Anna Netrebko |

Anna Netrebko

Anna Netrebko on uue põlvkonna staar

Kuidas tuhkatriinudest saavad ooperiprintsessid

Anna Netrebko: Võin öelda, et mul on iseloomu. Põhimõtteliselt on see hea. Olen lahke ja mitte kade inimene, ma ei solva kunagi kedagi esimesena, vastupidi, püüan kõigiga sõber olla. Teatriintriigid pole mind kunagi eriti puudutanud, sest ma püüan mitte märgata halba, igast olukorrast head välja tõmmata. Mul on väga sageli imeline tuju, võin vähesega rahul olla. Minu esivanemad on mustlased. Energiat on vahel nii palju, et ma ei tea, mida sellega peale hakata. Intervjuust

Läänes, igas ooperiteatris, alates suurest New Yorgi Metropolitanist ja Londoni Covent Gardenist kuni mõne väikese teatrini Saksamaa provintsides, laulavad paljud meie kaasmaalased. Nende saatused on erinevad. Kõigil ei õnnestu eliiti murda. Paljudele ei ole määratud pikka aega tipus püsida. Viimasel ajal on üheks populaarsemaks ja äratuntavamaks (mitte vähem kui näiteks Venemaa võimlejad või tennisistid) saanud vene laulja, Mariinski teatri solist Anna Netrebko. Pärast tema võidukäike kõigis Euroopa ja Ameerika suuremates teatrites ning Mozarti õnnelikku tuleristimist Salzburgi festivalil, millel on kuninga maine võrdsete seas, kiirustas lääne meedia kuulutama uue põlvkonna ooperidiiva sündi. – teksapükstes täht. Värskelt leitud ooperi seksisümboli erootiline veetlus lisas ainult õli tulle. Ajakirjandus haaras kohe kinni ühest huvitavast momendist tema eluloos, kui konservatooriumiaastatel töötas ta Mariinski teatris koristajana – printsessiks saanud Tuhkatriinu lugu puudutab siiani mis tahes versioonis “metsikut läänt”. Erinevatel häältel kirjutavad nad palju sellest, et laulja "muudab dramaatiliselt ooperi seadusi, sundides viikingite turvises paksud daamid unustama" ja ennustavad talle suure Callase saatust, mis meie arvates , on vähemalt riskantne ja valguses pole rohkem erinevaid naisi kui Maria Callas ja Anna Netrebko.

Ooperimaailm on terve universum, mis on alati elanud oma eriliste seaduste järgi ja jääb alatiseks igapäevaelust erinevaks. Väljastpoolt vaadates võib ooper kellelegi tunduda igavene püha ja ilusa elu kehastus, kellelegi aga tolmune ja arusaamatu konventsioon (“milleks laulda, kui rääkida on lihtsam?”). Aeg läheb, kuid vaidlus pole lahenenud: ooperifännid teenivad endiselt oma kapriisset muusat, vastased ei väsi tema valede paljastamisest. Kuid sellel vaidlusel on ka kolmas pool – realistid. Need väidavad, et ooper on muutunud väiksemaks, muutunud äriks, et kaasaegsel lauljal on hääl kuuendal kohal ja kõik otsustavad välimus, raha, sidemed ja oleks tore, kui selleks oleks vähemalt natuke mõistust.

