Montserrat Caballé |
Montserrat Caballe
Montserrat Caballe on tänapäeval õigustatult nimetatud mineviku legendaarsete kunstnike – Giuditta Pasta, Giulia ja Giuditta Grisi, Maria Malibrani – vääriliseks pärijaks.
S. Nikolajevitš ja M. Kotelnikova määratlevad laulja loomingulist palet järgmiselt:
"Tema stiil on kombinatsioon laulmise intiimsusest ja kõrgetest kirgedest, tugevate, kuid samas väga õrnade ja puhaste emotsioonide tähistamine. Caballe stiil on seotud rõõmsa ja patuta elu nautimisega, muusikaga, inimeste ja loodusega suhtlemisega. See ei tähenda, et tema registris poleks traagilisi märkmeid. Kui palju pidi ta laval surema: Violetta, Madame Butterfly, Mimi, Tosca, Salome, Adrienne Lecouvrere ... Tema kangelannad surid pistoda ja tarbimise, mürgi või kuuli kätte, kuid igaüks neist sai seda singlit kogeda. hetk, mil hing rõõmustab, täidetud oma viimase tõusu hiilgusega, pärast mida pole enam kohutavat langust, Pinkertoni reetmist ega Bouilloni printsessi mürki. Ükskõik, millest Caballe laulab, on paradiisilubadus juba tema hääles. Ja nende õnnetute tüdrukute eest, keda ta mängis, premeerides neid kuninglikult oma luksuslike vormide, särava naeratuse ja planeedi hiilgusega, ja meile, kes teda saali poolpimeduses hinge kinni pidades armastavalt kuulasime. Paradiis on lähedal. Tundub, et see on vaid kiviviske kaugusel, aga binokliga seda ei näe.
Caballe on tõeline katoliiklane ja usk Jumalasse on tema laulmise aluseks. See usk võimaldab tal ignoreerida teatrivõitluse kirgi, kulissidetagust rivaalitsemist.
"Ma usun jumalasse. Jumal on meie looja, ütleb Caballe. “Ja pole vahet, kes millist religiooni tunnistab või võib-olla ei tunnista üldse midagi. Tähtis on, et Ta oleks siin (osutab oma rinnale). Sinu hinges. Kogu oma elu kannan endaga kaasas seda, mida Tema arm oli tähistanud – väikest oliivioksa Ketsemani aiast. Ja koos sellega on ka imepisike Jumalaema kuju – Pühima Neitsi Maarja. Nad on alati minuga. Võtsin neid abielludes, lapsi sünnitades, haiglas operatsioonil käies. On alati"".
Maria de Montserrat Viviana Concepción Caballé y Folk sündis 12. aprillil 1933 Barcelonas. Siin õppis ta ungari laulja E. Kemeny juures. Tema hääl äratas tähelepanu isegi Barcelona konservatooriumis, mille Montserrat lõpetas kuldmedaliga. Sellele järgnes aga aastatepikkune töö Šveitsi ja Lääne-Saksamaa väiksemates truppides.
Caballe debüüt toimus 1956. aastal Baseli ooperiteatri laval, kus ta esines Mimi rollis G. Puccini La bohème'is. Baseli ja Bremeni ooperiteatritest said järgmisel kümnendil laulja peamised ooperiteatrid. Seal esitas ta palju osi “erineva ajastu ja stiili ooperites. Caballe laulis Pamina osa Mozarti Võluflöödis, Marina Mussorgski Boriss Godunovis, Tatjana Tšaikovski Jevgeni Oneginis, Ariadne osa Ariadne auf Naxoses. Ta esines Salome osaga R. Straussi samanimelises ooperis, esitas nimiosa Tosca G. Puccini Toscas.
Tasapisi hakkab Caballe esinema Euroopa ooperimajade lavadel. 1958. aastal laulis ta Viini Riigiooperis, 1960. aastal astus esmakordselt La Scala laval.
