizzetti, Casella teosed. XNUMX. sajandi ooperimuusika pole Rossile aga võõras: Verdi teoste ja eriti Falstaffi esitus tõi talle palju võidukäike. Ooperi dirigendina ühendab ta kriitikute hinnangul “lõunamaise temperamendi põhjamaise ettevaatlikkuse ja põhjalikkusega, energia ja täpsuse, tule ja korratunde, dramaatilise alguse ja teose arhitektoonika mõistmise selguse”.
Rossi elutee on sama lihtne ja sensatsioonivaba kui tema kunst. Ta kasvas üles ja kogus kuulsust oma kodulinnas Roomas. Siin lõpetas Rossi Santa Cecilia Akadeemia helilooja (O. Respighi juures) ja dirigendi (D. Settacholi juures). 1924. aastal oli tal õnn saada B. Molinari järglaseks Augusteo orkestri juhina Roomas, mida ta juhtis peaaegu kümme aastat. Seejärel oli Rossi Firenze orkestri peadirigent (alates 1935. aastast) ja juhtis Firenze festivale. Juba siis esines ta üle kogu Itaalia.
Pärast sõda juhtis Rossi Toscanini kutsel mõnda aega La Scala teatri kunstilist juhtimist ja sai seejärel Torino Itaalia Raadioorkestri peadirigendiks, juhatades ka Rooma Raadio orkestrit. Aastate jooksul tõestas Rossi end suurepärase õpetajana, kes aitas suurel määral kaasa Euroopas ringreisi teinud Torino orkestri kunstilise taseme tõstmisele. Rossi esines ka paljude suuremate kultuurikeskuste parimate meeskondadega, osales muusikafestivalidel Viinis, Salzburgis, Prahas ja teistes linnades.
L. Grigorjev, J. Platek, 1969
