Juri Ivanovitš Simonov (Juri Simonov) |

Juri Simonov

Juri Simonov sündis 1941. aastal Saratovis ooperilauljate peres. Esimest korda astus ta dirigendi poodiumile alla 12-aastaselt, esinedes Saratovi vabariikliku muusikakooli orkestriga, kus õppis viiulit, Mozarti sümfooniat g-moll. 1956. aastal astus ta Leningradi Riikliku Konservatooriumi kümneaastasesse erikooli ja seejärel konservatooriumi, mille lõpetas vioolaklassis Y. Kramarovi juures (1965) ja dirigeerimise erialal N. Rabinovitši juures (1969). Üliõpilasena sai Simonov Moskvas II üleliidulise dirigentide konkursi laureaadiks (2), misjärel kutsuti ta Kislovodski Filharmooniasse peadirigendiks.

1968. aastal Yu. Simonovist sai esimene Nõukogude Liidu dirigent, kes võitis rahvusvahelise konkursi. See juhtus Roomas Santa Cecilia riikliku akadeemia korraldatud 27. dirigeerimisvõistlusel. Neil päevil kirjutas ajaleht "Messagero": "Konkursi absoluutne võitja oli Nõukogude XNUMX-aastane dirigent Juri Simonov. See on suurepärane talent, täis inspiratsiooni ja võlu. Tema omadused, mida avalikkus pidas erakordseks – ja nii oli ka žürii arvamus –, seisnevad erakordses oskuses avalikkusega kontakti saada, sisemises musikaalsuses, žesti mõjujõus. Austagem seda noort meest, kellest saab kindlasti meister ja suurepärase muusika kaitsja. EA Mravinsky võttis ta kohe oma orkestrisse assistendiks ja kutsus tuurile koos Leningradi Filharmoonia Vabariigi Akadeemilise Sümfooniaorkestri austatud kollektiiviga Siberis. Sellest ajast peale (üle neljakümne aasta) pole Simonovi loomingulised kontaktid kuulsa meeskonnaga katkenud. Lisaks regulaarsetele esinemistele Peterburi Filharmoonia suures saalis on dirigent osalenud orkestri välisreisidel Suurbritannias, Austrias, Saksamaal, Šveitsis, Prantsusmaal, Hollandis, Hispaanias, Itaalias ja Tšehhis.

Jaanuaris 1969 Yu. Simonov debüteeris Suures Teatris Verdi ooperiga Aida ning järgmise aasta veebruarist, pärast võidukat esinemist teatrituuril Pariisis, määrati ta NSV Liidu Suure Teatri peadirigendiks ja pidas ta seda. ametikoht 15 ja pool aastat on selle ametikoha rekordiline tähtaeg. Maestro tööaastad kujunesid üheks säravamaks ja tähendusrikkamaks perioodiks teatri ajaloos. Tema käe all toimusid maailmaklassika silmapaistvate teoste esiettekanded: Glinka Ruslan ja Ljudmila, Rimski-Korsakovi Pihkva neiu, Mozarti Nii teevad kõik, Bizet' Carmen, Hertsog Sinihabeme loss ja Bartoki Puiduprints, balletid Kuldne ajastu. Šostakovitš ja Anna Karenina Štšedrinilt. 1979. aastal lavastatud Wagneri ooper "Reini kuld" tähistas helilooja loomingu naasmist teatrilavale pärast peaaegu neljakümneaastast eemalolekut.

Ja ometi tuleb kõige olulisemaks panuseks Suure Teatri ajalukku pidada Y. Simonovi vaevarikast ja tõeliselt ennastsalgavat tööd pidevalt uuenevate teatrimeeskondadega (ooperitrup ja orkester) lavastuste kapitaalremondi ja hoidmise nimel. niinimetatud "kullafond". Need on: Mussorgski “Boriss Godunov” ja “Hovanštšina”, Borodini “Vürst Igor”, Tšaikovski “Padakuninganna”, Rimski-Korsakovi “Sadko” ja “Tsaari pruut”, “Figaro pulm” Mozartilt, Verdi “Don Carlos”, “Petruška” ja Stravinski “Tulilind” jt… Dirigendi mitmetunnine igapäevane töö klassiruumis, mida tehti neil aastatel regulaarselt koos äsja loodud katseajal vokaalrühmaga, sai tugeva aluse noorte kunstnike edasine professionaalne kasv pärast seda, kui maestro lõpetas oma loomingulise tegevuse teatris 1985. aastal. Muljetavaldav pole mitte ainult Juri Simonovi teatris tehtu mastaap, vaid ka asjaolu, et temast sai ühe hooajaga teatris dirigent. teatris umbes 80 korda ja samal ajal oli tema otsese kunstilise juhtimise all vähemalt 10 nimetust teatriplakatil hooaja jooksul!

