Aleksander Iosifovitš Baturin |
Aleksander Baturin
Aleksander Iosifovitši sünnikoht on Vilniuse (Leedu) lähedal asuv Oshmyany linn. Tulevane laulja oli pärit maaõpetaja perest. Tema isa suri, kui Baturin oli vaid aastane. Ema käte vahel oli lisaks väikesele Sashale veel kolm last ja pere elu kulges suures hädas. 1911. aastal kolis Baturini perekond Odessasse, kus mõni aasta hiljem astus tulevane laulja automehaaniku kursustele. Ema abistamiseks asub ta tööle garaažis ja sõidab viieteistkümneaastaselt autodega. Mootori kallal askeldades armastas noor juht laulda. Ühel päeval märkas ta, et tema ümber olid kogunenud töökaaslased, kes kuulasid imetlusega tema kaunist noort häält. Sõprade nõudmisel esineb Aleksander Iosifovitš oma garaažis amatöörõhtul. Edu osutus nii märkimisväärseks, et järgmisel õhtul kutsuti kohale professionaalsed lauljad, kes hindasid AI Baturinit kõrgelt. Transporditöötajate ametiühingust saab tulevane laulja saatekirja Petrogradi konservatooriumi õppima.
Pärast Baturini laulu kuulamist tegi tollal konservatooriumi rektor Aleksandr Konstantinovitš Glazunov järgmise järelduse: "Baturinil on silmapaistev ilu, tugevus ja helitugevus sooja ja rikkaliku tämbriga ..." Pärast sisseastumiseksameid oli laulja võetakse vastu professor I. Tartakovi klassi. Baturin õppis sel ajal hästi ja sai neile isegi stipendiumi. Borodin. 1924. aastal lõpetas Baturin kiitusega Petrogradi konservatooriumi. Lõpueksamil teeb AK Glazunov märkuse: “Ilusa tämbriga suurepärane, tugev ja mahlane hääl. Hiilgavalt andekas. Selge diktsioon. Plastikdeklamatsioon. 5+ (pluss viis). Hariduse rahvakomissar, olles tutvunud selle hinnanguga kuulsale heliloojale, saadab noore laulja Rooma täiustamisele. Seal astus Aleksander Iosifovitš Santa Cecilia Muusikaakadeemiasse, kus õppis kuulsa Mattia Battistini juhendamisel. Milano La Scalas laulab noor laulja Don Basilio ja Philip II osi Don Carlos ning seejärel astub üles Mozarti ooperites Bastien ja Bastienne ning Glucki põlved. Baturin külastas ka teisi Itaalia linnu, osaledes Verdi Reekviemi (Palermo) esituses, esinedes sümfooniakontsertidel. Pärast Rooma Akadeemia lõpetamist teeb laulja ringreisi mööda Euroopat, külastab Prantsusmaad, Belgiat ja Saksamaad ning naaseb seejärel kodumaale ning 1927. aastal registreeriti ta Suure Teatri solistiks.
Tema esimene esinemine Moskvas oli Melnik (Merineitsi). Sellest ajast alates on Aleksander Iosifovitš Bolshoi laval palju rolle mänginud. Ta laulab nii bassi kui ka baritoni partiisid, sest tema hääleulatus on ebatavaliselt lai ning võimaldab tal toime tulla prints Igori ja Gremini, Escamillo ja Ruslani, Deemoni ja Mefistofele partiidega. Nii lai ulatus oli laulja raske töö tulemus oma hääle loomisel. Muidugi avaldas mõju ka suurepärane vokaalkool, mille Baturin läbis, erinevate hääleregistrite kasutamise oskus, heliteaduslike tehnikate õppimine. Eriti intensiivselt töötab laulja vene ooperiklassika kujundite kallal. Kuulajad ja kriitikud panevad eriti tähele pilte, mille on loonud kunstnik Pimen filmis Boriss Godunov, Dosifei Khovanštšinas ja Tomsky lavastuses „Piidade kuninganna“.
