Nootide kestused muusikas: kuidas neid kirjutatakse ja kuidas loetakse?
Muusika teooria

Nootide kestused muusikas: kuidas neid kirjutatakse ja kuidas loetakse?

Iga muusikaline heli võib olla mitte ainult kõrge või madal, vaid ka pikk või lühike. Ja seda heli omadust nimetatakse kestuseks. Märkmete kestus on meie tänase vestluse teema.

Tõenäoliselt märkasite, et noodid pole mitte ainult kirjutatud erinevatele laudjoonlaudadele, vaid ka näevad välja erinevad? Mõned on millegipärast üle värvitud ja sabadega, teised ilma sabata ja teised on seest täiesti tühjad. Need on erinevad kestused.

Nootide kestused muusikas: kuidas neid kirjutatakse ja kuidas loetakse?

Põhinoodi väärtused

Esiteks soovitame teil lihtsalt läbi mõelda kõik muusikas sageli esinevad kestused ja nende nimed pähe õppida ning veidi hiljem käsitleme nende tähendust muusikalises rütmis ja nende tunnetamist.

Peamisi kestusi pole nii palju. See:

Nootide kestused muusikas: kuidas neid kirjutatakse ja kuidas loetakse?

rahakott – peetakse kõige pikemaks kestuseks, see on tavaline ring või, kui soovite, ovaal, ellips, seest tühi – ei ole täidetud. Muusikaringkondades armastatakse terveid noote “kartuliteks” nimetada.

POOLE on kestus, mis on täpselt kaks korda lühem kui täisarv. Näiteks kui hoiate tervet nooti all 4 sekundit, siis poolik noot on ainult 2 sekundit (kõik need sekundid on nüüd puhtalt kokkuleppelised ühikud, nii et saate lihtsalt põhimõttest aru). Poolkestvus näeb välja peaaegu samasugune kui terve, ainult pea (kartul) pole nii paks ja tal on ka pulk (õigesti öeldes – rahulik).

NELJAS on kestus, mis on pool poolnoodi pikkusest. Ja kui võrrelda seda terve noodiga, siis on see neli korda lühem (veerand on ju 1/4 tervikust). Seega, kui tervik kõlab 4 sekundit, poolik – 2 sekundit, siis veerandit mängitakse vaid 1 sekundi. Veerandnoot on tingimata üle maalitud ja sellel on ka rahulik, nagu poolik noot.

Kaheksa – nagu arvatavasti arvasite, on kaheksandik kaks korda lühem kui veerandnoot, neli korda lühem kui poolnoot ja ühe terve noodi aja täitmiseks kulub kaheksa kaheksandikku (sest kaheksandik on 1 / 8 osa tervikust). Ja see kestab vastavalt vaid pool sekundit (0,5 s). Kaheksas noot või nagu muusikud armastavad öelda, kaheksas noot on sabaga noot. See erineb veerandist saba (mana) olemasolul. Üldiselt nimetatakse seda saba teaduslikult lipuks. Kaheksandikele meeldib sageli koguneda kahe-neljaliikmelistesse rühmadesse, siis on kõik sabad omavahel ühendatud ja moodustavad ühe ühise “katuse” (õigesti öeldes – serva).

KUUteistkümnes – kaks korda lühem kui kaheksa, neli korda lühem kui veerand ja terve noodi täitmiseks on vaja 16 tükki selliseid noote. Ja üheks sekundiks on meie tingimusliku skeemi järgi tervelt neli kuueteistkümnendikku. Oma kirjalikult on see kestus välimuselt väga sarnane kaheksandikuga, ainult et sellel on kaks saba (kaks patsi). Kuueteistkümnendikele meeldib koguneda neljaliikmelistesse seltskondadesse (vahel muidugi ka kahekesi) ja neid ühendab koguni kaks ribi (kaks “katust”, kaks põiklatti).

Nootide kestused muusikas: kuidas neid kirjutatakse ja kuidas loetakse?

Muidugi on ka kuueteistkümnendikest väiksemaid kestusi – näiteks 32. või 64., aga praegu ei tasu nendega jännata. Nüüd on kõige tähtsam põhitõdedest aru saada, siis tuleb ülejäänu ise. Muide, on kestusi, mis on pikemad kui tervik (näiteks brevis), kuid see on ka eraldi arutelu teema.