70ndate lõpus organiseeris Y. Simonov teatriorkestri noortest entusiastidest kammerorkestri, mis tuuritas edukalt kodumaal ja välismaal, esinedes koos I. Arhipova, E. Obraztsova, T. Milaškina, Y. Mazuroki, V. Maltšenkoga, M. Petuhhov, T. Dokshitser ja teised selle aja silmapaistvad kunstnikud.

80ndatel ja 90ndatel tõi Simonov lavale hulga ooperilavastusi maailma suuremates teatrites. 1982. aastal debüteeris ta Londoni Covent Gardenis Tšaikovski Eugene Oneginiga ja neli aastat hiljem lavastas ta seal Verdi La Traviata. Sellele järgnesid teised Verdi ooperid: “Aida” Birminghamis, “Don Carlos” Los Angeleses ja Hamburgis, “Saatuse jõud” Marseille’s, “Seda teevad kõik” Mozarti Genovas, R. Straussi “Salome” Firenzes, Mussorgski “Hovanštšina” San Franciscos, “Jevgeni Onegin” Dallases, “Piidade kuninganna” Prahas, Budapestis ja Pariisis (Opera Bastille), Wagneri ooperid Budapestis.

1982. aastal kutsuti maestro juhatama Londoni Sümfooniaorkestri (LSO) kontserte, millega ta hiljem mitmel korral koostööd tegi. Samuti on ta esinenud koos sümfooniaorkestritega Euroopas, USA-s, Kanadas ja Jaapanis. Osalenud suurtel rahvusvahelistel festivalidel: Edinburgh ja Salisbury Suurbritannias, Tanglewood USA-s, Mahleri ​​ja Šostakovitši festivalid Pariisis, Praha kevad, Praha sügis, Budapesti kevad jt.

Aastatel 1985–1989 juhtis ta enda loodud Riiklikku Väikest Sümfooniaorkestrit (GMSO NSVL), esinedes koos temaga palju endise NSV Liidu linnades ja välismaal (Itaalia, Ida-Saksamaa, Ungari, Poola).

1990. aastate alguses oli Simonov Buenos Airese (Argentiina) Filharmooniaorkestri peakülalisdirigent ning aastatel 1994–2002 Brüsseli Belgia Rahvusorkestri (ONB) muusikaline juht.

2001. aastal asutas Y. Simonov Budapestis Liszt-Wagneri orkestri.

Üle kolmekümne aasta on ta olnud Ungari Rahvusooperi alaline külalisdirigent, kus koostööaastate jooksul on ta lavastanud peaaegu kõik Wagneri ooperid, sealhulgas tetraloogia "Nibelungi rõngas".

Lisaks ooperietendustele ja kontsertidele kõigi Budapesti orkestritega juhatas maestro aastatel 1994–2008 rahvusvahelisi suviseid meistrikursuseid (Budapest ja Miskolc), millest võttis osa üle saja noore dirigendi kolmekümnest maailma riigist. Ungari televisioon tegi Y. Simonovist kolm filmi.

Dirigent ühendab aktiivse loomingulise tegevuse õpetamisega: aastatel 1978–1991 andis Simonov Moskva konservatooriumis ooperi- ja sümfooniadirigeerimise klassi. Alates 1985. aastast on ta professor. Alates 2006. aastast õpetab ta Peterburi konservatooriumis. Viib läbi meistrikursusi Venemaal ja välismaal: Londonis, Tel Avivis, Alma-Atas, Riias.

Tema õpilastest (tähestikulises järjekorras): M. Adamovitš, M. Arkadijev, T. Bogani, E. Boyko, D. Botinis (vanem), D. Botinis (noorem), Y. Botnari, D. Brett, V Weiss, N. Vaytsis, A. Veismanis, M. Vengerov, A. Vikulov, S. Vlasov, Yu. , Kim E.-S., L. Kovacs, J. Kovacs, J.-P. Kuusela, A. Lavreniuk, Lee I.-Ch., D. Loos, A. Lõssenko, V. Mendoza, G. Meneschi, M. Metelska, V. Moiseev, V. Nebolsin, A. Oselkov, A. Ramos, G Rinkevicius, A. Rybin, P. Salnikov, E. Samoilov, M. Sakhiti, A. Sidnev, V. Simkin, D. Sitkovetsky, Ya. Skibinski, P. Sorokin, F. Stade, I. Sukatšov, G. Terterjan, M. Turgumbajev, L. Harrell, T. Hitrova, G. Horvath, V. Šartševitš, N. Šne, N. Špak, V. Šesjuk, D. Yablonsky.

