Vile – Iiri rahvamuusika alus

Harva on iiri muusika täielik ilma vileta. Naljakad jigid, kiired polkad, aeglased hingestatud õhud – nende autentsete pillide hääli kuulete kõikjal. Vile on pikisuunaline vile ja kuue auguga flööt. Tavaliselt on see valmistatud metallist, kuid sageli võite leida puidust või plastist valmistatud valikuid.

Need on väga odavad ja mängimise põhitõdede õppimine on palju lihtsam kui maki kasutamine. Võib-olla on just see toonud pilli rahvamuusikute seas kogu maailmas nii populaarseks. Või oli selle põhjuseks ere, kergelt kähe heli, mis tekitab mõtteid Iirimaa rohelistest küngastest ja joovastavatest keskaegsetest laatadest.

Ajalugu vilistas

Puhkpillide erinevaid versioone leidub igas maailma riigis. Kaasaegse Suurbritannia territoorium polnud erand. Esimeste vilede mainimised pärinevad 11.-12. Torusid on vanaraua materjalidest lihtne valmistada, mistõttu olid need lihtrahva seas eriti hinnatud.

6. sajandiks oli välja kujunenud teatud standard – pikikuju ja XNUMX auku mängimiseks. Samal ajal elas Robert Clarke, inglane, kes andis selle instrumendi arendamisse suurima panuse. Häid flööte nikerdati puidust või luust – üsna töömahukas protsess. Robertil tuli idee teha metallist vile, nimelt plekkplaadist.

Nii ilmus moodne tinast vile (tõlkes inglise keelest tin – tin). Clark kogus torud otse tänavatelt ja müüs need siis väga soodsa hinnaga maha. Odavus ja värvikas kähe heli köitis inimesi. Iirlased armastasid neid kõige rohkem. Plekist flööt juurdus maal kiiresti ja sai üheks äratuntavamaks rahvapilliks.

Vilistamise sordid

Tänapäeval on 2 tüüpi vilesid. Esimene on klassikaline tina vile, mille leiutas Robert Clarke. Teine - madal vile – ilmus alles 1970. aastatel. See on umbes 2 korda suurem kui tema väiksem vend ja kõlab oktaavi võrra madalamalt. Heli on sügavam ja pehmem. See pole eriti populaarne ja seda kasutatakse kõige sagedamini plekkvilega saateks.

Nende primitiivse disaini tõttu saab neid flööte mängida ainult ühes häälestuses. Tootjad toodavad erinevatel klahvidel mängimiseks erinevaid vilede versioone. Kõige tavalisem on teise oktaavi D (D). See on valdava enamuse iiri rahvamuusika tonaalsus. Iga vilemängija esimene instrument peaks olema D-s.

Vilemängu põhitõed – kuidas õppida mängima?

Kui olete plokkflöödiga tuttav, on tinavile olemuse mõistmine kümne minuti küsimus. Kui ei, siis pole suurt midagi. See on väga lihtsalt õpitav tööriist. Väikese hoolsusega mängid juba paari päeva pärast enesekindlalt lihtsaid rahvalaule.

Kõigepealt peate flööti õigesti võtma. Mängimiseks vajate 6 sõrme - indeks, keskmine ja ring igal käel. Pilli hoidmiseks kasutate pöidlaid. Asetage vasak käsi vilele lähemale ja parem käsi toru otsale lähemale.

Nüüd proovige kõik augud sulgeda. Jõudu pole vaja rakendada – lihtsalt asetage sõrmepadi avale. Kui kõik on valmis, võite hakata mängima. Puhu õrnalt vilet. Liiga palju õhuvoolu põhjustab "ülepuhumine", väga kõrge helin. Kui sulged kõik augud tihedalt ja puhud tavalise jõuga, saad enesekindla kõlava noodi teise oktaavi D (D).

Nüüd vabasta oma parema käe sõrmusesõrm (see katab sinust kõige kaugema augu). Kõrgus muutub ja te kuulete nooti minu (E). Kui lased näiteks kõik sõrmed lahti, siis saad teravate (C#).

Kõigi märkmete loend on näidatud pildil.

Nagu näete, on vilemeeste käsutuses vaid 2 oktaavi. Mitte väga palju, kuid enamiku lugude esitamiseks piisavalt. Skemaatilist kujutamist aukudest, mis tuleb sulgeda, nimetatakse sõrmitsemiseks. Internetist leiate selle versiooni terveid meloodiakogusid. Mängima õppimiseks ei pea te isegi muusika lugemist oskama. Ideaalne instrument alustavale muusikule!

Võib-olla olete märganud sõrmeotstes plussmärki. See tähendab, et peate puhuma tugevam kui tavaliselt. See tähendab, et nooti oktaavi võrra kõrgemal esitamiseks peate kinni keerama samad augud ja lihtsalt suurendama õhuvoolu. Erandiks on noot D. Tema puhul on parem esimene auk lahti lasta – heli on puhtam.

Teine oluline osa mängust on liigendus. Selleks, et meloodia oleks helge ja mitte hägune, tuleb noodid esile tõsta. Proovige mängides keelega liigutust teha, nagu tahaksite öelda silpi "tu". Nii tõstate noodi esile ja keskendute helikõrguse muutusele.

Kui saate samal ajal sõrme ja toksida, alustage oma esimese loo õppimist. Alustuseks valige midagi aeglasemat, eelistatavalt ühe oktaavi piires. Ja pärast mõnepäevast koolitust saate mängida midagi sellist nagu filmi "Braveheart" või kuulsa Bretooni laulu "Ev Chistr 'ta Laou!"