Tito Gobbi (Tito Gobbi) |

Tito Gobbi

Meie aja silmapaistva laulja Tito Gobbi nimega on seotud palju eredaid lehekülgi Itaalia muusikakultuuri ajaloos. Tal oli laiaulatuslik hääl, mille tämbri ilu oli haruldane. Ta valdas vabalt vokaaltehnikat ja see võimaldas tal jõuda meisterlikkuse kõrgustele.

"Hääl, kui tead, kuidas seda kasutada, on suurim jõud," ütleb Gobbi. «Uskuge mind, see minu väide ei ole enesejoovastuse ega liigse uhkuse tagajärg. Teise maailmasõja lõpus laulsin sageli haavatutele haiglates, kuhu kogunesid õnnetud üle maailma. Ja siis ühel päeval palus üks mees – ta oli väga paha – sosinal, et ma talle “Ave Maria” laulaks.

See vaene mees oli nii noor, nii heitunud, nii üksi, sest ta oli kodust kaugel. Istusin ta voodi äärde maha, võtsin tal käest kinni ja laulsin “Ave Maria”. Sel ajal, kui ma laulsin, suri ta – naeratades.

Tito Gobbi sündis 24. oktoobril 1913 Bassano del Grappas, linnas Alpide jalamil. Tema isa kuulus vanasse Mantova perekonda ja ema Enrika Weiss oli pärit Austria perekonnast. Pärast kooli lõpetamist astub Tito Padova ülikooli, et valmistuda õigusteaduse karjääriks. Tugeva kõlava hääle arenedes otsustab noormees aga omandada muusikalise hariduse. Õigusametist lahkudes hakkab ta vokaalitunde võtma Roomas tollase kuulsa tenori Giulio Crimi juures. Crimi majas tutvus Tito andeka pianisti Tildaga, väljapaistva Itaalia muusikateadlase Raffaelo de Rensise tütrega ja abiellus temaga peagi.

“1936. aastal hakkasin esinema comprimano (väiksemate rollide esitaja. – u. Aut.); Pidin õppima mitut rolli korraga, et ühe esineja haigestumisel oleksin valmis teda kohe asendama. Nädalapäevad lõputud proovid võimaldasid mul tungida rolli olemusse, omandada selle vastu piisavat enesekindlust ega olnud seetõttu mulle sugugi koormaks. Võimalus alati ootamatult lavale ilmuda oli ülimalt meeldiv, seda enam, et tänu suure hulga suurepäraste juhendajate hindamatule abile ja lahkele toetusele viidi Rooma Teatro Realis tollal sellise äkilisusega kaasnev risk miinimumini. partnerid.

Palju suurem häda varjas nn väikseid rolle. Tavaliselt koosnevad need vaid mõnest fraasist, mis on hajutatud erinevate tegevuste ümber, kuid samas on neis peidus palju lõkse. Ma ei ole nende ees hirmus üksi…”

1937. aastal debüteeris Gobbi Rooma Adriano teatris Germont Isa rollis ooperis La Traviata. Noore laulja muusikalist annet märkis pealinna teatriajakirjandus.

1938. aastal Viinis toimunud rahvusvahelise vokaalikonkursi võitnud Gobbi sai Milano La Scala teatri kooli stipendiaadiks. Gobbi tõeline debüüt kuulsas teatris toimus märtsis 1941 Umberto Giordano Fedoras ja oli üsna edukas. Seda edu kinnitas aasta hiljem Belcore'i rollis Donizetti filmis L'elisir d'amore. Need etteasted, nagu ka osade esitamine Verdi Falstaffis, panid Gobbi rääkima silmapaistvast nähtusest Itaalia vokaalkunstis. Tito saab arvukalt kihlusid erinevates Itaalia teatrites. Ta teeb esimesi salvestusi ja tegutseb ka filmides. Tulevikus teeb laulja ooperitest üle viiekümne tervikliku salvestuse.