Maestro kuulus Firenze, Tokyo ja Budapesti dirigeerimisvõistluste žüriisse. 2011. aasta detsembris juhib ta Moskvas XNUMX. ülevenemaalise muusikakonkursi žüriid erialal "Ooperi- ja sümfooniadirigeerimine".

Praegu Yu. Simonovil on käsil dirigeerimise õpik.

Alates 1998. aastast on Juri Simonov Moskva Filharmoonia Akadeemilise Sümfooniaorkestri kunstiline juht ja peadirigent. Tema juhtimisel taaselustas orkester lühikese ajaga Venemaa ühe parima orkestri au. Selle seltskonnaga esinedes avalduvad maestrole iseloomulikud erilised omadused: väljendusrikkuse poolest haruldane dirigendi plastilisus, oskus luua publikuga usalduslikku kontakti ja särav teatraalne mõtlemine. Tema meeskonnaga töötamise aastate jooksul on koostatud umbes kakssada programmi, toimunud arvukalt ringreise Venemaal, USA-s, Suurbritannias, Saksamaal, Hispaanias, Koreas, Jaapanis ja teistes riikides. Entusiastlik välisajakirjandus märkis, et "Simonov tõmbab oma orkestrist välja hulga geeniusega piirnevaid tundeid" (Financial Times), nimetas maestrot "oma muusikute meeletuks inspireerijaks" (Time).

Tellimustsükkel “2008 Aastaid koos” oli pühendatud Y. Simonovi Moskva Filharmoonia orkestri töö aastapäevale (hooaeg 2009-10).

Ülevenemaalise ajalehe "Musical Review" 2010. aasta reitingus võitsid Juri Simonov ja Moskva Filharmoonia Akadeemiline Sümfooniaorkester nominatsioonis "Dirigent ja orkester".

2011. aasta peasündmuseks oli maestro 70. juubeli tähistamine. Seda tähistasid uusaastakontserdid Hiinas, kaks pidulikku kava Moskvas ja kontserdid Orenburgis märtsis, ringreis Hispaanias ja Saksamaal aprillis. Maikuus toimusid ringreisid Ukrainas, Moldovas ja Rumeenias. Lisaks oli Y. Simonovil filharmooniaprogrammi “Jutud orkestriga” raames kolme enda loodud kirjandusliku ja muusikalise teose “Uinuv kaunitar”, “Tuhkatriinu” ja “Aladdini võlulamp” isiklik tellimus.

Hooajal 2011-2012 jätkuvad juubelituurid Ühendkuningriigis ja Lõuna-Koreas. Lisaks toimub 15. septembril veel üks juubelikontsert – nüüd austatakse Moskva Filharmooniaorkestrit ennast, millel täitub 60 aastat. Sellel juubelihooajal esinevad orkestri ja maestro Simonoviga silmapaistvad solistid: pianistid B. Berezovski, N. Luganski, D. Matsujev, V. Ovtšinnikov; viiuldajad M. Vengerov ja N. Borisoglebski; tšellist S. Roldugin.

Dirigendi repertuaaris on kõigi ajastute ja stiilide teoseid, alates Viini klassikast kuni meie kaasaegseteni. Juba mitmendat hooaega järjest on kuulajate seas väga populaarsed olnud Y. Simonovi süidid Tšaikovski, Glazunovi, Prokofjevi ja Hatšaturjani ballettide muusikast.

Y. Simonovi diskograafiat esindavad salvestused Melodiya, EMI, Collins Classics, Cypres, Hungaroton, Le Chant du Monde, Pannon Classic, Sonora, Tring International, samuti videod tema esinemistest Suures Teatris (Ameerika firma Kultur ).

Juri Simonov – NSV Liidu rahvakunstnik (1981), Vene Föderatsiooni Auordeni omanik (2001), Moskva linnapea kirjandus- ja kunstipreemia laureaat 2008, “Aasta dirigent” reitingu järgi. ajaleht Musical Review (hooaeg 2005-2006). Teda autasustati ka Ungari Vabariigi ohvitseriristiga, Rumeenia komandöri ordeniga ja Poola Vabariigi kultuuriteenete ordeniga. 2011. aasta märtsis autasustati maestro Juri Simonovit Isamaa Teenete IV järgu ordeniga.

Allikas: Moskva Filharmoonia veebisait