Poiss |
Kreeka armonia, lat. modulatio, modus, prantsuse ja inglise keel. režiim, itaalia. modo, idu. Tongeschlecht; hiilgus. harmoonia – harmoonia, rahu, harmoonia, kord
Sisukord:
I. Režiimi määratlus II. Etümoloogia III. IV režiimi olemus. Režiimi helimaterjali intonatsiooniline iseloom V. Modaalsüsteemi põhikategooriad ja tüübid, nende teke VI. Organism ja dialektika VII. Freti moodustumise mehhanism VIII. Fret klassifikatsioon IX. Freti ajalugu X. Režiimi õpetuste ajalugu
I. Režiimi määratlus. 1) L. esteetikas. meel – kõrvale meeldiv kooskõla helikõrgussüsteemi helide vahel (st sisuliselt sama mis harmoonia muusikalis-esteetilises mõttes); 2) L. muusikateoreetilises tähenduses – kõrgmäestikuühenduste süsteemsus, mida ühendab keskne heli või konsonants, samuti seda kehastav konkreetne helisüsteem (tavaliselt skaala kujul). Seega saab rääkida L.-st kui mistahes otstarbekalt järjestatud intonatsioonisüsteemist ja moodustest kui eraldiseisvatest. sellised süsteemid. Mõiste "L". seda kasutatakse ka duuri või molli (õigemini kalle) tähistamiseks, skaalalaadse häälikute süsteemi (õigemini skaala) tähistamiseks. Esteetiline ja muusikateoreetiline. aspektid moodustavad üheainsa L-kontseptsiooni kaks külge ja esteetiline. hetk juhib selles ühtsuses. Mõiste "L" laiemas tähenduses. ja “harmoonia” on väga lähedased. Täpsemalt seostatakse harmooniat sagedamini kaashäälikute ja nende järgnevustega (valdavalt helikõrgussüsteemi vertikaalse aspektiga), lineaarsust aga süsteemi helide vastastikuse sõltuvuse ja semantilise eristamisega (st valdavalt horisontaalse aspektiga). Vene komponendid. mõiste "L". vastake ülaltoodud kreeka, ladina, prantsuse, inglise, itaalia, saksa keeles. terminid, aga ka sellised terminid nagu "tonaalsus", "skaala" ja mõned teised.
II. Mõiste "L" etümoloogia. pole päris selge. Tšehhi poiss – tellimus; Poola poiss – harmoonia, kord; ukrainlane L. – nõusolek, käsk. Seotud vene keel. "saage läbi", "okei", "okei", muu vene keel. “laditi” – lepitama; “Lada” – abikaasa (naine), samuti armastatud (armuke). Võib-olla on see termin seotud sõnadega "lagoda" (rahu, kord, korraldus, kohanemine), tšehhi. lahoda (meeldivus, võlu), muu vene keel. lagoditi (midagi toredat tegema). Sõna "L" keerulised tähendused. lähedane kreeka armoniale (kinnitus, ühendus; harmoonia, rahu, kord; kord, harmoonia; sidusus; harmoonia, harmoonia); vastavalt moodustub paar “sobimine” (kohandamine, sobitamine, korda seadmine, pilli sättimine; rahumeelselt elamine, kokkuleppimine) ja armozo, armotto (sobimine, kinnitamine, sättimine, häälestamine, tihedalt sobitamine, abiellumine). Rus. mõiste "L". sisaldab ka kreeka keelt. kategooria “perekond” (genos). diatoonilised, kromaatilised, “enharmoonilised” perekonnad (ja neile vastavad rühmad, režiimide omadused).
III. Harmoonia olemus. L. helidevahelise kokkuleppena kuulub põlisesteetikasse. muusika kategooriad, langedes selles mõttes kokku mõistega “harmoonia” (saksa keeles: Harmonie; erinevalt Harmonik ja Harmonielehre). Igasugune muusika. teos, olenemata selle konkreetsest sisust, peab olema eelkõige muusika ehk helide harmooniline koosmõju; sama esteetika. kategooria L tähendus (ja harmoonia) sisaldub olulise osana idees muusikast kui ilusast (muusika ei ole helikonstruktsioon, vaid omamoodi sidusus, mis pakub kõrvale naudingut). L. kui esteetiline. kategooria (“sidusus”) on ühiskondade tekkimise ja konsolideerumise aluseks. teadvus määratletud. süsteemsed seosed helide vahel. L. helidega väljendatud “korra sära” (L. loogiline pool) viitab tema esteetika peamistele vahenditele. mõju. Seetõttu L. konkreetses tootes. esindab alati muusikali fookust. Leksikoni jõud (vastavalt esteetiline mõju) on seotud tema estetiseeriva võimega organiseerida “tooret” helimaterjali, mille tulemusena muutub see “konsonanthelide” harmoonilisteks vormideks. Tervikuna avaldub L. ülesehituse täiuses, hõlmates kogu selle komponentide kompleksi – helimaterjalist loogiliseni. elementide järjestamine kristalliseerumisele spetsiifiliselt esteetiline. süsteemsed mõõtsuhted, proportsionaalsus, vastastikune vastavus (laiemas tähenduses – sümmeetria). Samuti on oluline teatud L. individuaalne konkretiseerimine antud kompositsioonis, paljastades selle võimaluste rikkuse ja rulludes loomulikult lahti ulatuslikuks modaalkonstruktsiooniks. L. esteetilisest olemusest järgneb põhiteoreetiliste probleemide ring: L. kehastus helikonstruktsioonis; freti struktuur ja selle tüübid; loogiline ja ajalooline nende seos üksteisega; modaalse evolutsiooni ühtsuse probleem; L. kui muusade materiaalse ja kõlalise alusena toimimine. kompositsioonid. Modaalsete suhete esmane kehastusvorm muusika kõlalises konkreetsuses on meloodiline. motiiv (heliväljenduses – horisontaalskaala valem) – jääb alati L-i olemuse lihtsaimaks (ja seega kõige olulisemaks, fundamentaalsemaks) esituseks. Siit tuleneb ka termini L eriline tähendus. seotud meloodiaga. kaalud, mida sageli nimetatakse fretideks.
