Elena Aleksandrovna Bekman-Shcherbina (Elena Bekman-Shcherbina) |

Jelena Bekman-Shcherbina

Veel 30. aastate keskel koostas pianist ühe oma juubeliõhtu kava peamiselt raadiokuulajate palvete põhjal. Ja selle põhjuseks pole mitte ainult see, et 1924. aastal oli ta Raadio Ringhäälingu solist, vaid tema kunstiloomingu ladu oli oma olemuselt äärmiselt demokraatlik. 1899. aastal lõpetas ta Moskva konservatooriumi VI Safonovi klassis (varem olid tema õpetajad NS Zverev ja PA Pabst). Beckman-Shcherbina püüdis juba sel ajal edendada muusikat laiade masside seas. Eriti populaarsed olid tema tasuta kontserdid Põllumajandusakadeemia üliõpilastele. Ja esimestel aastatel pärast Oktoobrirevolutsiooni oli pianist asendamatu osaline muusika- ja haridusüritustel, mängis töölisklubides, sõjaväeosades ja lastekodudes. "Need olid rasked aastad," kirjutas Beckman-Shcherbina hiljem. «Ei olnud kütust, valgust, harjutati ja esineti kasukates, viltsaabastes, külmades, kütmata ruumides. Sõrmed külmusid klahvidele. Kuid ma mäletan neid tunde ja nende aastate tööd alati erilise soojuse ja suure rahulolutundega. Hiljem, Suure Isamaasõja ajal, evakuatsiooni ajal, hooajal 1942/43, pidas ta Kaasani Muusikakõrgkoolis (koos muusikateadlase VD Koneniga) loenguid-kontserte, mis olid pühendatud klaverimuusika ajaloole – alates klavessinistid ja neitsimängijad Debussyle ja Ravelile jt.

Üldiselt oli Beckman-Shcherbina repertuaar tõeliselt tohutu (ainult raadiokontsertidel mikrofoni ees mängis ta üle 700 pala). Hämmastava kiirusega õppis kunstnik ära kõige keerulisemad kompositsioonid. Eriti huvitas teda 1907. sajandi alguse uus muusika. Pole ime, et ta osales aastatel 1911-1900 MI Deisha-Sionitskaya muusikanäitustel "Moodsa muusika õhtud" (1912-40). Paljud Skrjabini heliloomingud esitas esmakordselt Beckman-Shcherbina ja autor ise hindas tema mängu kõrgelt. Ta tutvustas Venemaa avalikkusele ka Debussy, Raveli, Sibeliuse, Albénizi, Roger-Ducasse'i teoseid. Eriti sageli leidus tema saadetes kaasmaalaste S. Prokofjevi, R. Gliere'i, M. Gnesini, A. Crane'i, V. Netšajevi, A. Aleksandrovi ja teiste nõukogude heliloojate nimesid. XNUMX-ides äratasid tema tähelepanu vene klaverikirjanduse pooleldi unustatud näidised – D. Bortnjanski, I. Handoškini, M. Glinka, A. Rubinsteini, A. Arenski, A. Glazunovi muusika.

Kahjuks võivad vähesed ja isegi Beckman-Shcherbina viimastel eluaastatel tehtud salvestused anda vaid aimu tema loomingulisest välimusest. Pealtnägijad rõhutavad aga üksmeelselt pianisti esitusstiili loomulikkust ja lihtsust. "Tema kunstiloomus," kirjutas A. Aleksejev, "on sügavalt võõras igasugustele joonistustele, soov näidata oskusi oskuste nimel ... Bekman-Štšerbina esitus on selge, plastiline, täiesti terviklikkuse mõttes. vormikaja ... Tema meloodiline, meloodiline algus on alati esiplaanil. Kunstnik on eriti osav kerge lüürilise loomuga teostes, mis on kirjutatud läbipaistvates, “akvarell” värvides.

Pianisti kontserttegevus jätkus üle poole sajandi. Peaaegu sama "pikaajaline" oli Beckman-Shcherbina pedagoogiline töö. Veel 1908. aastal asus ta õpetama Gnessini muusikakolledžis, millega oli seotud veerand sajandit, seejärel juhatas aastatel 1912–1918 oma klaverikooli. Hiljem õppis ta noorte pianistide juures Moskva konservatooriumis ja muusikapedagoogilises keskinstituudis (kuni 1941). 1940. aastal omistati talle professori tiitel.

Kokkuvõtteks tasub mainida pianisti heliloomingukogemusi. Koos abikaasa, amatöörmuusik L, K. Beckmaniga andis ta välja kaks lastelaulude kogumikku, mille hulgas oli tänaseni populaarseim näidend “Metsas sündis jõulupuu”.

Cit.: Minu mälestused.-M., 1962.

Grigorjev L., Platek Ya.