Olgu kuidas on, meie kangelanna pole mitte ainult "kaunitar, sportlane, komsomoli liige", nagu Vladimir Etushi kangelane komöödias "Kaukaasia vang" ütleb, vaid lisaks kõigile oma suurepärastele välisandmetele ja õitsengule. nooruses, ta on ikka imeline, soe ja avatud inimene, selle loomulikkus ja otsekohesus. Tema taga pole mitte ainult tema ilu ja Valeri Gergijevi kõikvõimsus, vaid ka tema enda talent ja töö. Anna Netrebko – ja see on ikka peamine – kutsumusega inimene, imeline laulja, kelle hõbedane lüüriline-koloratuursopran pälvis 2002. aastal eksklusiivse lepingu kuulsa firma Deutsche Gramophone poolt. Debüütalbum on juba ilmunud ja Anna Netrebkost on saanud sõna otseses mõttes "estriittüdruk". Juba mõnda aega on ooperiartistide karjääris määravat rolli mänginud helisalvestus – see mitte ainult ei jäädvusta laulja häält erinevatel eluetappidel CD-plaatide kujul, vaid võtab kronoloogiliselt kokku kõik tema saavutused teatrilaval, teeb need on kättesaadavad kogu inimkonnale kõige kaugemates kohtades, kus pole ooperiteatreid. Lepingud plaadihiiglastega tõstavad solisti automaatselt rahvusvahelise megataari auastmesse, teevad temast “kattenäo” ja jutusaate tegelase. Olgem ausad, ilma plaadiärita poleks neid Jesse Normani, Angela Georgioud ja Roberto Alagnat, Dmitri Hvorostovskit, Cecilia Bartolit, Andrea Bocellit ja paljusid teisi lauljaid, kelle nimesid me täna hästi teame suuresti tänu reklaamile ja tohututele pealinnadele, neisse investeerisid plaadifirmad. Muidugi vedas kohutavalt Krasnodari tüdrukul Anna Netrebkol. Saatus andis talle heldelt haldjate kingitusi. Kuid printsessiks saamiseks pidi Tuhkatriinu kõvasti tööd tegema ...

Nüüd uhkeldab ta selliste moekate ja mitte otseselt muusikaajakirjade nagu Vogue, Elle, Vanity Fair, W Magazine, Harpers & Queen, Inquire kaantel, nüüd kuulutab sakslane Opernwelt ta aasta lauljaks ja 1971. aastal. kõige tavalisemas Krasnodari perekonnas (ema Larisa oli insener, isa Yura oli geoloog) sündis just tüdruk Anya. Kooliaastad olid tema enda sõnul kohutavalt hallid ja igavad. Ta maitses oma esimesi õnnestumisi, tehes võimlemist ja lauldes lasteansamblis, kuid lõunamaal on kõigil hääl ja kõik laulavad. Ja kui tippmodelliks (muide, Taanis abielus elav Anna õde) tal pikkust ei jätkunud, võis ta kindlasti loota eduka võimleja karjäärile – meistrikandidaadi tiitlile. sport akrobaatikas ja Auastmed kergejõustikus räägivad enda eest. Tagasi Krasnodaris õnnestus Anyal võita piirkondlik iludusvõistlus ja saada Miss Kubaniks. Ja oma fantaasiates unistas ta saada kirurg või … kunstnik. Kuid armastus laulmise või õigemini opereti vastu sai temast võitu ja kohe pärast kooli läks ta 16-aastaselt põhja, kaugesse Peterburi, astus muusikakooli ning unistas sulgedest ja karamboliinist. Kuid juhuslik külastus Mariinski (tollal Kirovi) teatrisse ajas kõik kaardid sassi – ta armus ooperisse. Järgmine on kuulus Peterburi Rimski-Korsakovi konservatoorium, mis on kuulus oma vokaalkooli poolest (piisab mitme lõpetaja nimest, et kõik oleks selge: Obraztsova, Bogatšova, Atlantov, Nesterenko, Borodin), aga neljandast kursusest… tundideks jäänud aega. "Ma ei lõpetanud konservatooriumi ega saanud diplomit, sest olin professionaalsel laval liiga hõivatud," tunnistab Anna ühes oma lääne intervjuus. Diplomi puudumine tegi aga muret ainult emale, neil aastatel polnud Anyal isegi mõtlemisaega: lõputud võistlused, kontserdid, esinemised, proovid, uue muusika õppimine, lisa- ja koristajatöö Mariinski teatris. . Ja jumal tänatud, et elu ei nõua alati diplomit.