IV. Režiimi helimaterjali intonatsiooni iseloom. Helimaterjal, millest latern on ehitatud, on oluline selle mis tahes konstruktsiooni ja igat tüüpi laterna jaoks. d1-c1, d1-e1, f1-e1 jne) ja konsonants (peamiselt c1-e1-g1 kui keskne), kehastavad selle iseloomu (“eetos”), väljendust, värvimist ja muud esteetilist kvaliteeti.
Helimaterjali omakorda määrab konkreetne ajalooline. muusika olemasolu tingimused, selle sisu, sotsiaalselt määratud musitseerimise vormid. Omamoodi L. “sünd” (ehk muusika kui emotsionaalse kogemuse helivormi ülemineku hetk) on kaetud BV Asafjevi juurutatud intonatsiooni (ka intonatsiooni) mõistega. Olles oma olemuselt "piiripealne" (seistes loomuliku elu ning kunsti ja muusika vahetu kokkupuute kohas), haarab "intonatsiooni" mõiste seeläbi sotsiaalajaloolise mõju. kõlamaterjali – intonatsiooni – evolutsiooni tegurid. kompleksid ja neist sõltuvad modaalse organiseerimise vormid. Siit ka modaalvormelite tõlgendus kui muusika ajalooliselt määratud sisu peegeldus: „… intonatsiooniliste komplekside teke ja olemasolu on tingimata tingitud nende sotsiaalsetest funktsioonidest”, seega konkreetse ajaloo intonatsiooniline (ja modaalne) süsteem. ajastu määrab "selle sotsiaalse formatsiooni struktuur" (BV Asafjev). Seega, sisaldades intonatsiooni embrüos. tema ajastu sfäär, L. valem on intonatsioon. kompleks, mis on seotud oma aja maailmavaatega (näiteks keskaeg. närvid lõpuks – feodaalajastu teadvuse peegeldus oma eraldatuse, jäikusega; dur-moll süsteem on dünaamilisuse väljendus). nn Euroopa uusaja muusikateadvus jne). Selles mõttes on modaalvalem ülimalt kokkuvõtlik maailmamudel selle ajastu esituses, omamoodi “muusika geneetiline kood”. Asafjevi järgi on L. "toonide korraldus, mis moodustavad ajastu antud muusikasüsteemi nende interaktsioonis" ja "see süsteem pole kunagi absoluutselt täielik", vaid "on alati kujunemis- ja transformatsiooniseisundis ”; L. fikseerib ja üldistab igale ajaloole, perioodile omase “ajastu intonatsioonisõnastiku” (“rahva teadvusesse kindlalt paika loksunud muusika summa” – Asafjev). Sellega on seletatavad ka “intonatsioonikriisid”, mis mõlemat kõlaintonatsiooni enam-vähem radikaalselt uuendavad. materjal, seega seda järgides ja maastiku üldine struktuur (eriti suurte ajastute piiril, näiteks 16.–17. või 19.–20. sajandi vahetusel). Näiteks dissonantsete dominandilaadsete harmooniate (L. helimaterjali) lemmikromantiline rõhutamine Skrjabini hilisemates teostes andis uue kvalitatiivse tulemuse ja tõi kaasa kogu L. süsteemi radikaalse ümberstruktureerimise tema muusikas. Ajalooline tõsiasi – modaalvormelite muutumine – on seega keeleteaduse kui elava ja pideva intonatsiooni kujunemise süvaprotsesside väline (teoreetilistes skeemides fikseeritud) väljendus. maailma mudelid.
V. Modaalsüsteemi põhikategooriad ja tüübid, nende teke. Muusika põhikategooriad ja liigid kujunevad välja muusika arengu mõjul. teadvus (osa teadvuse järkjärgulise arengu üldisest protsessist, mis on lõpuks inimese praktilise sotsiaalse tegevuse mõjul maailma arengus). Kõlamise vältimatuks tingimuseks on helide järjestamine “nõusolek” (mingi funktsionaalne kõlakonstant) koos kõlamaterjali mahu ja sellega kaetud piiride järkjärgulise (tervikuna) kvantitatiivse suurenemisega. See muudab vajaliku sobitada. verstapostid L. eksisteerimisvormide fundamentaalsete kvalitatiivsete muutuste arengus ja loob võimaluse uut tüüpi modaalstruktuuride tekkeks. Samas on L. olemuse järgi selle kolmes põhiaspektis – kõla (intonatsioon), loogilises (seos) ja esteetilises (sidusus, ilu) – sisemine. perestroika (tegelikkuses on see kolmainsus üks ja seesama jagamatu olemus: nõusolek, L., kuid ainult eri aspektidest vaagituna). Sõiduhetk on intonatsiooni uuendamine. süsteemi (kuni L. aluseks oleva "intonatsioonikriisini"), mis muudab vajalikuks edasised muudatused. Täpsemalt on helitehnika tüübid ja tüübid realiseeritud intervallide ja nendest koosnevate horisontaalsete ridade ja vertikaalsete rühmade (akordide) süsteemidena (vt Helisüsteem). "Mood on ajastu intonatsioonide kõigi ilmingute kuvamine, mis on taandatud intervallide ja skaalade süsteemiks" (Asafjev). L. kui teatud kõlasüsteem kujuneb füüsilise kasutamise alusel. helimaterjali (akustilised) omadused, ennekõike sellele omased helisugulussuhted, mis ilmnevad intervallide kaudu. Kuid intervall, meloodia- ja muud seosed ei toimi puhtalt matemaatilisena. või füüsiline. antud, vaid kui nende poolt üldistatud isiku (Asafjev) „häälsete väidete” „kvintessents”. (Siit ka põhimõtteline ebatäpsus L. suhtes nn täpsete ehk kvantitatiivselt mõõtvate meetodite, “kunstimõõtmise” suhtes.)