„Ja sel ajal,“ ütleb Caballe, „mu vend, kellest hiljem sai mu impressaario, ei lubanud mul lõõgastuda. Sel ajal ma kuulsusele ei mõelnud, vaid püüdlesin eelkõige tõelise kõikehõlmava loovuse poole. Mingi ärevus peksles minus kogu aeg ja kannatamatult õppisin üha uusi ja uusi rolle.
Kui kogutud ja sihikindel laulja on laval, kui organiseerimatu ta elus – tal õnnestus isegi omaenda pulma hiljaks jääda.
S. Nikolajevitš ja M. Kotelnikova räägivad sellest:
“See oli aastal 1964. Tema elu esimene (ja ainus!) abielu – Bernabe Martaga – pidi toimuma Montserrati mäe kloostri kirikus. Kataloonias, Barcelonast mitte kaugel on selline mägi. Pruudi emale, rangele Donna Annale, tundus, et see saab olema väga romantiline: tseremoonia, mida varjutab austatud Montserrati enda eestkoste. Peigmees nõustus, pruut ka. Kuigi igaüks mõtles endamisi: “August. Kuumus on hirmus, kuidas me küll kõigi külalistega sinna ronime? Ja Bernabe sugulased pole ausalt öeldes esimesest noorusest, sest ta oli kümnelapselises peres noorim. No üldiselt pole kuhugi minna: mäel nii mäel. Ja pulmapäeval lahkub Montserrat koos emaga vana Volkswageniga, mille ta esimese raha eest ostis, isegi siis, kui ta Saksamaal laulis. Ja peab juhtuma, et augustis sajab Barcelonas vihma. Kõik valab ja kallab. Kui mäele jõudsime, oli tee konarlik. Auto on kinni jäänud. Ei siin ega seal. Seiskunud mootor. Montserrat proovis seda juukselakiga kuivatada. Neil oli jäänud 12 kilomeetrit. Kõik külalised on juba üleval. Ja nad vedelevad siin ja pole võimalust üles ronida. Ja siis Montserrat, pulmakleidis ja looriga, märg, vähemalt pigista see välja, seisab teel ja asub hääletama.
Sellise kaadri eest annaks iga paparatso nüüd poole oma elust. Aga siis ei tundnud teda keegi. Sõiduautod sõitsid ükskõikselt mööda naeruväärses valges kleidis suurest tumedajuukselisest tüdrukust, kes meeletult teele viipas. Õnneks sõitis kohale pekstud loomaauto. Montserrat ja Anna ronisid sellele ja tormasid kirikusse, kus vaene peigmees ja külalised ei teadnud enam, mida arvata. Siis jäi ta tund aega hiljaks."
Samal aastal, 20. aprillil, saabus Caballe'i parim tund – nagu sageli juhtub, ootamatu asendamise tagajärg. New Yorgis Carnegie Hallis laulis haige kuulsuse Marilyn Horne'i asemel vähetuntud laulja aariat Donizetti Lucrezia Borgiast. Vastuseks üheksaminutilisele aariale – kahekümneminutiline ovatsioon…
Järgmisel hommikul tuli The New York Times välja meeldejääva esilehe pealkirjaga: Callas + Tebaldi + Caballe. Ei möödu palju aega ja elu kinnitab selle valemi: Hispaania laulja laulab kõiki XNUMX sajandi suurepäraseid diivad.
Edu võimaldab lauljal saada lepingu ja temast saab Metropolitan Opera solist. Sellest ajast peale on maailma parimad teatrid püüdnud Caballe oma lavale tuua.
Eksperdid usuvad, et Caballe repertuaar on kõigi sopranilauljate seas üks ulatuslikumaid. Ta laulab itaalia, hispaania, saksa, prantsuse, tšehhi ja vene muusikat. Tal on 125 ooperiosa, mitu kontserdikava ja üle saja plaadi.
Lauljale, nagu paljudele vokalistidele, oli La Scala teater omamoodi tõotatud maa. 1970. aastal tegi ta selle laval ühe oma parimatest rollidest – Norma V. Bellini samanimelises ooperis.
