Eugen Arturovitš Kapp |

Eugen Kapp

“Muusika on minu elu...” Nendes sõnades väljendub kõige kokkuvõtlikumalt E. Kapi loominguline kreedo. Mõtiskledes muusikakunsti eesmärgi ja olemuse üle rõhutas ta; et „muusika võimaldab meil väljendada meie ajastu ideaalide kogu suurust, kogu reaalsuse rikkust. Muusika on suurepärane vahend inimeste moraalseks kasvatamiseks. Kapp on töötanud erinevates žanrites. Tema põhiteoste hulgas on 6 ooperit, 2 balletti, operett, 23 teost sümfooniaorkestrile, 7 kantaati ja oratooriumi, umbes 300 laulu. Muusikateater on tema loomingus kesksel kohal.

Muusikute perekond Kapp on olnud Eesti muusikaelu eestvedaja juba üle saja aasta. Eugeni vanaisa Issep Kapp oli organist ja dirigent. Isa – Arthur Kapp, olles lõpetanud Peterburi Konservatooriumi oreliklassis professor L. Gomiliuse ja kompositsiooni eriala N. Rimski-Korsakovi juures, asus elama Astrahani, kus juhtis Vene Muusikaseltsi kohalikku haru. Samal ajal töötas ta muusikakooli direktorina. Seal, Astrahanis, sündis Eugen Kapp. Poisi muusikaline anne avaldus varakult. Klaverit mängima õppides teeb ta esimesi katseid muusika loomisel. Majas valitsenud muusikaline õhkkond, Eugeni kohtumised ringreisile tulnud A. Skrjabini, F. Chaliapini, L. Sobinovi, A. Neždanovaga, pidevad ooperietenduste ja kontsertide külastused – kõik see aitas kaasa tuleviku kujunemisele. helilooja.

1920. aastal kutsuti A. Kapp Estonia ooperiteatri dirigendiks (mõnevõrra hiljem konservatooriumi professoriks) ja perekond kolis Tallinna. Eugen istus tunde orkestris oma isa dirigendipuldi kõrval, jälgides tähelepanelikult kõike, mis ümberringi toimus. 1922. aastal astus E. Kapp Tallinna Konservatooriumi professor P. Ramuli, seejärel T. Lembni klaveriklassi. Kuid noormeest köidab kompositsioon üha enam. 17-aastaselt kirjutas ta oma esimese suurema teose – Kümme variatsiooni klaverile isa seatud teemal. Alates 1926. aastast õpib Eugen Tallinna Konservatooriumis isa kompositsiooniklassis. Konservatooriumi lõputööna esitas ta sümfoonilise poeemi “Kättemaksja” (1931) ja Klaveritrio.

Pärast konservatooriumi lõpetamist jätkab Kapp aktiivset muusikaloomingut. Alates 1936. aastast ühendab ta loometööd õppetööga: õpetab Tallinna Konservatooriumis muusikateooriat. 1941. aasta kevadel sai Kapp auväärse ülesande luua esimene eesti ballett rahvuseepose "Kalevipoeg" ("Kalevi poeg") ainetel. 1941. aasta suve alguseks kirjutati balleti klavier ja helilooja asus seda orkestreerima, kuid äkiline puhkenud sõda katkestas töö. Kapi loomingu peateemaks oli kodumaa teema: ta kirjutas I sümfoonia (“Patriootlik”, 1943), II viiulisonaadi (1943), koorid “Kodumaa” (1942, kunst J. Kärner), “Töö ja võitlus” (1944, st. P. Rummo), “Sa pidasid tormidele vastu” (1944, st. J. Kyarner) jne.

1945. aastal valmis Kapp oma esimese ooperi "Kättemaksu tuled" (libre P. Rummo). Selle tegevus toimub 1944. sajandil, eesti rahva kangelasliku ülestõusu perioodil Saksa rüütelkonna vastu. Sõja lõpus Eestis kirjutas Kapp puhkpilliorkestrile “Võidumarsi” (1948), mis kõlas Eesti korpuse Tallinna sisenemisel. Pärast Tallinna naasmist oli Kapi peamine mure leida oma balleti Kalevipoeg klavier, mis jäi natside poolt okupeeritud linna. Kõik sõja-aastad muretses helilooja oma saatuse pärast. Mis oli Kapi rõõm, kui ta sai teada, et ustavad inimesed on klaveri päästnud! Balleti viimistlemist alustades vaatas helilooja oma loomingut värske pilguga. Selgemalt rõhutas ta eepose peateemat – eesti rahva võitlust iseseisvuse eest. Kasutades originaalseid, originaalseid eesti meloodiaid, paljastas ta peenelt tegelaste sisemaailma. Ballett esietendus 10. aastal Estonia teatris. “Kalevipoeg” on kujunenud Eesti publiku lemmiklavastuseks. Kapp ütles kord: „Mind on alati paelunud inimesed, kes andsid oma jõu, oma elu suure sotsiaalse progressi idee võidu nimel. Imetlus nende silmapaistvate isiksuste vastu on olnud ja otsib väljapääsu loovuses. See tähelepanuväärse kunstniku idee sisaldub paljudes tema töödes. Nõukogude Eesti 1950. aastapäevaks kirjutab Kapp ooperi Vabaduse laulja (2, 1952. trükk 100, libre P. Rummo). See on pühendatud kuulsa eesti luuletaja J. Syutiste mälestusele. Saksa fašistide poolt vanglasse visatud julge vabadusvõitleja kirjutas nagu M. Jalil kongis tuliseid luuletusi, kutsudes rahvast üles võitlema fašistlike sissetungijate vastu. S. Allende saatusest vapustatud Kapp pühendas tema mälestuseks reekviemikantaadi Üle Andide meeskoorile ja solistile. Kuulsa revolutsionääri X. Pegelmani XNUMX. sünniaastapäeva puhul kirjutas Kapp tema luuletuste põhjal laulu “Las haamrid koputavad”.

1975. aastal jõudis Vanemuise teatris lavale Kapi ooper Rembrandt. "Ooperis Rembrandt," kirjutas helilooja, "tahtsin näidata särava kunstniku võitluse traagikat omakasupüüdliku ja ahne maailmaga, loomingulise orjuse piina, vaimset rõhumist." Kapp pühendas Suure Oktoobrirevolutsiooni 60. aastapäevale monumentaaloratooriumi Ernst Telman (1977, art. M. Kesamaa).

Erilise lehekülje Kapi loomingus moodustavad lastele mõeldud teosed – ooperid Talvejutt (1958), Erakordne ime (1984, GX Anderseni muinasjutu ainetel), Kõige uskumatum, ballett Kuldsed keerutajad (1956), operett "Assol" (1966), muusikal "Rukkilille ime" (1982), aga ka palju instrumentaalteoseid. Viimaste aastate teostest on "Tere tulemast avamäng" (1983), kantaat "Võit" (M. Kesamaa jaamas, 1983), Kontsert tšellole ja kammerorkestrile (1986) jne.

Kapp ei piirdunud oma pika elu jooksul kunagi muusikalise loominguga. Tallinna Konservatooriumi professorina koolitas ta välja selliseid kuulsaid heliloojaid nagu E. Tamberg, H. Kareva, H. Lemmik, G. Podelsky, V. Lipand jt.

Kapi ühiskondlik tegevus on mitmetahuline. Ta tegutses Eesti Heliloojate Liidu ühe organisaatorina ja oli aastaid selle juhatuse esimees.

M. Komissarskaja