Muusikalise kuulmise tüübid: mis on mis?

Muusikaline kuulmine on võime vaimselt eristada helisid nende värvi, kõrguse, helitugevuse ja kestuse järgi. Muusikakõrva üldiselt, nagu rütmitaju, saab arendada ja kuulmistüüpe (täpsemalt selle tahke, külgi) on palju ja igaüks neist on omal moel enam-vähem oluline.

Muusikalised ja mittemuusikalised helid

Meid ümbritsevas maailmas on lihtsalt helide meri, kuid muusikaline heli – see pole iga heli. See on ainult heli, mille järgi on võimalik määrata ja kõrgus (see sõltub heli allikaks oleva füüsilise keha vibratsioonisagedusest) ja uksekell (heli rikkus, heledus, küllastus, värvus) ja maht (helitugevus sõltub allika vibratsioonide amplituudist – mida tugevam on algimpulss, seda valjem on heli sisendis).

Rђ RІRSS, mittemuusikalised helid kutsutakse müra, saame nende jaoks määrata nii helitugevuse kui ka kestuse, sageli tämbri, kuid mitte alati ei saa me nende helikõrgust täpselt määrata.

Miks seda preambulit vaja oli? Ja kinnitamaks, et muusikakõrv on juba koolitatud muusiku instrument. Ja neile, kes kuulmatuse ja karu vägistamise ettekäändel muusikat õppimast keelduvad, ütleme ausalt: muusikakõrv ei ole napp kaup, see antakse kõigile, kes seda soovivad!

Muusikalise kuulmise tüübid

Muusikalise kõrva küsimus on üsna peen. Igasugune muusikaline kuulmine on mõnes mõttes seotud teatud psühholoogilise protsessi või nähtusega (näiteks mälu, mõtlemise või kujutlusvõimega).

Et mitte liiga palju teoretiseerida ja mitte langeda banaalsetesse ja vastuolulistesse klassifikatsioonidesse, proovime lihtsalt iseloomustada mitmeid muusikalises keskkonnas levinud ja antud teemaga seotud mõisteid. Need on teatud tüüpi muusikalised kuulmised.

****************************************************** **********************

Absoluutne helikõrgus - see on mälu tonaalsuse (täpse helikõrguse) jaoks, see on võime heli järgi määrata noot (toon) või, vastupidi, reprodutseerida nooti mälust ilma täiendava reguleerimiseta, kasutades häälekahvlit või mis tahes instrumenti, ja ka ilma võrdlusteta teiste teadaolevate helikõrgustega. Absoluutne helikõrgus on inimese helimälu erinähtus (analoogiliselt näiteks visuaalse fotograafilise mäluga). Seda tüüpi muusikalise kõrvaga inimese jaoks on noodi äratundmine sama, mis teiste jaoks, kes lihtsalt kuuleb ja tunneb ära tavalise tähestiku tähe.

Muusik ei vaja põhimõtteliselt absoluutset helikõrgust eriti, kuigi see aitab mitte häälest välja jääda: näiteks mängida viiulit ilma vigadeta. See kvaliteet aitab ka vokaliste (ehkki see ei tee täiusliku helikõrguse omanikust vokalisti): see aitab kaasa täpse intonatsiooni arendamisele ja aitab ka ansambli polüfoonilise laulmise ajal partii hoida, kuigi laul ise ei muutu väljendusrikkamaks. (kvaliteet) just “kuulmisest”.

Absoluutset kuulmistüüpi ei saa kunstlikult saavutada, kuna see omadus on kaasasündinud, kuid identset kõikehõlmavat kuulmist on võimalik treenides välja arendada (peaaegu kõik “harjutavad” muusikud jõuavad varem või hiljem sellesse seisundisse).

****************************************************** **********************

Suhteline kuulmine on professionaalne muusikaline kõrv, mis võimaldab teil kuulda ja tuvastada mis tahes muusikalist elementi või kogu teost, kuid ainult seoses (st võrreldes) helikõrgusega, mida see esindab. Seda ei seostata mäluga, vaid mõtlemisega. Siin võib olla kaks põhipunkti:

• tonaalses muusikas on see režiimitaju: režiimi sees navigeerimisvõime aitab kuulda kõike, mis muusikas toimub – stabiilsete ja ebastabiilsete muusikasammude jada, nende loogilist seost, nende seost kaashäälikuteks, kõrvalekaldeid ja kõrvalekaldumisi muusikast. originaalne tonaalsus;
• atonaalses muusikas on selleks intervallide kuulmine: võime kuulda ja eristada intervalle (kaugus ühest helist teise) võimaldab täpselt korrata või taasesitada mis tahes helijada.

Suhteline kuulmine on muusikule väga võimas ja täiuslik tööriist; see võimaldab palju ära teha. Selle ainsaks nõrgaks küljeks on heli täpse kõrguse vaid ligikaudne oletamine: näiteks kuulen ja oskan laulu esitada, aga teises võtmes (tihti lihtsalt intonatsiooni jaoks mugavam – oleneb lauluhääle tüübist või instrument, mida mängid).

Absoluutne ja suhteline helikõrgus ei ole vastandid. Nad võivad üksteist täiendada. Kui inimesel on absoluutne helikõrgus, kuid ta ei harjuta oma suhtelist helikõrgust, ei saa temast muusikut, samas kui professionaalselt arenenud suhteline helikõrgus kui kultiveeritud mõtlemisviis võimaldab igal inimesel arendada musikaalsust.

****************************************************** **********************

Sisekuulmine – võime kuulda kujutlusvõimes muusikat. Nähes noote paberilehel, saab muusik kogu meloodia peas mängida. No või mitte ainult meloodia – peale selle suudab ta oma kujutlusvõimes lõpetada harmoonia, orkestratsiooni (kui muusik on edasijõudnud) ja kõike muud.

Algajatel muusikutel on väga sageli vaja meloodiat sellega tuttavaks saada, edasijõudnud oskavad seda laulda, kuid hea sisekuulmisega inimesed kujutavad helisid lihtsalt ette.

****************************************************** **********************

Muusikalist kuulmist on rohkem; igaüks neist aitab muusikut tema üldises muusikalises tegevuses või mõnes spetsialiseeritud valdkonnas. Näiteks heliloojate võimsaimad tööriistad on sellised kuulmistüübid nagu polüfooniline, orkestraalne ja rütmiline.

****************************************************** **********************

“Muusikaline silm” ja “muusikaline nina”!

SEE ON HUMOORILINE PLOK. Siia otsustasime paigutada oma postituse humoorika osa. Kui huvitav ja muljeterohke meie elu, tänapäeva inimese elu...

Raadiotöötajad, DJ-d, aga ka moeka muusika austajad ja isegi popartistid vajavad lisaks kuulmisele, mida nad muusika nautimiseks kasutavad, ka sellist professionaalset kvaliteeti nagu Kuidas saada teada uusväljaannetest ilma selleta? Kuidas teha kindlaks, mis teie publikule meeldib? Alati on vaja selliseid asju nuusutada!

Mõtle ise midagi välja!

****************************************************** **********************

END. Muusikalise ja praktilise kogemuse kogunedes areneb kuulmine. Kuulmise, põhitõdede mõistmise ja keerukuse sihipärane arendamine toimub muusikaõppeasutuste erikursuste tsüklis. Need on rütmika, solfedžo ja harmoonia, polüfoonia ja orkestratsioon.