Keskaegsed paelad

Natuke ajalugu.

Muusika, nagu iga teinegi teadus, ei seisa paigal, vaid areneb. Meie aja muusika erineb mineviku muusikast üsnagi mitte ainult “kõrva järgi”, vaid ka kasutatavate režiimide poolest. Mis meil praegu käepärast on? duur, moll… kas on veel midagi, mis on sama laialt levinud? Mitte? Kommertsmuusika rohkus, hästi kuuldav, toob esile minoorse skaala. Miks? See režiim on vene kõrvadele omane ja nad kasutavad seda. Aga lääne muusika? Seal valitseb duurrežiim – see on neile lähemal. Olgu, olgu. Aga idamaised meloodiad? Võtsime molli, läänerahvastele “kinkisime” majori, aga mida kasutatakse idas? Neil on väga värvikad meloodiad, mida ei tohi millegagi segi ajada. Proovime järgmist retsepti: võtke duur ja langetage 2. aste poole sammu võrra. Need. I ja II astme vahel saame pool tooni ning II ja III astme vahel poolteist tooni. Siin on näide, kuulake teda kindlasti:

Joonis 1. Vähendatud II etapp

Mõlema takti C-noodi kohal on lainerijoon vibrato (efekti lõpuleviimiseks). Kas sa kuulsid idamaiseid lugusid? Ja ainult teine ​​aste on langetatud.

Keskaegsed paelad

need on ka kiriklikud režiimid, nad on ka gregooriuse režiimid, nad esindavad C-duuri skaala astmete vaheldust. Iga nöör sisaldab kaheksat sammu. Esimese ja viimase sammu vaheline intervall on oktav. Iga režiim koosneb ainult põhisammudest, st ei mingeid õnnetusjälgi. Režiimidel on erinev sekundite jada, kuna iga režiim algab C-duur erineva astmega. Näiteks: joonia režiim algab noodiga “to” ja esindab C-duur; eooli režiim algab noodiga "A" ja on a-moll.

Esialgu (IV sajand) oli neli nööri: noodist "re" kuni "re", "mi"-st "mi", "fa"-st "fa" ja "sol"-st "sol". Neid režiime nimetati esimeseks, teiseks, kolmandaks ja neljandaks. Nende nööride autor: Ambrose of Milan. Neid režiime nimetatakse autentseks, mis tõlkes tähendab "juurrežiimi".

Iga fret koosnes kahest tetraakordist. Esimene tetraakord algas toonikuga, teine ​​tetraakord algas dominandiga. Igal nööril oli spetsiaalne “lõpunoot” (see on “Finalis”, umbes veidi madalam), mis muusikapala lõpetas.

6. sajandil lisas paavst Gregorius Suur veel 4 värki. Tema nöörid jäid autentsetest alla täiusliku neljandiku võrra ja neid kutsuti “plagal”, mis tähendab “tuletisteksti”. Plagali režiimid moodustati ülemise tetraaordi ülekandmisel oktaavi võrra allapoole. Plagal-režiimi finalis jäi selle autentse režiimi finalis. Plagaalrežiimi nimi moodustatakse autentse režiimi nimest, lisades sõna algusesse "Hypo".

Muide, just paavst Gregorius Suur võttis kasutusele nootide tähemärgistuse.

Peatugem järgmistel kirikurežiimide puhul kasutatavatel mõistetel:

• Finalis. Režiimi põhitoon, lõpptoon. Ärge ajage segamini toonikuga, kuigi need on sarnased. Finaalis ei ole režiimi ülejäänud nootide raskuskese, kuid kui meloodia sellel lõpeb, tajutakse seda samamoodi nagu toonikut. Finaali nimetatakse paremini "lõplikuks tooniks".
• Repercus. See on meloodia teine ​​​​viha tugi (pärast Finalist). See sellele režiimile iseloomulik heli on korduse toon. Ladina keelest tõlgitud kui "peegeldunud heli".
• Ambitus. See on intervall režiimi madalaimast helist režiimi kõrgeima helini. Näitab paanika "mahtu".

Tabel kirikute raamidest

See koos

Igal kirikuviisil oli oma iseloom. Seda nimetati "eetoseks". Näiteks Doriani režiimi iseloomustati kui pühalikku, majesteetlikku, tõsist. Kirikuviiside ühine joon: välditakse pinget, tugevat gravitatsiooni; eminentsus, rahulikkus on omane. Kirikumuusika tuleks lahutada kõigest maisest, see peaks rahustama ja tõstma hinge. Dooria, früügia ja lüüdi režiimide vastased olid isegi paganlikud. Nad seisid vastu romantilisele (häda) ja "kaelustavale" režiimile, mis kannab endas rüvetamist, põhjustades hingele korvamatut kahju.

Ribade olemus

Mis on huvitav: seal olid värvikad režiimide kirjeldused! See on tõesti huvitav punkt. Pöördugem kirjelduste saamiseks Livanova T. raamatu “Lääne-Euroopa muusika ajalugu aastani 1789 (keskaeg)” peatüki “Varakeskaja muusikakultuur” juurde. Tabelis on tsitaadid keskaja režiimide kohta (8 fretti):

Keskaja võsukesed laual

Märgime nootide asukoha puldil iga nööri jaoks. Vastukaja märge: , lõplik märge: .

Keskaegsed raamid tänapäevasel laual

Keskaegsete režiimide süsteemi saab mingil kujul näidata tänapäevasel laual. Eespool öeldi sõna otseses mõttes järgmist: keskaegsetel "režiimidel on erinev sekundite jada, kuna kõik režiimid algavad C-duur erineva astmega. Näiteks: joonia režiim algab noodiga “to” ja esindab C-duur; eooli režiim algab noodiga “A” ja on A-moll. Seda me kasutamegi.

Mõelge C-duurile. Võtame vaheldumisi sellelt skaalalt ühe oktaavi piires 8 nooti, ​​alustades iga kord järgmisest sammust. Kõigepealt I etapist, seejärel II etapist jne:

Tulemused

Sukeldusite muusikaajalukku. See on kasulik ja huvitav! Muusikateooria, nagu olete näinud, erines vanasti tänapäevasest. Selles artiklis ei ole muidugi käsitletud kõiki keskaegse muusika aspekte (näiteks koma), kuid mingi mulje oleks pidanud jääma.

Võib-olla pöördume tagasi keskaegse muusika teema juurde, kuid teiste artiklite raames. Usume, et see artikkel on teabega üle koormatud ja oleme hiiglaslike artiklite vastu.