Lineaarsete kategooriate evolutsiooni esimene kõige olulisem etapp - vundamentide moodustamine primitiivse "ekmeelia" (st ilma teatud sammuta) libisemise raames. Püsivus kui modaalse mõtlemise kategooria on geneetiliselt esimene lineaarsuse kindluse kehtestamine kõrguses (domineeriv toon kui loogiliselt järjestatav keskne element) ja ajas (püsivuse identsus iseendaga, mis säilib hoolimata aja voolavusest naasmine samale mällu jäänud toonile); vundamendi kategooria tulekuga tekib L. kui omamoodi kõlastruktuuri mõiste. Ajalooline L. tüüp – tooni laulmine (vastab L. evolutsiooni "stabiilsuse staadiumile") esineb etnilises. suhteliselt madalas arengujärgus olevatele rühmadele. Järgmine (loogiliselt ja ajalooliselt) lüürika liik on väljaarendatud ja kindla meloodialaadiga monodiline lüürika. kõlarida (modaalne tüüp, modaalsüsteem) on tüüpiline vanadele Euroopa lauludele. rahvad, sh. ja vene, keskaeg. Euroopa koraal, muu vene keel. kandle hagi; leidub ka paljude mitteeurooplaste folklooris. rahvad. Ilmselt külgneb "tooni laulmise" tüüp modaaliga (kuna see on ka monodne). Eriline modaaltüüp on nn. akordion h. tonaalsus euroop. uue aja muusika. Sellega on seotud maailmamuusika suurimate geeniuste nimed. harmooniline tonaalsus erineb järsult torupilli või heterofoonilise lao mitmehäälsusest (iidsete rahvaste seas, rahva-, Euroopa-välises muusikas). 20. sajandil (eriti Euroopa kultuurimaades) on levinud kõigist varasematest (seriaal-, heli-, elektroonilises muusikas) erinevad kõrghoonete tüübid. Juba ainuüksi võimalus liigitada neid L.-ks on vaidluste objektiks; see probleem pole veel kaugeltki lahendus. L. põhitüüpide kõrval on palju vahepealseid, suhteliselt stabiilseid ja iseseisvaid tüüpe (näiteks Euroopa renessansi, eriti 15.-16. sajandi modaalharmoonia).
VI. Mode evolutsiooni protsessi organism ja dialektika. Nähtuse ja "L" kontseptsiooni evolutsiooniprotsess. orgaaniline ja pealegi omab dialektikat. iseloomu. Protsessi orgaaniline olemus seisneb samade esmaste lineaarsuse kategooriate säilimises ja arendamises, nende alusel muude kategooriate tekkimises. kategooriad ja nende areng suhteliselt sõltumatutena, allutades kogu evolutsiooni samadele üldpõhimõtetele. Kõige olulisem neist on kasv (arv. suurendada, nt. skaala kasv tetraakordist heksakordi), kokkuleppevormide komplitseerimine, suuruste üleminek. muutused kogu evolutsiooni kvalitatiivses, ühesuunalisuses. Seega kvalitatiivselt määratletud, pidevalt uueneva tooni laulmine, mis levib teiste rühma. toonid (kasv), tingib vajaduse uued koordinatsioonivormid – külgnevate toonide eraldamine ja lähima meloodia valimine teiseks vundamendiks. kaashäälikud (kokkuleppevormide keerukus; vt. konsonants); saadud kõrgemas tüübis L. juba kõik toonid (endine kvaliteet) osutuvad kvalitatiivselt määratletuks ja perioodiliselt uuendatuks; enamiku iseseisvus piirdub aga ühe, vahel kahe või kolme domineerimisega (uus kvaliteet). Kvarti või kvindi kui nööripulga ühefunktsionaalsete toonide tugevdamine, küpsemine modaalsuse raames, võimaldab muuta need horisontaalsed konsonantsid vertikaalseteks. Ajalooliselt vastab see keskajale. Jah, V-s. Oddington (ca. 1300) horisontaalsete ja vertikaalsete kaashäälikute võrdsus L kategooriatena. fikseeritud nende määratluses sama mõistega "harmoonia" (harmonia simplex ja harmonia multiplex). Konsonantsi mõiste kui funktsionaalse identiteedi väljendus laieneb edasi järgmistele keerukusvahemikele – kolmandikele (kasv); sellest ka kogu L süsteemi ümberkorraldamine. (kokkuleppevormide keerukus). Kell 20 tolli. astutakse uus samm samas suunas: esteetiliselt optimaalsete intervallide ringi tuuakse järgmine intervallide rühm – sekundid, seitsmendikud ja tritoonid (kasv) ning sellega seostatakse ka uute helivahendite kasutamist (sonoraalselt tõlgendatavad kaashäälikud , ühe või teise intervallkompositsiooni seeriad jne) ning vastavad muutused kõlaelementide omavaheliseks harmoniseerimise vormides. Evolutsiooni dialektika L. seisneb selles, et geneetiliselt järgnev kõrgemat tüüpi modaalne organisatsioon pole lõppkokkuvõttes midagi muud kui eelmine, uutes tingimustes välja