Kõik keeras ootamatult pea peale 1993. aastal helilooja kodumaal Smolenskis peetud Glinka konkursi võit, kui vene vokaali generalissimo Irina Arhipova võttis oma armeesse vastu laureaadi Anna Netrebko. Samal ajal kuulis Moskva Anyat esmakordselt Suures Teatris toimunud kontserdil – debütant oli nii mures, et sai napilt Öökuninganna koloratuuri selgeks, kuid au ja kiitus Arhipovale, kes suutis märgata märkimisväärset vokaalset potentsiaali. modelli välimuse taga. Mõni kuu hiljem hakkab Netrebko edusamme õigustama ja esiteks debüteerib koos Gergijeviga Mariinski teatris – tema Susanna Mozarti lavastuses Le nozze di Figaro saab hooaja avalöögiks. Kogu Peterburi jooksis taevasinist nümfi vaatama, kes oli just ületanud Teatri väljaku konservatooriumist teatrisse, ta oli nii tubli. Isegi Cyril Veselago skandaalses pamfletiraamatus “Ooperifantoom N-ska” oli tal au esineda peategelaste seas teatri peamise kaunitarina. Ehkki ranged skeptikud ja innukad nurisesid: "Jah, ta on hea, aga mis tema välimus sellega pistmist on, laulmise õppimisest ei teeks paha." Olles teatrisse astunud Mariinski eufooria tipul, kui Gergiev alles alustas “parima vene ooperimaja” maailma laienemist, ei peatu Netrebko (tema kiituseks) nii varajased loorberid ja entusiasm ei peatu hetkekski. , kuid jätkab vokaalteaduse raske graniidi närimist. "Peame jätkama õppimist," ütleb ta, "ja valmistuma igaks osaks eriliselt, valdama prantsuse, itaalia ja saksa koolide laulumaneeri. See kõik on kallis, aga ma ehitasin oma aju ammu ümber – midagi ei anta tasuta. Olles läbinud vapruse kooli kõige raskematel pidudel kodumaises Kirovi ooperis (nagu läänes ikka kirjutatakse), on tema oskused koos temaga kasvanud ja tugevnenud.

Anna Netrebko: Edu tuli sellest, et ma laulan Mariinsky's. Aga kõige lihtsam on laulda Ameerikas, neile meeldib peaaegu kõik. Ja Itaalias on see uskumatult raske. Vastupidi, see neile ei meeldi. Kui Bergonzi laulis, karjusid nad, et tahavad Carusot, nüüd aga karjuvad kõigile tenoritele: "Me vajame Bergonzit!" Itaalias ma väga laulda ei taha. Intervjuust

Tee maailmaooperi kõrgustesse oli meie kangelanna jaoks, kuigi kiire, kuid siiski järjekindel ja kulges etapiviisiliselt. Alguses tunnustati teda tänu Mariinski teatri ringreisile läänes ja salvestustele firma Philips nn sinisest (vastavalt Mariinski teatri hoone värvile) sarjast, mis salvestas kogu Venemaa. teatri lavastused. Just vene repertuaar, alates Ljudmillast Glinka ooperis ja Marfast Rimski-Korsakovi lavastuses "Tsaari pruut", sisaldus Netrebko esimestes iseseisvates lepingutes San Francisco ooperiga (küll Gergijevi käe all). Just sellest teatrist on alates 1995. aastast saanud paljudeks aastateks laulja teine ​​kodu. Igapäevases mõttes oli Ameerikas algul raske – ta ei osanud hästi keelt, kartis kõike võõrast, talle ei meeldinud toit, aga siis ei harjunud, vaid ehitas ümber. . Sõpru on tekkinud ja nüüd maitseb Annale isegi Ameerika toit, isegi McDonalds, kus näljased ööfirmad käivad hommikuti hamburgereid tellimas. Professionaalselt andis Ameerika Netrebkole kõik, millest ta unistada võis – ta sai võimaluse sujuvalt liikuda vene osadelt, mis talle endale väga ei meeldi, Mozarti ooperitesse ja itaalia repertuaari. San Franciscos laulis ta esmalt Adinat Donizetti lavastuses “Armujook”, Washingtonis – Gildat Verdi “Rigolettos” koos Placido Domingoga (ta on teatri kunstiline juht). Alles pärast seda hakati teda kutsuma Itaalia pidudele Euroopas. Ooperikarjääri kõrgeimaks latiks peetakse etendust Metropolitan Operas – seal debüteeris ta 2002. aastal Nataša Rostova käe all Prokofjevi lavastuses “Sõda ja rahu” (Dmitri Hvorostovski oli tema Andrey), kuid ka pärast seda tuli tal laulma esinemisi, et tõestada teatritele, et tal on õigus prantsuse, itaalia ja saksa muusikale. “Pidin palju läbi elama, enne kui mind Euroopa lauljatega võrdsustati,” kinnitab Anna, “kaua ja visalt pakuti ainult venekeelset repertuaari. Kui ma oleksin Euroopast, poleks seda kindlasti juhtunud. See pole ainult ettevaatlikkus, see on armukadedus, hirm meid vokaaliturule lasta. Sellegipoolest astus Anna Netrebko uude aastatuhandesse vabalt konverteeritava tähena ja temast sai rahvusvahelise ooperituru lahutamatu osa. Täna on meil küpsem laulja kui eile. Ta suhtub ametisse tõsisemalt ja hoolikam – häälele, mis vastuseks avab üha uusi võimalusi. Iseloom teeb saatuse.