S. Belza kirjutab: “...Tito Gobbi oli oma olemuselt varustatud tähelepanuväärse mitte ainult vokaalse, vaid ka näitlejameisterlikkuse, temperamendiga, hämmastava reinkarnatsiooniandega, mis võimaldas tal luua väljendusrikkaid ja meeldejäävaid muusikalisi lavapilte. See muutis ta eriti atraktiivseks filmitegijate jaoks, kes kutsusid laulja-näitleja rohkem kui kahekümnesse filmi. 1937. aastal astus ta ekraanile Louis Trenkeri filmis "The Condottieri". Ja varsti pärast sõja lõppu asus Mario Costa oma osalusel filmima esimest täispikka ooperifilmi – Sevilla habemeajaja.

Gobbi meenutab:

«Hiljuti vaatasin taas selle ooperi ainetel tehtud filmi 1947. aastal. Laulan selle nimiosa. Kogesin kõike uuesti ja film meeldis mulle peaaegu rohkem kui siis. See kuulub teise maailma, kaugesse ja kadunud, kuid loodetavasti mitte pöördumatult. Kuidas mulle nooruses meeldis, kui õppisin The Barberit selle võrratute rütmimuutustega, kuidas mind sõna otseses mõttes võlus muusika küllus ja helgus! Haruldane ooper oli mulle hingelt nii lähedane.

Aastatel 1941–1943 töötasime Maestro Ricciga selle rolli kallal peaaegu iga päev. Ja järsku kutsub Rooma ooper mind esinema "Habemeajaja" esietendusele; Muidugi ei saanud ma sellest kutsest keelduda. Kuid ja ma mäletan seda uhkusega, mul oli jõudu paluda viivitust. Ju ma teadsin, et selleks, et tõeliselt valmistuda, tunda enesekindlust, on vaja aega. Siis mõtlesid teatrijuhid veel kunstniku täiustamisele; esiettekanne oli lahkelt nõus edasi lükkama ja esimest korda laulsin "Juuksurit" 1944. aasta veebruaris.

Minu jaoks oli see oluline samm edasi. Saavutasin märkimisväärset edu, sain kiita kõla puhtuse ja laulu elavuse eest.

Hiljem eemaldatakse Gobbi taas Costast – Leoncavallo ooperil põhinevas “Pagliaccis”. Tito esitas kolm osa korraga: Proloog, Tonio ja Silvio.

1947. aastal avas Gobbi hooaja edukalt Mefistofele osaga Berliozi Fausti hukkamise lavaversioonis. Algas arvukalt välisturnee, mis tugevdasid Gobbi kuulsust. Samal aastal aplodeerisid lauljale innukalt Stockholm ja London. 1950. aastal naasis ta La Scala Opera Company koosseisus Londonisse ja esines Covent Gardeni laval ooperites L'elisir d'amore, aga ka Falstaffis, Sitsiilia vesprites ja Verdi Otellos.

Hiljem nimetab Mario Del Monaco, loetledes oma silmapaistvamaid kolleege, Gobbit "ületamatuks Iagoks ja parimaks lauljaks-näitlejaks". Ja sel ajal pälvis Gobbi kolmes Verdi ooperis peaosatäitmise eest eripreemia kui üks säravamaid baritoneid, kes sel ajal Covent Gardenis esines.

50ndate keskpaik oli laulja kõrgeima loomingulise tõusu periood. Talle pakuvad lepinguid maailma suurimad ooperimajad. Eelkõige laulab Gobbi Stockholmis, Lissabonis, New Yorgis, Chicagos ja San Franciscos.

1952. aastal laulab Tito Salzburgi festivalil; teda tunnustatakse üksmeelselt kui ületamatut Don Giovanni Mozarti samanimelises ooperis. 1958. aastal osales Gobbi Don Carlose etenduses Londoni Covent Gardeni teatris. Rodrigo osa esitanud laulja sai kriitikutelt enim kiitvaid hinnanguid.

1964. aastal lavastas Franco Zeffirelli Covent Gardenis Tosca, kutsudes Gobbi ja Maria Callase.