töötatud. Niisiis, modaalsus on justkui kõrgema järgu “laulmine”: põhitooni püsimist kaunistab liikumine läbi teise. toonid, to-rukist omakorda võib tõlgendada vundamentidena; harmoonias. Sarnast rolli tonaalsuses mängivad mitmed süsteemid (modaalstruktuuri erinevatel tasanditel): võrdlusakordi toon ja külgnevad helid (abi), toonilised ja mittetoonilised akordid, lokaalne ch. tonaalsus ja kõrvalekalded, üldptk. tonaalsus ja allutatud tonaalsused. Veelgi enam, üha kõrgemad modaalvormid on jätkuvalt ühe, meloodilise olemusega algvormi – intonatsiooni (“intonatsiooni olemus on meloodiline” – Asafjev) struktuursed modifikatsioonid. Akord on ka intonatsiooniline (ajutise üksuse vertikaalsusena moodustatud konsonants säilitab oma esialgse kvaliteedi „volditud“ kujul – meloodiline. liikumine) ja tämbri-helikompleks (mitte „kasutatud” nagu akord, vaid tõlgendatud akordi põhjal selle uues kvaliteedis). Sama kehtib ka teiste L komponentide kohta. Siit ka dialektiline põhimetamorfoos. kategooria L.
VASTUPIDAVUS: – peamine. põhiline heli. põhiintervalli konson. peaakord. diss. akordiseeria – finalis toonikukeskus. heli ehk konsonants – toon (=režiim) tonaalsus kindel intonatsioon. sfäär – põhivõtme põhiintonatsioon. sfäär
Siit ka mõiste "L" dialektika. (see neelab ja sisaldab endas erinevate semantiliste kihtidena kogu oma sajanditepikkuse kujunemise-kasutuse ajaloo):
1) stabiilsuse ja ebastabiilsuse suhe (alates "tooni laulmise" staadiumist; siit ka traditsioon esitada L. ch. heli, näiteks "IV kirikutoon" ehk toon Mi),
2) kvalitatiivselt diferentseeritud tonaalsete suhete meloodilis-helisüsteem (alates modaalsuse astmest; siit ka traditsioon esitada fonatsiooni eelkõige skaalatabeli kujul, eristada kahte ühe põhitooniga häälikut ehk tonaalsust omane ja tonaalsus) ,
3) süsteemide ja harmooniliste akorditüüpide kategooriasse L. määramine, mis ei pruugi olla eristatav skaala määratluse ja peamise ühetähenduslikkuse suhtes. toonid (näiteks Skrjabini hilisemates töödes; harmoonilise tonaalsuse eeskujul). Dialektiliselt arenevad ka L.-d esindavad helivalemid. Prototüüp (liiga primitiivne) on keskne toonide alus, mida ümbritseb melismaatiline. kangas (tooni "variatsioon"). L-i ehedaks näiteks tuleks pidada iidset meloodiamudeli printsiipi (erinevates kultuurides: nom, raga, moonid, patett jne; vene vokaalilaul). Meloodiamudeli põhimõte on omane eelkõige idamaadele. režiimid (India, Nõukogude Ida, Lähis-Ida piirkond). Harmoonilises. tonaalsus – skaala liikumine, reguleeritav keskpunkt. kolmik (ilmunud G. Schenkeri töödes). Analoogiks võib pidada intonatsiooni määravat dodekafonide seeriat. seeriakompositsiooni struktuur ja helikõrgusstruktuur (vt Dodekafoonia, seeria).
VII. Murde moodustumise mehhanism. L. moodustavate tegurite toimemehhanism ei ole lagunemisel sama. süsteemid. Paha moodustamise üldist põhimõtet võib kujutada kui loovuse rakendamist. tegutseda kõrgtehnoloogiliste vahenditega, kasutades selles helis, intonatsioonis sisalduvaid järjestusvõimalusi. materjalist. Tehnikast. Teisalt on eesmärgiks saavutada helide tähenduslik koherents, mida tunnetatakse millegi muusikaliselt harmoonilisena ehk L. L. kõige iidseim kompositsiooniprintsiip põhineb esimese konsonantsi – unisooni (1) omadustel. : 1; abutmendi teke ja selle melismaatiline laulmine). Vanas meloodilises L.-s saavad struktuuri peamiseks teguriks reeglina ka järgmised lihtsamad intervallid. Nendest, kes annavad erineva kvaliteediga helisid, on need viies (3:2) ja neljas (4:3); tänu koostoimele lineaarse meloodiaga. seaduspärasused nad vahetavad kohti; selle tulemusena muutub neljas olulisemaks kui viies. Kvarte (nagu ka kvint) toonide koordineerimine korrastab skaala; see reguleerib ka L. teiste võrdlustoonide kehtestamist ja fikseerimist (tüüpiline paljudele rahvalauludele). Siit ka L-ga sarnane diatooniline struktuur. Võrdlustoon võib olla konstantne, aga ka nihke (modaalne varieeruvus), mis on osaliselt tingitud meloodiate žanrilisusest. Võrdlustooni olemasolu ja selle kordamine on L. põhituumik; neljanda kvintdiatoonika on kogu struktuuri lihtsaima modaalse seose väljendus.