Anna Netrebko: Mozarti muusika on nagu mu parem jalg, millel seisan kindlalt kogu oma karjääri jooksul. Intervjuust

Salzburgis pole venelastel kombeks Mozartit laulda – arvatakse, et nad ei oska. Enne Netrebkot jõudsid seal Mozarti ooperites virvendama vaid Ljubov Kazarnovskaja ja vähemtuntud Victoria Lukjanets. Kuid Netrebko sähvatas nii, et kogu maailm märkas – Salzburgist sai tema parim tund ja omamoodi pääs paradiisi. 2002. aasta festivalil säras ta Mozarti primadonna, esitades muusika päikesegeeniuse kodumaal Don Giovannis oma nimekaimu Donna Annat tänapäeva autentse peadirigendi Nikolaus Harnoncourti juhatusel. Suur üllatus, sest näiteks tema rolli lauljalt Zerlinalt võis oodata kõike, aga mitte leinavat ja majesteetlikku Donna Annat, keda tavaliselt laulavad muljetavaldavad dramaatilised sopranid – ultramoodsas lavastuses aga mitte ilma. äärmusluse elementide tõttu otsustati kangelanna kohta hoopis teisiti, näides väga noore ja haprana ning demonstreerides samal ajal etendust sponsoreeriva firma eliitpesu. "Enne esilinastust püüdsin mitte mõelda, kus ma olen," meenutab Netrebko, "muidu oleks see väga hirmutav." Harnoncourt, kes muutis oma viha halastuseks, dirigeeris Salzburgis pärast pikka pausi. Anya rääkis, kuidas ta viis aastat edutult Donna Annat otsis, mis sobiks tema uue plaaniga: „Ma tulin tema juurde haigena prooviesinemisele ja laulsin kaks fraasi. Sellest piisas. Kõik naersid minu üle ja keegi peale Arnoncourti ei uskunud, et ma oskan Donna Annat laulda.

Tänaseks võib lauljatar (võib-olla ainuke venelane) kiidelda soliidse Mozarti kangelannade koguga maailma pealavadel: lisaks öökuninganna Donna Annale ja Paminale Võluflöödis, Susannale Serviliale The Mercy. Titus, Eelija filmis "Idomeneo" ja Zerlina "Don Giovannis". Itaalia piirkonnas vallutas ta sellised Belkanti tipud nagu kurb Bellini Julia ja hullumeelne Lucia Donizetti ooperis, samuti Rosina Sevilla habemeajajas ja Amina Bellini La sonnambulas. Mänguline Nanette Verdi Falstaffis ja ekstsentriline Musette Puccini La Boheemis mõjuvad laulja omamoodi autoportreena. Prantsuse ooperitest on tema repertuaaris seni Mikaela Carmenis, Antonia Hoffmanni lugudes ja Teresa Berliozi Benvenuto Cellinis, kuid võite ette kujutada, kui imeliseks võib temast saada Manon Massenet's või Louise Charpentier' samanimelises ooperis. . Lemmikheliloojad, keda kuulata, on Wagner, Britten ja Prokofjev, kuid ta ei keelduks laulmast ka Schönbergi või Bergi, näiteks tema Lulu. Seni on Netrebko ainuke roll, mille üle vaieldi ja millega ei nõustutud, on Violetta Verdi La Traviatas – mõned usuvad, et ainult nootide täpsest kõlamisest ei piisa, et kameeliatega daami karismaatilise kujundi ruum eluga täita. . Võib-olla õnnestub järele jõuda film-ooperis, mis kavatseb tema osalusel filmida Deutsche Gramophone. Igal asjal on oma aeg.