Sooja tundega meenutas Aleksander Iosifovitš NS Golovanovit, kelle juhtimisel ta valmistas ette vürst Igori, Pimeni, Ruslani ja Tomski osad. Laulja loomingulist haaret laiendas tema tutvus vene folklooriga. AI Baturin laulis hingega vene rahvalaule. Nagu nende aastate kriitikud märkisid: "Hei, lähme alla" ja "Mööda Piterskajat" on eriti edukad ..." Suure Isamaasõja ajal, kui Kuibõševis (Samara) evakueeriti Suur Teater, lavastati ooperi lavastus. J. Rossini “William Tell”. Nimiosa täitnud Aleksander Iosifovitš rääkis sellest teosest järgmiselt: "Tahtsin luua elava kuvandi julgest võitlejast oma rahva rõhujate vastu, kes kaitseb fanaatiliselt oma kodumaad. Uurisin materjali pikka aega, püüdsin tunnetada ajastu hõngu, et joonistada tõetruu realistlik pilt õilsast rahvakangelasest. Muidugi on läbimõeldud töö vilja kandnud.
Baturin pööras suurt tähelepanu ulatusliku kammerrepertuaari kallal töötamisele. Entusiasmiga esitas laulja kaasaegsete heliloojate teoseid. Temast sai DD Šostakovitši kuue romanssi esimene esitaja. AI Baturin osales ka sümfooniakontsertidel. Laulja õnnestumiste hulka arvasid kaasaegsed tema sooloosade esitamist Beethoveni XNUMX. sümfoonias ja Shaporini sümfooniakantaadis “Kulikovo väljal”. Aleksander Iosifovitš mängis ka kolmes filmis: "Lihtne juhtum", "Kontsertvalss" ja "Maa".
Pärast sõda andis AI Baturin Moskva konservatooriumis soololaulu klassi (tema õpilaste hulgas oli ka N. Gyaurov). Samuti koostas ta teadusliku ja metoodilise töö “Laulukool”, milles püüdis süstematiseerida oma rikkalikku kogemust ja anda üksikasjalik kirjeldus laulu õpetamise metoodikatest. Tema osalusel valmis spetsiaalne film, milles käsitletakse laialdaselt vokaaliteooria ja -praktika küsimusi. Baturin töötas pikka aega Bolshoi teatris konsultandiõpetajana.
AI Baturini diskograafia:
„Paditsakuninganna“, ooperi esimene täielik salvestus 1937. aastal, Tomski roll, Suure Teatri koor ja orkester, dirigent – SA Samosud, ansamblis K. Deržinskaja, N. Hanajevi, N. Obuhhovaga, P. Selivanov, F. Petrova jt. (Praegu on see salvestis välja antud välismaal CD-l)
Potikuninganna, ooperi teine terviksalvestus, 1939, osa Tomskist, Suure Teatri koor ja orkester, dirigent – SA Samosud, ansamblis koosseisus K. Deržinskaja, N. Khanaev, M. Maksakova, P. Nortsov, B. Zlatogorova jt (See salvestis on välja antud ka välismaal CD-l)
“Iolanta”, 1940. aasta ooperi esimene täielik salvestus, osa doktor Ebn-Khakiyast, Suure Teatri koor ja orkester, dirigent – SA Samosud, ansamblis koos G. Žukovskaja, A. Bolšakovi, P. Nortsoviga , B. Bugaisky, V . Levina ja teised. (Viimati ilmus see salvestis Melodiya plaatidel 1983. aastal)
“Vürst Igor”, 1941. aasta esimene terviklik salvestus, Vürst Igori osa, Riigiooperi koor ja orkester, dirigent – A. Sh. Melik-Pašajev, ansamblis koos S. Panovoi, N. Obuhhovoi, I. Kozlovski, M. Mihhailovi, A. Pirogovi jt. (Praegu on see salvestis uuesti CD-l Venemaal ja välismaal)
“Aleksandr Baturin laulab” (firma Melodiya grammofoniplaat). Aariad ooperist “Vürst Igor”, “Iolanta”, “Piidade kuninganna” (fragmendid nende ooperite terviklikest salvestistest), Kochubey arioso (“Mazeppa”), Escamillo kupleed (“Carmen”), Mefistofelese kupleed (“ Faust), Gurilevi “Välilahing”, Mussorgski “Kirp”, kaks vene rahvalaulu: “Ah, Nastasja”, “Mööda Piterskajat”.