“Opekalovskaja” käsikiri (17. sajand?). "Tule, tehkem Joosepile heameelt."
Seis – heli g1; a1 – g1-ga külgnev ja sellega d1 kaudu lähedalt seotud (g:d=d:a). Lisaks tekitavad a1 ja g1 tetrakordi a1-g1-f1-e1 ja teise, madalama lauluheli f1 (kohalik tugi). Gammajoone jätk annab tetrakordi f1-e1-d1-c1 lokaalse peatusega d1. Vundamentide g1-d1 interaktsioon moodustab L-i raamistiku. Näite lõpus on kogu sticheeri L. üldskeem (millest on siin toodud vaid 1/50 selle osast). Modaalse struktuuri eripära seisneb "ujuvas" olemuses, liikumisenergia ja gravitatsiooni puudumises (gravitatsiooni puudumine ei muuda lineaarsust, kuna stabiilsuse ja gravitatsiooni olemasolu ei ole mitte iga tüüpi sõidukite peamine omadus). lineaarsus).
Suur-moll tüüpi L. põhinevad mitte “troika” (3:2, 4:3), vaid “viie” (5:4, 6:5) suhetel. Üks samm kõlasuhete skaalal (veerandkvinti järel on tert kõige lähemal) tähendab aga L. struktuuri ja väljenduse hiiglaslikku erinevust, muusikaajaloolist muutust. ajastud. Nii nagu vana L. iga toon oli reguleeritud täiuslike kaashäälikusuhetega, reguleerivad seda siin ebatäiuslikud kaashäälikusuhted (vt näidet allpool; n on läbimine, c on abihäälik).
Viini klassikute muusikas rõhutab neid suhteid ka rütmide korrapärasus. rõhuasetuste nihked ja sümmeetria (takt 2 ja selle harmoonia D – raske aeg, 4. – selle T – topelt kõva).
(T|D¦D|T) |1+1| |1 1|
Tõelised modaalsed proportsioonid räägivad seetõttu tooniku ülekaalust. harmoonia domineeriva üle. (Sel juhul S puudub, Viini klassikutele on omane vältida L.-i rikastavaid, kuid samas liikuvusest ilma jätvaid kõrvalsamme.) L. omapära – välistab. tsentraliseeritus, dünaamika, efektiivsus; tugevalt määratletud ja tugevad gravitatsioonid; süsteemi mitmekihilisus (näiteks ühes kihis on antud akord stabiilne temasse graviteerivate helide suhtes; teises kihis on see ebastabiilne, graviteerides ise kohaliku toonika poole jne).
WA Mozart. Võluflööt, Papageno aaria.
Kaasaegses muusikas on kalduvus L. individualiseerimisele ehk samastamisele konkreetsele teosele või teemale iseloomuliku individuaalse spetsiifilise intonatsioonikompleksiga (meloodiline, akordiline, tämber-koloristlik jne). Erinevalt tüüpilistest modaalvormelitest (meloodia-mudel iidses L.-s, tüüpilised meloodia- või akordjadad keskajal L.-s, klassikalises duur-moll modaalsüsteemis) võetakse aluseks individuaalne kompleksmudel, mõnikord täiesti. traditsioonilise asendamine. L. elemente isegi heliloojate seas, kes üldiselt järgivad tonaalset põhimõtet. Nii moodustuvad modaalstruktuurid, mis ühendavad mis tahes modaalseid elemente mis tahes vahekorras (nt duurmood + täistoonilised skaalad + pehmelt dissonantsed akordikäigud väljaspool duur-moll süsteemi). Selliseid struktuure tervikuna võib klassifitseerida polümodaalseteks (mitte ainult samaaegselt, vaid ka üksteise järel ja nende koostisosade kombinatsioonina).
Fragmendi individuaalse iseloomu ei anna mitte triaad T C-dur, vaid akord cgh-(d)-f (vrd peateema 1. akordiga: chdfgc, number 3). Ainuüksi duurilise alusega ja teravate dissonantsidega harmooniate valik, aga ka meloodiat dubleerivate konsonantide sonorantne (tämbrikoloristiline) koloriit annab tulemuseks teatud efekti, mis on siiski omane ainult sellele fragmendile – äärmiselt intensiivne ja terav. duur, kus duurile omane heli hele varjund on viidud silmipimestava heledusega.
WA Mozart. Võluflööt, Papageno aaria.