Gobbi kirjutab: „Covent Gardeni teater elas meeletus pinges ja hirmus: mis siis, kui Callas keeldub viimasel hetkel esinemast? Tema mänedžeril Sander Gorlinskil polnud enam millegi muu jaoks aega. Kõrvaliste isikute viibimine kõikidel proovidel on rangelt keelatud. Ajalehed piirdusid lakooniliste aruannetega, mis kinnitasid, et kõik läheb hästi…

21. jaanuar 1964. Siin on selle unustamatu esituse kirjeldus, mille kirjutas mu naine Tilda järgmisel hommikul oma päevikusse:

“Milline imeline õhtu! Imeline lavastus, kuigi esimest korda elus ei pälvinud aaria “Vissi d'arte” aplausi. (Minu arvamus on, et publik oli vaatemängust nii lummatud, et ei julgenud tegevust kohatu aplausiga katkestada. – Tito Gobbi.) Teine vaatus on lihtsalt uskumatu: kaks ooperikunsti hiiglast kummardasid teineteise ees. eesriie, nagu viisakad rivaalid. Pärast lõputut aplausi võttis publik lava üle. Nägin, kuidas vaoshoitud britid läksid sõna otseses mõttes hulluks: võtsid seljast joped, lipsud, jumal teab veel, mis ja lehvitasid meeleheitlikult. Tito oli jäljendamatu ja mõlema reaktsioonid eristusid erakordse täpsusega. Loomulikult raputas Maria põhjalikult harjumuspärast Tosca kuvandit, andes sellele palju rohkem inimlikkust ja avatust. Kuid ainult tema saab seda teha. Kõik, kes julgeksid tema eeskuju järgida, hoiatan: ettevaatust!

Sensatsioonilist esitust kordasid samad näitlejad hiljem ka Pariisis ja New Yorgis, misjärel jumalik primadonna ooperilavalt pikaks ajaks lahkus.

Laulja repertuaar oli uskumatu. Gobbi laulis üle saja erineva osa kõigist ajastutest ja stiilidest. "Talle allub kogu maailma ooperirepertuaari emotsionaalne ja psühholoogiline spekter," märkisid kriitikud.

“Eriti dramaatiline oli tema peaosatäitmine Verdi ooperites,” kirjutab L. Landman, “peale mainitud on Macbeth, Simon Boccanegra, Renato, Rigoletto, Germont, Amonasro. Lauljale on lähedased Puccini ooperite keerulised realistlikud ja brutaalsed kujundid: Gianni Schicchi, Scarpia, R. Leoncavallo, P. Mascagni, F. Cilea veristlike ooperite tegelased, Rossini Figaro sädelev huumor ja üllas tähendus. "William Tell".

Tito Gobbi on suurepärane ansamblimängija. Võttes osa sajandi suurimatest ooperilavastustest, esines ta korduvalt koos selliste silmapaistvate kaasaegsete interpreetidega nagu Maria Callas, Mario Del Monaco, Elisabeth Schwarzkopf, dirigendid A. Toscanini, V. Furtwängler, G. Karajan. Suurepärased teadmised ooperipartiidest, oskus dünaamikat hästi jaotada ja partnerit tundlikult kuulata võimaldasid tal saavutada ansamblilaulus haruldase ühtsuse. Koos Callasega salvestas laulja kaks korda Tosca plaatidele, koos Mario Del Monacoga – Othello. Ta osales paljudes tele- ja filmiooperites, väljapaistvate heliloojate elulugude filmitöötlustes. Tito Gobbi salvestused ja ka tema osalusega filmid on vokaalkunsti armastajate seas tohutult edukad. Plaadidel esineb laulja ka kontsertrollis, mis võimaldab hinnata tema muusikaliste huvide ulatust. Gobbi kammerrepertuaaris on suur koht XNUMX-XNUMX. sajandi vanade meistrite J. Carissimi, J. Caccini, A. Stradella, J. Pergolesi muusikale. Ta kirjutab meelsasti ja palju üles Napoli laule.

60ndate alguses pöördus Gobbi lavastaja poole. Samal ajal jätkab ta aktiivset kontserttegevust. 1970. aastal tuli Gobbi koos Kallasega Nõukogude Liitu PI Tšaikovski nimelise IV rahvusvahelise konkursi külalisena.

Paljude aastate jooksul koos kuulsaimate lauljatega esinedes, silmapaistvate muusikategelastega kohtudes on Gobbi kogunud huvitavat dokumentaalmaterjali. Pole üllatav, et laulja raamatud “Minu elu” ja “Itaalia ooperi maailm” naudivad suurt edu, milles ta kirjeldas avameelselt ja ilmekalt ooperiteatri saladusi. Tito Gobbi suri 5. märtsil 1984. aastal.