Georges Auric |
Georges Auric
Prantsusmaa Instituudi liige (1962). Ta õppis Montpellier’ konservatooriumis (klaver), seejärel Pariisi konservatooriumis (kontrapunkti ja fuuga klass J. Cossade’i juures), samal ajal 1914-16 – Schola Cantorumis V. d'Andy juures (kompositsiooniklass) . Juba 10-aastaselt hakkas ta komponeerima, 15-aastaselt debüteeris heliloojana (1914. aastal esitati tema romansse Rahvusliku Muusikaühingu kontsertidel).
1920. aastatel kuulus kuue hulka. Nagu teisedki selle ühenduse liikmed, reageeris Orik sajandi uutele trendidele elavalt. Näiteks džässi mõjusid on tunda tema fokstrotis “Farewell, New York” (“Adieu, New York”, 1920). Noor helilooja (J. Cocteau pühendas talle brošüüri "Kukk ja arlekiin", 1918) meeldis teatrile ja muusikasaalile. 20ndatel. ta kirjutas muusika paljudele dramaatilistele etendustele: Molière'i igav (hiljem balletiks ümbertöötatud), Beaumarchais' Figaro abielu, Ashari Malbrook, Zimmeri linnud ja Meunier Aristophanese järel; Ashari ja Ben-Johnsoni jt "Vaikne naine".
Nendel aastatel alustas ta koostööd SP Djagileviga ja tema trupiga “Vene ballett”, mis tõi lavale Oriku balleti “Trahulik” (1924), aga ka spetsiaalselt tema ballettidele “Meremehed” (1925), “Pastoraal” (1926). ), “Imaginary” (1934). Helikino tulekuga kirjutas sellest massikunstist kantud Orik muusikat filmidele, sealhulgas Poeedi veri (1930), Vabadus meile (1932), Caesar ja Kleopatra (1946), Kaunitar ja koletis. 1946), Orpheus (1950).
Ta oli Rahvamuusikali Föderatsiooni juhatuse liige (aastast 1935), osales antifašistlikus liikumises. Ta lõi hulga missalaule, sealhulgas “Laula, tüdrukud” (sõnad L. Moussinac), mis oli omamoodi hümn Prantsuse noortele aastatel enne II maailmasõda. 2-ndate lõpust. Orik kirjutab suhteliselt vähe. Alates 50. aastast Heliloojate ja Muusikakirjastajate Autoriõiguste Kaitse Ühingu president, aastatel 1954-1957 Lamoureux' kontsertide president, aastatel 60-1962 Rahvusooperi majade (Grand Opera ja Opera Comic) peadirektor.
Humanistlik kunstnik Auric on üks juhtivaid kaasaegseid prantsuse heliloojaid. Teda eristab rikkalik meloodiaanne, kalduvus teravate naljade ja irooniaga. Oriku muusikat iseloomustab meloodilise mustri selgus, harmoonilise keele rõhutatud lihtsus. Tema teosed nagu Four Songs of Suffering France (L. Aragoni, J. Superville'i, P. Eluardi sõnadele, 1947), kuuest luuletusest koosnev tsükkel on läbi imbunud humanistlikust paatosest. Eluara (6). Kammer-instrumentaalloomingutest paistab silma dramaatiline klaverisonaat F-dur (1948). Üks tema olulisemaid teoseid on ballett Phaedra (Cocteau stsenaariumi põhjal, 1931), mida prantsuse kriitikud nimetasid "koreograafiliseks tragöödiaks".
Koostised:
balletid – Igav (Les facheux, 1924, Monte Carlo); Meremehed (Les matelots, 1925, Pariis), Pastoraal (1926, ibid.), Alcina võlud (Les enchantements d'Alcine 1929, ibid.), Rivaalitsemine (La concurrence, 1932, Monte Carlo), Imaginary (Les 1934, ) , ibid.), Kunstnik ja tema mudel (Le peintre et son modele, 1949, Pariis), Phaedra (1950, Firenze), Valguse tee (Le chemin de lumiere, 1952), Tuba (La chambre, 1955, Pariis), Pallivargad (Le bal des voleurs, 1960, Nervi); orki jaoks. – avamäng (1938), süit balletist Phaedra (1950), sümfoonia. sviit (1960) jt; süit kitarrile ja orkestrile; chamber-instr. ansamblid; fp jaoks. – prelüüdid, sonaat F-dur (1931), eksprompt, 3 pastoraali, Partita (2 kaadrit, 1955); romansid, laulud, muusika draamadele. teater ja kino. Valgus tsit.: Autobiography, in: Bruor J., L'écran des musiciens, P., [1930]; Notice sur la vie et les travaux de J. Ibert, P., 1963
Kirjandusteosed: Autobiograafia, väljaandes: Bruyr J., L'écran des musiciens, P., (1930); Notice sur la vie et les travaux de J. Ibert, P., 1963
viited: Uus prantsuse muusika. "Kuus". laup. Art. I. Glebov, S. Ginzburg ja D. Milo, L., 1926; Schneerson G., XX sajandi prantsuse muusika, M., 1964, 1970; tema, Kaks “kuuest”, “MF”, 1974, nr 4; Kosacheva R., Georges Auric ja tema varased balletid, “SM”, 1970, nr 9; Landormy R., La musique française apris Débussy, (P., 1943); Rostand C, La musique française contemporaine, P., 1952, 1957; Jour-dan-Morhange J., Mes amis musiciens, P., (1955) (tõlge vene keelde – E. Jourdan-Morhange, My musician friends, M., 1966); Golia A., G. Auric, P., (1); Dumesni1958 R., Histoire de la musique des origines a nos Jours, v. 1 – La première moitié du XXe sícle, P., 5 (teose fragmendi tõlge vene keelde – R. Dumesnil, Kuue rühma kaasaegsed prantsuse heliloojad , L., 1960); Poulenc F., Moi et mes amis, P.-Gen., (1964) (Vene tõlge – Poulenc R., I and my friends, L., 1963).
IA Medvedeva