VIII. Režiimide klassifikatsioon on äärmiselt keeruline. Selle määravad tegurid on: modaalse mõtlemise geneetiline arengustaadium; struktuuri intervallide keerukus; etnilised, ajaloolised, kultuurilised, stiilitunnused. Ainult tervikuna ja lõppkokkuvõttes osutub L. evolutsioonijoon ühesuunaliseks. Arvukalt näiteid, kuidas üleminek kõrgemale üldises geneetilises. sammud samal ajal tähendab osa eelmise väärtuste kaotamist ja selles mõttes liikumist tagasi. Niisiis, Lääne-Euroopa polüfoonia vallutamine. tsivilisatsioon on suurim samm edasi, kuid sellega kaasnes (1000-1500 aastat) kromaatilise rikkuse kaotus. ja "enarmooniline". monodilise antiigi perekonnad. närvisüsteem. Ülesande keerukus tuleneb ka sellest, et paljud kategooriad osutuvad omavahel tihedalt seotud, mitte täielikult eraldatavad: L., tonaalsus (tonaalsüsteem), helisüsteem, skaala jne. Soovitav on piirduda ainult tuues välja olulisemad modaalsüsteemide tüübid kui peamise koondumispunktid. frettide moodustumise mustrid: ecmelica; anhemitoonika; diatooniline; värvilisus; mikrokromaatiline; eriliigid; segasüsteemid (jaotus nendeks tüüpideks langeb põhimõtteliselt kokku sugukondade eristamisega, kreeka genn).
Ekmelika (kreeka sõnast exmelns – meloodiaväline; süsteem, kus helidel ei ole kindlat täpset kõrgust) kui süsteemi selle sõna õiges tähenduses ei leita peaaegu kunagi. Seda kasutatakse ainult tehnikana arenenuma süsteemi sees (libisev intonatsioon, kõne intonatsiooni elemendid, eriline esinemisviis). Ekmelik hõlmab ka melismaatilist (kõrguse määramatut) täpselt fikseeritud tooni laulmist – upstoi (Yu. N. Tyulini sõnul Armeenia kurdide laulus "üks püsiv toon ... on ümbritsetud mitmesuguste erakordsest rütmilisest energiast küllastunud graatsiatega"); ”).
Anhemitoonika (täpsemalt anhemitoonne pentatoonika), omane paljudele. Aasia, Aafrika ja Euroopa iidsetesse kultuuridesse moodustab ilmselt modaalse mõtlemise arengu üldine etapp. Anhemitoonika konstruktiivne printsiip on suhtlemine kõige lihtsamate kaashäälikute kaudu. Struktuurne piirang on pooltoon (sellest ka viie astme piirang oktavis). Tüüpiline intonatsioon on trichord (nt ega). Anhemitoonika võib olla mittetäielik (3-4, mõnikord isegi 2 sammu), täielik (5 sammu), muutuv (nt üleminekud cdega-lt cdfga-le). Pooltooniline pentatoonika (näiteks tüüp hcefg) liigitab üleminekuvormi diatoonikaks. Anhemitoonika näide on laul “Paradiis, paradiis” (AK Ljadovi “50 vene rahva laulu”).
Diatooniline (puhtal kujul – 7-astmeline süsteem, kus toone saab järjestada kvintitundides) – L-i kõige olulisem ja levinum süsteem. Struktuurne piir on kromatism (2 pooltooni järjest). Disainipõhimõtted on erinevad; olulisemad on kvint (pytagorase) diatooniline (struktuurielement on puhas kvint või kvart) ja triaad (struktuurielement on konsonantne tertsakord), näideteks on vanakreeka viisid, keskaegsed režiimid, euroopalikud režiimid. nar. muusika (ka paljud teised mitte-Euroopa rahvad); kiriku polüfooniline L. europ. renessansiajastu muusika, L. duur-moll süsteem (ilma kromatiseerimiseta). Tüüpilised intonatsioonid on tetraakord, pentakord, heksakord, tertsiaanakordide toonide vahede täitmine jne. Diatoonika on tüübirikas. See võib olla mittetäielik (3–6 sammu; vt näiteks guidoni heksakorde, rahva- ja kreeka tetraakorde; 6-astmelise diatoonika näide on hümn “Ut queant laxis”), täielik (7-astmeline hcdefga tüüp või oktaav cdefgahc; näiteid on lugematu arv), muutuv (nt ahcd ja dcba kõikumine 1. kirikutoonis), liit (nt vene igapäevane L.: GAHcdefgab-c1-d1), konditsionaalne (nt „hemiol“ frets inkrementaalse sekundiga – harmooniline moll ja duur, Ungari skaala jne; podgali skaala: gah-cis-defg; meloodiline moll ja duur jne), polüdiatooniline (näiteks B. Bartoki pala „Vene stiilis“ kogumik “Microcosmos”, nr 90). Edasised komplikatsioonid viivad kromaatikani.
Kromaatika. Erimärk – kahe või enama pooltooni järjestus reas. Struktuurne piir on mikrokromaatika. Disainipõhimõtted on erinevad; kõige tähtsam – meloodiline. kromaatiline (nt idamonoodias), akordharmooniline (alteratsioon, külg D ja S, kromaatiliste lineaarsete toonidega akordid Euroopa duur-moll süsteemis), enharmooniline. Kromaatika 20. sajandi Euroopa (ja edasi ka mitte-Euroopa) muusikas. põhineb võrdsel temperamendil. Kromaatika võib olla mittetäielik (kreeka kromaatiline; muutmine Euroopa harmoonias; L. sümmeetriline struktuur, st oktavi 12 pooltooni jagamine võrdseteks osadeks) ja täielik (komplementaarne polüdiatooniline, teatud tüüpi kromaatiline tonaalsus, dodekafooniline, mikrojada- ja jadastruktuurid).
Mikrokromaatiline (mikrointervall, ultrakromaatiline). Märk – pooltoonist väiksemate intervallide kasutamine. Seda kasutatakse sagedamini kolme eelmise süsteemi L. komponendina; võib ühineda ecmelicaga. Tüüpiline mikrokromaatiline – kreeka keel. enharmooniline perekond (näiteks toonides – 2, 1/4, 1/4), india šruti. Kaasaegses muusikas kasutatakse seda teistel alustel (eriti A. Khaba; ka V. Lutoslavski, SM Slonimsky jt).