Just selle rolliga teatri osana jõudis Caballe 1974. aastal oma esimesele ringreisile Moskvasse. Sellest ajast peale on ta meie pealinnas rohkem kui korra külastanud. 2002. aastal esines ta koos noore vene laulja N. Baskoviga. Ja esimest korda külastas ta NSV Liitu 1959. aastal, kui tema tee lavale alles algas. Seejärel püüdis ta koos emaga leida oma onu, kes emigreerus siia, nagu paljud tema kaasmaalased, pärast Hispaania kodusõda, põgenedes Franco diktatuuri eest.
Kui Caballe laulab, tundub, et ta on helis lahustunud. Samas toob ta alati armastavalt esile meloodia, püüdes üht lõiku teisest hoolikalt piiritleda. Caballe hääl kõlab täpselt kõigis registrites.
Lauljal on väga eriline artistlikkus ning iga tema loodud pilt on viimistletud ja viimistletud peensusteni. Ta “näitab” tehtavat tööd täiuslike käeliigutustega.
Caballe muutis oma välimuse kummardamisobjektiks mitte ainult publikule, vaid ka iseendale. Ta ei muretsenud kunagi oma suure kaalu pärast, sest usub, et ooperilaulja edukaks tööks on "oluline diafragma hoidmine ja selleks on vaja mahtusid. Õhukeses kehas pole seda kõike lihtsalt kuhugi paigutada. ”
Caballe armastab väga hästi ujuda, jalutada ja autoga sõita. Ei keeldu söömast maitsvat toitu. Kunagi armastas lauljanna ema pirukaid ja nüüd, kui aeg lubab, küpsetab ta perele maasikapirukaid ise. Lisaks abikaasale on tal ka kaks last.
"Mulle meeldib kogu perega hommikusööki süüa. Vahet pole, millal keegi ärkab: Bernabe võib tõusta kell seitse, mina kell kaheksa, Monsita kell kümme. Hommikusööki sööme ikka koos. See on seadus. Siis tegeleb igaüks oma asjadega. Õhtusöök? Jah, mõnikord ma küpsetan seda. Tuleb tunnistada, et ma ei ole väga hea kokk. Kui ise nii palju asju süüa ei jõua, siis vaevalt tasub üldse pliidi ääres seista. Ja õhtuti vastan kirjadele, mis tulevad mulle portsjonitena igalt poolt, üle maailma. Minu õetütar Isabelle aitab mind selles. Loomulikult jääb suurem osa kirjavahetusest kontorisse, kus seda töödeldakse ja vastatakse minu allkirjaga. Kuid on kirju, millele pean vastama ainult mina. Reeglina kulub selleks kaks kuni kolm tundi päevas. Mitte vähem. Mõnikord on Monsita ühendatud. Noh, kui ma ei pea maja ümber midagi tegema (juhtub!), siis ma joonistan. Ma armastan seda tööd nii väga, ma ei suuda seda sõnadega kirjeldada. Muidugi ma tean, et mul läheb väga halvasti, naiivselt, rumalalt. Aga see rahustab mind, annab sellise rahu. Minu lemmikvärv on roheline. See on omamoodi kinnisidee. Juhtub, istun, maalin mõne järgmise pildi, noh, näiteks maastiku, ja arvan, et siia on vaja rohelust lisada. Ja ka siin. Ja tulemuseks on mingi üks lõputu Caballe roheline periood. Ühel päeval, meie pulma-aastapäevaks, otsustasin kinkida oma mehele maali – “Koit Püreneedes”. Igal hommikul tõusin kell neli hommikul ja läksin autoga mägedesse päikesetõusu püüdma. Ja teate, see sai väga ilus – kõik on nii roosa, õrna lõhe värvi. Rahulolevana andsin pidulikult oma kingituse abikaasale üle. Ja mis sa arvad, mida ta ütles? “Hurraa! See on teie esimene mitteroheline maal."