Kestuste suhe üksteisesse

Järgmisel pildil on jaotamise kestuste tabel. Iga uus, väiksem kestus tekib siis, kui suurem jagatakse kaheks osaks. Seda põhimõtet nimetatakse "paaris jagamise põhimõtteks". Terve noot jagatakse arvuga kaks erineval määral, st 2, 4, 8, 16, 32 või mõneks muuks suuremaks osaks. Siit, muide, tulevad nimed “veerand”, “kaheksas”, “kuueteistkümnes” ja teised. Vaadake seda tabelit ja proovige seda mõista.

Nootide kestused muusikas: kuidas neid kirjutatakse ja kuidas loetakse?

Võib-olla on kestuste uurimisel kõige olulisem mõista nende omavahelist suhet. Fakt on see, et muusikaline aeg on tinglik, seda ei mõõdeta täpselt reguleeritud sekunditega. Ja seetõttu ei saa me täpselt öelda, kui kaua terve või poolnoot sekundites kestab. Meie toodud näited on tingimuslikud – vaid üks võimalikest valikutest. Mida siis teha? Kuidas siis täpselt rütmi hoida?

Mis on muusikaline aeg?

Tuleb välja, et muusikal on oma ajaühik. See on pulsi löök. Jah, muusikas, nagu igas elusorganismis, on pulss. Pulsilöögid on ühtlased, kuid nende kiirus võib olla erinev. Pulss võib lüüa kiiresti, kiiresti või võib-olla aeglaselt, rahulikult. Seega selgub, et pulsi löögisagedus ajaühikuna ei ole konstantne, muutuv. Oleneb tüki tempost. Kuid samal ajal on see mõõde väga oluline. Miks?

Oletame, et tükis lööb pulss neljandikku (st veerandnootidesse). Seejärel, teades kestuste omavahelist suhet, saate arvutada ja tunda, kuidas teised noodid kõlavad. Näiteks pool võtab pulsi kestusega kaks lööki, tervik neli pulsi lööki ja ühe pulsi löögi jaoks on vaja aega kahe kaheksandiku või nelja kuueteistkümnendiku hääldamiseks.

Nootide kestused muusikas: kuidas neid kirjutatakse ja kuidas loetakse?

Erineva kestusega rütmiharjutused

Nüüd proovime õppida kõike sama, ainult praktikas.

HARJUTUS nr 1. Oletame, et meie pulss lööb paaris neljandikku noodil SOOL. Kõik, mida siin kirjeldame, esitatakse muusikalisel näitel, mille alla on paigutatud ka helisalvestis. Kuulake, kuidas see kõlab. Saavutage see ühtlane rütm. Plaksutage käsi, lööge sõrmi või lööge pliiatsit lauale ja pärast meloodia lõppu proovige jätkata sama rütmi või korrata ennast ilma helita.

Nootide kestused muusikas: kuidas neid kirjutatakse ja kuidas loetakse?

HARJUTUS nr 2. Nüüd proovige tabada teiste kestuste heli. Näiteks pool. Poolhelid on loomulikult kaks korda aeglasemad kui veerandid, millega meie pulss sel juhul lööb. Järgmise näite alguses kuulete pulsi lööke neljandikku – tuletame teile seda temperatuuri niimoodi meelde. Neljandad noodid kõlavad neli korda ja siis lähevad pooled kestused. Igal poolel proovi püüda, tunneta samade löökide jätkumist. See tähendab, et teist lööki pooles noodis peate justkui ette kujutama, et tunda enda sees.

Nootide kestused muusikas: kuidas neid kirjutatakse ja kuidas loetakse?

Juhtus? Kui jah, siis hea. Kui ei, siis proovige harjutuse teist versiooni. Nüüd näete muusikalise näite puhul kahte häält. Alumine hääl mängib bassivõtmes G noodil tasakesi isegi kvartidena ja ülemine hääl lülitub pärast esimest nelja lööki poolnootidele, mis kõlavad SI-noodil valjemini. Seega saate igal poolel kuulda pulsi teise löögi tõelist kaja, mis mängib koos teise häälega. Pärast seda harjutuse variatsiooni saate naasta esimese variatsiooni juurde.

Nootide kestused muusikas: kuidas neid kirjutatakse ja kuidas loetakse?

HARJUTUS nr 3. Nüüd peate tabama kaheksandiku rütmi. Kaheksandat nooti mängitakse kiiremini kui veerandnoote ja seetõttu tuleb iga pulsi löögi kohta kaks kaheksandat nooti. Allolevas näites lähevad kõigepealt neli veerandlööki, nagu alati, ja seejärel kaheksandat lööki. Samal ajal koputad pulssi endale paaris neljandikku. Tundub, et löögi kohta on kaks kaheksandikku.