Näiteks Ida-Aasia slindro ja pülog (vastavalt – 5- ja 7-astmeline, oktavi suhteliselt võrdne jaotus) võib omistada erilisele L-le. Mis tahes modaalsüsteeme (eriti anhemitoonseid, diatoonseid ja kromaatilisi) võib omavahel segada , nii samaaegselt kui ka järjestikku (sama konstruktsiooni piires).
IX. Režiimide ajalugu on lõppkokkuvõttes helidevahelise "kokkuleppe" ("L.") võimaluste järjestikune avalikustamine; tegelikult ei ole ajalugu lihtsalt dekomp vaheldumine. süsteemid L. ning üha kaugemate ja keerukamate helisuhete järkjärguline katmine. Juba Dr maailmas tekkisid (ja teatud määral säilisid) idamaade: Hiina, India, Pärsia, Egiptuse, Babüloonia jt modaalsüsteemid (vt vastavaid artikleid). Levinud on mittepooltoonilised pentatoonilised skaalad (Hiina, Jaapan, teised Kaug-Ida riigid, osaliselt India), 7-astmeline (diatooniline ja mittediatooniline) häälik; sest paljud kultuurid on spetsiifilised L.-le koos suurenemisega. teine (araabia muusika), mikrokromaatiline (India, ida araabia riigid). Loomuliku jõuna tunnistati režiimide väljendusrikkust (paralleelid toonide ja taevakehade nimede vahel, looduslikud elemendid, aastaajad, inimkeha organid, hinge eetilised omadused jne); rõhutati L.-i mõju vahetust inimhingele, igale L.-le omistati teatud väljendus. tähendus (nagu nüüdismuusikas – duur ja moll). A. Jami (2. sajandi 15. pool) kirjutas: “Igal kaheteistkümnest (maqams), igal avaze’l ja shu’be’l on oma eriline mõju (kuulajatele), lisaks nende kõigi ühisele omadusele – paku rõõmu." Euroopa keeleteaduse ajaloo olulisemateks etappideks on iidne modaalsüsteem (mitte niivõrd euroopalik, kuivõrd Vahemere; kuni 1. aastatuhande keskpaigani) ja 9.–20. sajandi „õige euroopalik“ modaalsüsteem ajaloolises ja kultuurilises. tüpoloogilised terminid. tähendus – “lääne” süsteem, saksa keel. abendländische, jagatud varakeskaega. modaalsüsteem (ajaloolised piirid on määramatud: tekkis algkristliku kiriku meloodiatest, kinnistus 7.-9.sajandil, seejärel kasvas järk-järgult renessansiaegseks modaalharmooniaks; tüpoloogiliselt kuulub siia ka teine vene modaalsüsteem), vrd. 9.-13. sajandi modaalsüsteem, renessansisüsteem (tinglikult 14.-16. sajand), tonaalne (duur-moll) süsteem (17.-19. sajand; muudetud kujul kasutatakse seda ka 20. sajandil), uus kõrgussüsteem 20 . (Vt artikleid Klahv, loomulikud režiimid, sümmeetrilised režiimid).
Antich. modaalsüsteem põhineb tetraakordidel, mille omavahelisel kombineerimisel moodustuvad oktaavid Ls. Kvarti toonide vahel on võimalikud kõige erinevamad kõrguse kesktoonid (kolme tüüpi tetraakorde: diatoon, kroom, "enarmony"). L.-s väärtustatakse nende otsest meelelist mõju (selle või tolle „eetose“ järgi), L. kõigi võimalike sortide mitmekesisust, kirevust (näide: Skoliya Seikila).
L. varajane Lääne-Euroopa. Keskaeg on ajastu ajalooliste iseärasuste tõttu meieni jõudnud Ch. arr. seoses kirikuga. muusika. Teistsuguse intonatsioonisüsteemi peegeldusena iseloomustab neid ränk (askeetlikkuseni välja) diatoonilisus ning mõjuvad vanade sensuaalse täidlusega võrreldes värvitud ja emotsionaalselt ühekülgsed. Samas keskaeg. L. eristub suurem keskendumine sisemisele momendile (esialgu isegi kunsti tegeliku kunstilise poole kahjuks, vastavalt kiriku juhistele). kolmapäev-sajand. L. näitavad diatoonika struktuuri edasist tüsistust. L. (guidoonia heksakord iidse tetraakordi asemel; Lääne-Euroopa harmooniline polüfoonia paljastab iidse heterofooniaga võrreldes põhimõtteliselt erineva olemuse). Ilmselt eristas keskaja rahva- ja ilmalikku muusikat L-i erinev struktuur ja väljendusrikkus.
Sarnane rakendus. kolmapäev-sajand. koraalikultuur muu-rus. kandlekunst-va sisaldab ka iidsemaid modaalkomponente ("igapäevaskaala" kvart ekstraoktav; meloodia-mudeli iidse printsiibi tugevam mõju on lauludes, häältes).
Keskajal (9.-13. sajand) tekkis ja õitses uus (võrreldes antiikajaga) polüfoonia, mis mõjutas oluliselt modaalsüsteemi ja selle kategooriaid ning valmistas ette ajaloolist. põhimõtteliselt erinevat tüüpi. L. (L. polüfoonilise struktuurina).
