Fritz Reiner (Reiner) (Fritz Reiner) |

Fritz Reiner

“Dirigendiamet nõuab kunstnikult kõige erinevamaid muusiku ja inimese omadusi. Teil peab olema loomulik musikaalsus, eksimatu kõrv ja lepamatu rütmitaju. Peate teadma erinevate pillide olemust ja nende mängimise tehnikat. Keeli peab oskama. Sul peab olema kindel üldkultuur ja mõistma teisi kunste – maali, skulptuuri, luulet. Sa pead nautima autoriteeti ja lõpuks pead olema enda vastu nii julm, et igal juhul täpselt määratud kellaajal seisma puldi taga, isegi kui orkaan on mööda läinud või on olnud üleujutus, raudteeõnnetus, või jäite lihtsalt grippi haigeks.

Need sõnad kuuluvad Fritz Reinerile, XNUMX sajandi ühele suurimale dirigendile. Ja kogu tema pikk loominguline elu kinnitab neid. Eespool loetletud omadused olid tal täiel rinnal ja seetõttu on ta alati olnud eeskujuks muusikutele, oma paljudele õpilastele.

Päritolu ja koolkonna järgi oli Reiner Euroopa muusik. Erialase hariduse omandas ta sünnilinnas Budapestis, kus B. Bartok oli tema õpetajate hulgas. Reineri dirigeerimistegevus sai alguse 1910. aastal Ljubljanas. Hiljem töötas ta Budapesti ja Dresdeni ooperiteatrites, saavutades kiiresti avalikkuse tunnustuse. 1922. aastast kolis Reiner USA-sse; siin saavutas tema kuulsus haripunkti, siin saavutas ta kõrgeimad kunstilised triumfid. Aastatel 1922–1931 juhtis Reiner Cincinnati sümfooniaorkestrit, 1938–1948 Pittsburghi orkestrit, seejärel viis aastat Metropolitani ooperiteatrit ja lõpuks oma elu viimased kümme aastat peadirigendina. Chicago orkestrist, kust ta lahkus paar kuud enne surma. Kõik need aastad tuuritas dirigent laialdaselt Ameerikas ja Euroopas, esines parimates kontserdisaalides, teatrites “La Scala” ja “Covent Garden”. Lisaks õpetas ta umbes kolmkümmend aastat dirigeerimist Philadelphia Curtise Instituudis, koolitades mitut põlvkonda dirigente, sealhulgas L. Bernsteini.

Nagu paljud tema põlvkonna kunstnikud, kuulus ka Reiner saksa romantilisse koolkonda. Tema kunsti iseloomustas lai ulatus, väljendusrikkus, eredad kontrastid, suure jõu haripunktid, titaanlik paatos. Kuid koos sellega oli Reineril tõeliselt kaasaegse dirigendina ka teisi omadusi: suurepärane maitse, erinevate muusikastiilide mõistmine, vormitaju, täpsus ja isegi täpsus autoriteksti edasikandmisel, põhjalikkus detailide viimistlemisel. Tema proovitöö oskus orkestriga sai legendiks: ta oli äärmiselt lakooniline, muusikud mõistsid tema kavatsusi lakooniliste käeliigutuste järgi.

Kõik see võimaldas dirigendil võrdse eduga tõlgendada oma iseloomult täiesti erinevaid teoseid. Ta haaras kuulajat Wagneri, Verdi, Bizet ooperites ning Beethoveni, Tšaikovski, Brahmsi, Mahleri ​​monumentaalsetes sümfooniates ning Raveli, Richard Straussi säravates orkestrilõuendites ning Mozarti ja Haydni klassikalistes teostes. Reineri kunst on meieni jõudnud paljudele plaatidele jäädvustatud. Tema salvestuste hulgas on särav töötlus Straussi "Der Rosenkavalier" valsside süidist, mille on teinud dirigent ise.

L. Grigorjev, J. Platek