Larisa Ivanovna Avdeeva |

Larisa Avdeeva

Sündis Moskvas ooperilaulja peres. Ooperikarjäärile veel mõtlemata oli ta juba lauljaks kasvatatud, kuulates majas kõlavaid rahvalaule, romansse, ooperiaariaid. 11-aastaselt laulab Larisa Ivanovna Rostokinski rajooni laste kunstilise kasvatuse maja kooriklubis ja selle meeskonna koosseisus esines ta isegi Bolshoi teatri galaõhtutel. Kuid esialgu ei mõelnud tulevane laulja professionaalseks lauljaks saamisest kaugel. Pärast kooli lõpetamist Suure Isamaasõja ajal astub Larisa Ivanovna ehitusinstituuti. Kuid peagi mõistab ta, et tema tõeline kutsumus on ikkagi muusikateater, ning alates instituudi teisest kursusest läheb ta ooperi- ja draamastuudiosse. KS Stanislavsky. Siin jätkas ta väga kogenud ja tundliku õpetaja Shor-Plotnikova juhendamisel muusikalist haridust ja sai laulja erialase hariduse. Stuudio lõpus 1947. aastal võeti Larisa Ivanovna vastu Stanislavski ja Nemirovitš-Dantšenko teatrisse. Töö selles teatris oli noore laulja loomingulise kuvandi kujunemisel väga oluline. Toonasele teatrikollektiivile omane läbimõeldud suhtumine loometöösse, võitlus ooperiklišeede ja rutiini vastu – kõik see õpetas Larisa Ivanovnat iseseisvalt muusikalise kujundi kallal töötama. Olga “Jevgeni Oneginis”, Vasemäe armuke K. Moltšanova “Kivililles” ja teised selles teatris lauldud osad andsid tunnistust noore laulja järk-järgult kasvavast oskusest.

1952. aastal debüteeris Larisa Ivanovna Bolshoi Teatris Olga rollis, pärast mida sai temast Bolshoi solist, kus ta esines pidevalt 30 aastat. Ilus ja suur hääl, hea vokaalkool, suurepärane lavaline ettevalmistus võimaldasid Larisa Ivanovnal lühikese ajaga siseneda teatri peamise metsosopranite repertuaari.

Nende aastate kriitikud märkisid: "Avdeeva on võluv koketise ja mängulise Olga rollis, tõeliselt poeetiline kevade lüürilises osas ("Lumetüdruk") ja leinava skismaatilise Marfa ("Hovanštšina") traagilises rollis. hukutab end surma…”.

Kuid ikkagi olid neil aastatel artisti repertuaari parimad osad Ljubaša filmis "Tsaari pruut", Lel "Lumetüdrukus" ja "Carmen".

Noore Avdeeva talendi valdav joon oli lüüriline algus. Selle põhjuseks oli tema hääle iseloom – kerge, särav ja soe tämber. See lüürika määras ka Larisa Ivanovna laulnud konkreetse partii lavalise tõlgenduse originaalsuse. Traagiline on Ljubaša saatus, kes sai oma armastuse Gryaznoy vastu ja kättemaksuhimuliste tunnete ohvriks Martha vastu. NA Rimski-Korsakov andis Ljubašale tugeva ja tahtejõulise iseloomu. Kuid Avdeeva lavakäitumises märgiti nende aastate kriitikas: "Kõigepealt tunneb inimene Ljubaša armastuse ennastsalgavust Grjaznõi pärast, kes unustas kõik -" isa ja ema ... tema hõim ja perekond ", ja puhtvene, võluv naiselikkus, mis on omane sellele lõpmatult sügavalt armastavale ja kannatavale tüdrukule… Avdeeva hääl kõlab loomulikult ja väljendusrikkalt, järgides selles osas valitsevate laialt lauldud meloodiate peeneid meloodiakõveraid.

Teine huvitav roll, mis kunstnikul karjääri alguses õnnestus, oli Lel. Karjase rollis – laulja ja päikese lemmik – Larisa Ivanovna Avdeeva köitis kuulajat nooruse entusiasmiga, seda muinasjutulist osa täitva lauluelemendi kunstlikkusega. Lelya kuvand oli laulja jaoks nii edukas, et "The Snow Maideni" teisel salvestusel kutsuti ta 1957. aastal salvestama.

1953. aastal osales Larisa Ivanovna G. Bizet’ ooperi „Carmen“ uuslavastuses ja siin loodeti tal edu saavutada. Nagu nende aastate muusikakriitikud märkisid, on Avdeeva “Carmen” ennekõike naine, kelle jaoks elu täitev tunne on vaba igasugustest kokkulepetest ja köidikutest. Seetõttu on nii loomulik, et Carmen tüdines peagi Jose isekast armastusest, milles ta ei leia rõõmu ega õnne. Seetõttu ei tunne näitlejanna Carmeni Escamillo armastuse ilmingutes mitte ainult tunnete siirust, vaid ka rõõmu vabanemisest. Täielikult moondunud Karmen-Avdeeva ilmub festivalile Sevillas õnnelikuna, isegi pisut pühalikuna. Ja Karmen-Avdeeva surmas pole saatusele allaandmist ega saatuslikku hukatust. ta sureb, täis ennastsalgavat armastust Escamillo vastu.

Disko ja video autor LI Avdeeva:

1. Film-ooper “Boriss Godunov”, võtted 1954, L. Avdeeva – Marina Mnishek (teised rollid – A. Pirogov, M. Mihhailov, N. Hanajev, G. Nelepp, I. Kozlovski jt)
2. “Jevgeni Onegini” salvestus 1955. aastal, juhatavad B. Haikin, L. Avdejev – Olga (partnerid – E. Belov, S. Lemešev, G. Višnevskaja, I. Petrov jt). Praegu on CD välja andnud mitmed kodumaised ja välismaised ettevõtted..
3. “Lumetüdruku” salvestus 1957. aastal, dirigendid E. Svetlanov, L. Avdeev
4. Lel (partnerid – V. Firsova, V. Borisenko, A. Krivtšenja, G. Višnevskaja, Ju. Galkin, I. Kozlovski jt).
5. Ameerika firma “Allegro” CD – 1966. aasta ooperi “Sadko” salvestus (otses) E. Svetlanovi, L. Avdejevi – Ljubava (partnerid – V. Petrov, V. Firsova jt) juhatusel.
6. “Jevgeni Onegini” salvestus 1978. aastal, dirigeerisid M. Ermler, L. Avdejev – Nanny (partnerid – T. Milaškina, T. Sinjavskaja, Y. Mazurok, V. Atlantov, E. Nesterenko jt).