Kuid peamine asi tema elus on töö. Üks kuulsamaid vene lauljaid Natalja Troitskaja, kes peab end Caballe “ristitütreks”, rääkis: oma loomingulise tegevuse alguses pani Caballe ta autosse, viis poodi ja ostis kasuka. Samas ütles ta, et laulja jaoks pole oluline ainult hääl, vaid ka tema välimus. Sellest sõltuvad tema populaarsus publiku seas ja tasu.
1996. aasta juunis koostas laulja koos oma kauaaegse elukaaslase M. Burgerasega kammerliku kava peentest vokaalminiatuuridest: Vivaldi, Paisiello, Scarlatti, Stradella kansoonid ja loomulikult Rossini teosed. Nagu ikka, esitas Caballe ka kõigi hispaanlaste poolt armastatud zarzuellat.
Caballe muutis oma majakest meenutavas majas jõulukoosolekud traditsiooniliseks. Seal laulab ta ise ja esindab oma hoolealuseid lauljaid. Ta esineb aeg-ajalt koos oma abikaasa, tenor Barnaba Martyga.
Kõike ühiskonnas toimuvat võtab lauljanna alati südamesse ja püüab ligimest aidata. Nii andis ta 1996. aastal koos prantsuse helilooja ja trummari Marc Serone Caballe'iga dalai-laama toetuseks heategevuskontserdi.
Just Caballe korraldas Barcelonas väljakul haigele Carrerale suurejoonelise kontserdi: „Kõik ajalehed on juba selleks puhuks järelehüüdeid tellinud. pätid! Ja ma otsustasin – Jose vääris puhkust. Ta peab lavale tagasi pöörduma. Muusika päästab ta. Ja näete, mul oli õigus."
Caballe viha võib olla kohutav. Pika elu jooksul teatris õppis ta hästi selgeks selle seadused: sa ei tohi olla nõrk, sa ei tohi anda järele kellegi teise tahtele, sa ei saa andestada ebaprofessionaalsust.
Produtsent Vjatšeslav Teterin ütleb: "Tal on uskumatud vihapursked. Viha valgub otsekohe välja nagu vulkaaniline laava. Samal ajal astub ta rolli sisse, võtab ähvardavaid poose, silmad säravad. Ümbritsetud kõrbenud kõrbega. Kõik on muserdatud. Nad ei julge sõnagi öelda. Pealegi võib see viha sündmuse jaoks täiesti ebaadekvaatne olla. Siis ta lahkub kiiresti. Ja võib-olla isegi paluda andestust, kui ta märkab, et inimene oli tõsiselt hirmul.
Õnneks on hispaanlasel erinevalt enamikust primadonnadest ebatavaliselt kerge iseloom. Ta on lahke ja tal on suurepärane huumorimeel.
Jelena Obraztsova meenutab:
«Barcelonas, Liceu teatris, kuulasin esimest korda Alfredo Catalani ooperit Valli. Ma ei teadnud seda muusikat üldse, aga see haaras mind juba esimestest taktidest peale ja pärast Caballe aariat – ta esitas seda oma imelisel täiuslikul klaveril – läks ta peaaegu hulluks. Vaheajal jooksin tema riietusruumi, kukkusin põlvili, võtsin seljast naaritsakeebi (siis oli see mu kõige kallim asi). Montserrat naeris: "Elina, jäta, sellest karvast piisab mulle ainult mütsi jaoks." Ja järgmisel päeval laulsin koos Placido Domingoga Carmenit. Vahetunnis vaatan – Montserrat ujub mu kunstiruumi. Ja ta langeb ka põlvili, nagu vana-Kreeka jumalus, vaatab mulle siis kavalalt otsa ja ütleb: "Noh, nüüd peate kraana kutsuma, et mind tõstaks."
Euroopa ooperihooaja 1997/98 üks ootamatumaid avastusi oli Montserrat Caballe'i etendus koos Montserrati tütre Martiga. Pereduett esitas vokaalkava “Kaks häält, üks süda”.