Mis puudutab Deutsche Gramophone'i valitud aariate debüütalbumit, siis see ületab kõik ootused isegi pahatahtlike seas. Ja neid tuleb juurde, sealhulgas kolleegide seas, mida kõrgemale laulja karjäär tõuseb, seda paremini ta laulab. Muidugi sisendab massiline reklaamimine muusikasõbra südamesse teatud eelarvamuse ja ta võtab reklaamitud kompakti kätte teatud kahtlusega (öeldakse, et head pole vaja peale suruda), kuid esimeste värske ja sooja helidega. hääl, kõik kahtlused taanduvad. Muidugi kaugel selles repertuaaris varem valitsenud Sutherlandist, aga kui Netrebkol napib tehnilist perfektsionismi Bellini või Donizetti raskeimates koloratuursetes osades, tuleb appi naiselikkus ja sarm, mida Sutherlandil polnud. Igaühele oma.

Anna Netrebko: Mida edasi ma elan, seda vähem tahan end mingite sidemetega siduda. See võib mööduda. Neljakümnendaks eluaastaks. Seal näeme. Näen poiss-sõpra kord kuus – kohtume kuskil tuuril. Ja see on korras. Keegi ei sega kedagi. Tahaks lapsi saada, aga mitte praegu. Olen nüüd nii huvitatud omaette elamisest, et laps jääb lihtsalt vahele. Ja katkestage kogu mu kaleidoskoop. Intervjuust

Kunstniku eraelu on vaataja poolt alati kõrgendatud huviobjektiks. Mõned staarid varjavad oma isiklikku elu, mõned, vastupidi, reklaamivad seda üksikasjalikult, et oma populaarsusreitinguid tõsta. Anna Netrebko ei teinud kunagi oma eraelust saladusi – ta lihtsalt elas, seetõttu polnud tema nime ümber ilmselt kunagi skandaale ega kuulujutte. Ta ei ole abielus, armastab vabadust, kuid tal on südamesõber – temast noorem, samuti ooperilaulja Simone Albergini, ooperiskeeles tuntud Mozarti-Rossiini päritolu bassimees, päritolult ja välimuselt tüüpiline itaallane. Anya kohtus temaga Washingtonis, kus nad laulsid koos lauludes Le nozze di Figaro ja Rigoletto. Naine usub, et sõbraga on tal väga vedanud – ta pole absoluutselt kade erialal õnnestumise peale, vaid ainult teiste meeste peale. Koos ilmudes õhkuvad kõik: kui ilus paar!

Anna Netrebko: Minu peas on kaks keerdkäiku. See, mis on suurem, on “pood”. Kas arvate, et ma olen nii romantiline, ülev natuur? Mitte midagi sellist. Romantika on ammu möödas. Kuni seitsmeteistkümnenda eluaastani lugesin palju, see oli kuhjumise periood. Ja nüüd pole aega. Lugesin just mõnda ajakirja. Intervjuust

Ta on suurepärane epikuur ja hedonist, meie kangelanna. Ta armastab elu ja teab, kuidas elada õnnelikult. Ta armastab ostlemist ja kui raha pole, istub ta lihtsalt kodus, et mitte ärrituda, kui poeakendest möödub. Tema väike veidrus on riided ja aksessuaarid, kõikvõimalikud lahedad sandaalid ja käekotid. Üldiselt stiilne pisiasi. Kummaline, aga samas ta vihkab ehteid, paneb neid ainult lavale ja ainult kostüümiehte näol. Samuti võitleb ta pikkade lendude, golfi ja ärijuttudega. Ta armastab ka süüa, üks viimaseid gastronoomilisi hobisid on sushi. Alkoholist eelistab ta punast veini ja šampanjat (Veuve Clicquot). Kui režiim lubab, vaatab ta diskoteegidesse ja ööklubidesse: ühes sellises Ameerika asutuses, kus kogutakse kuulsuste tualetttarbeid, jäeti tema rinnahoidja, millest ta rääkis rõõmsalt kõigile maailmas, ja võitis viimati ühes kankaani miniturniiri. St meelelahutusklubid. Täna unistasin minna sõpradega New Yorki Brasiilia karnevalile, kuid teise plaadi salvestamine Claudio Abbadoga Itaalias takistas. Lõõgastumiseks lülitab ta sisse MTV, tema lemmikute hulka kuuluvad Justin Timberlake, Robbie Williams ja Christina Aguilera. Lemmiknäitlejad on Brad Pitt ja Vivien Leigh ning lemmikfilm on Bram Stokeri Dracula. Mis sa arvad, ooperitähed pole inimesed?

Andrey Khripin, 2006 ([e-postiga kaitstud])