Nootide kestused muusikas: kuidas neid kirjutatakse ja kuidas loetakse?

Ja selle harjutuse teine ​​versioon. Kahe häälega, teises hääles, algusest lõpuni, säilib pulsatsioon paarisveerandidena noodil SOOL. Ülemises hääles toimub üleminek kaheksandiknootidele.

Nootide kestused muusikas: kuidas neid kirjutatakse ja kuidas loetakse?

HARJUTUS nr 4. See ülesanne tutvustab teile kuueteistkümnendiku rütmi. Ühe pulsilöögi kohta on neid neli. Me kiirendame järk-järgult. Kõigepealt tuleb 4 lööki veeranditega, seejärel 8 lööki kaheksatega ja alles siis lähevad kuueteistkümnendikud. Siinsed kuueteistkümnendikud on mugavuse huvides kogutud neljast tükist koosnevate rühmadena ühe katuse alla (ühe ribi alla). Iga rühma algus langeb kokku põhipulsi löögiga.

Nootide kestused muusikas: kuidas neid kirjutatakse ja kuidas loetakse?

Ja sama harjutuse teine ​​versioon: üks hääl – kõrgel võtmes, teine ​​– bassis. Sa peaksid suutma kõike teha.

Nootide kestused muusikas: kuidas neid kirjutatakse ja kuidas loetakse?

Kuidas lugeda nootide kestust?

Kui alustavad muusikud õpivad oma instrumendi jaoks palasid, peavad nad sageli valjusti loendama. Pulsilöögid loetakse. Kontot saab pidada kuni kaks, kuni kolm või kuni neli. Veelgi enam, et kaheksanda kestusega mängides oleks pulsi löögi lihtsam pooleks jaotada, lisatakse iga loenduse järel eraldav silp “ja”. Nii selgub, et muusikaline konto näeb välja selline: ÜKS-MINA, KAKS-MINA, KOLM-I, NELI-MINA või ÜKS-MINA, KAKS-MINA, KOLM-I ja mõnikord lihtsalt ÜKS-MINA, KAKS-I .

Kuidas seda välja mõelda. Siin on kõik üsna lihtne. Terve noot loetakse neljani, kuna sellesse on paigutatud neli pulsi lööki (ÜKS-JA, KAKS-JA, KOLM-JA, NELI-JA). Pool on kaks lööki, seega arvestatakse kuni kaheni (ÜKS-AND, KAKS-JA või KOLM-JA, NELI-JA, kui pool langeb pulsi kolmandale ja neljandale löögile). Veerandid arvestatakse iga loenduse kohta üks tükk: üks veerand ÜKS-I, teine ​​veerand KAKS-I, kolmas KOLM-I ja neljas NELI-I jaoks.

Nootide kestused muusikas: kuidas neid kirjutatakse ja kuidas loetakse?

See lisand "I" on olemas kaheksate mugavaks loendamiseks. Üksikud kaheksanikud on haruldased, sagedamini satuvad nad paari või nelja tükina. Ja siis loetakse üks kaheksandik loendusnumbril endal (ÜKS, KAKS, KOLM või NELI) ja teine ​​kaheksa on alati "mina".

Rahulik õigekiri

Tuletame meelde, et STIHL on noodipulk. Need pulgad on kinnitatud pea külge ja suunatud nii üles kui alla. Tüvede suund sõltub noodi asendist pulgal. Reegel on väga lihtne: kuni kolmanda reani vaatavad pulgad üles ning alates kolmandast ja ülevalt alla.

Nootide kestused muusikas: kuidas neid kirjutatakse ja kuidas loetakse?

Tänaseks on see kõik, kuid rütmide teema on täis palju huvitavamaid avastusi. Kindlasti juhime teie tähelepanu neile tulevastel väljaannetel. Nüüd vaata materjal uuesti üle, mõtle, milliseid küsimusi soovid küsida. Kõik, mida arvate, kirjutage kommentaaridesse.

Ja lõpuks – portsjon head muusikat teile. Olgu selleks Sergei Rahmaninovi kuulus Prelüüd g-moll pianist Valentina Lisitsa esituses.

Rahmaninovi prelüüd g-moll op. 23 #5

Jäta vastus