Renessansi modaalsüsteemi, säilitades küll palju keskaegsest süsteemist, eristab uuel alusel välja kujunenud emotsionaalne täisverelisus, inimlikkuse soojus ja spetsiifilisuse rikkalik areng. L. tunnused (eriti iseloomulik: lopsakas polüfoonia, sissejuhatav toon, kolmkõlade domineerimine).
Ajastul nn. uus aeg (17-19 sajand) saavutab domineerimise renessansiajast alguse saanud suur-moormodaalsüsteem. Esteetiliselt on kõige rikkam kõigi varasemate (vaatamata helide minimaalse arvu piirangutele) duur-moll süsteemiga võrreldes teist tüüpi lüürika, kus polüfoonia, akord ei ole pelgalt esitusvorm, vaid oluline komponent. . duur-moll süsteemi põhimõte, nagu L., on selged muutused "mikrorežiimides" või akordides. Tegelikult osutub “harmooniline tonaalsus” kategooria L eriliseks modifikatsiooniks, “ühemoodiline” (Asafjev) kahe meeleoluga (duur ja moll).
Paralleelselt harmoonilise tonaalsuse jätkuva arenguga 19.–20. toimub elavnemine iseseisvana. kategooria ja L. meloodiline. tüüp. Avarduvast ja muutuvast duur-moll toonisüsteemist eriline diatooniline L. (joonisid juba Mozart ja Beethoven, 19. sajandil ja 20. sajandi alguses laialdaselt kasutasid romantikud ja uute rahvuslike koolkondade heliloojad – F. Chopin, E. Grieg, MP Mussorgski, NA Rimski-Korsakovi, AK Ljadovi, IF Stravinski jt), samuti anhemitoon-pentatoonilise skaala (F. Liszti, R. Wagneri, Griegi, AP Borodini, Stravinski varastes töödes jne). L. kasvav kromatiseerumine stimuleerib sümmeetrilise L. kasvu, mille skaala jagab oktaavi 12 pooltooni võrdse suurusega osadeks; see annab kogu toonika, võrdsoojus- ja tritoonisüsteemid (Chopin, Liszt, Wagner, K. Debussy, O. Messiaen, MI Glinka, AS Dargomõžski, PI Tšaikovski, Rimski-Korsakov, AN Skrjabin, Stravinski, AN Cherepnin jt ).
20. sajandi Euroopa muusikas külgnevad ja segunevad kõikvõimalikud L.- ja süsteemitüübid kuni mikrokromaatilise (A.Haba), mitteeuroopaliku kasutamiseni. modaalsus (Messian, J. Cage).
X. Režiimi õpetuste ajalugu. L. teooria, mis kajastab nende ajalugu, on kõige iidseim muusika uurimisobjekt. teadus. Probleem L. siseneb harmooniateooriasse ja langeb osaliselt kokku harmoonia probleemiga. Seetõttu on L-i probleemi uurimine. algselt läbi viidud uurimusena harmooniaprobleemist (armonia, harmoonia). Esimene teaduslik seletus L. (harmoonia) Euroopas. muusikateadus kuulub Pythagorase koolkonda (6-4 saj eKr). eKr.). Harmoonia selgitamine ja L. arvuteooriale tuginedes rõhutasid pütagoorlased kõige lihtsamate helisuhete tähtsust (nn. tetrad) jää teket reguleeriva tegurina (peegeldus L-i teoorias. tetraakordide ja neljanda konsonantsi "stabiilsete" helide nähtused). Pythagorase teadust tõlgendas L. ja muusika. harmoonia kui maailma harmoonia peegeldus, ilma milleta maailm laguneks (st vaatas tegelikult L. maailma mudelina – mikrokosmosena). Siit arenes hiljem (Boethiuses, Kepleris) kosmoloogiline. идеи maailmamuusika ja inimmuusika. Kosmos ise (püthagoorlaste ja Platoni järgi) oli teatud viisil häälestatud (taevakehasid võrreldi kreeka toonidega. Doriani režiim: e1-d1-c1-hagfe). Kreeka teadus (pytagoorlased, Aristoxen, Euclid, Bacchius, Cleonides jt) lõi ja arendas muusikat. teooria L. ja konkreetsed režiimid. Ta töötas välja L-i kõige olulisemad kontseptsioonid. – tetraakord, oktaavirida (armonia), vundamendid (nstotes), kesk (kesk)toon (mesn), dünamis (dunamis), ecmelika (keeruliste suhetega intervallide piirkond, aga ka ilma kindla kõrguseta helid) jne. Tegelikult oli kogu kreeka harmooniateooria L-i teooria. ja rihmad kui monofoonilised kõrgetoonilised struktuurid. Muusika. varakeskaja teadus töötas antiiki uutel alustel ümber. (Pythagorase, Platonic, Neoplatonic) ideid harmooniast ja L. esteetiliste kategooriatena. Uus tõlgendus on seotud kristlik-teoloogilisega. universumi harmoonia tõlgendamine. Keskaeg lõi uue tõmbeõpetuse. Esinedes esmalt Alcuini, Reome Aurelianuse ja Prümi Regino teostes, salvestas need esmakordselt täpselt noodikirjas traktaadi “Alia musica” (u. 9. sajand). Laenatud kreeka keelest nime teooria L. (Dorian, Früügia jt), kesksajand. teadus omistas need teistele skaaladele (üldine versioon; väljendati siiski ka teistsugust seisukohta; vt. M töö. Dabo-Peranycha, 1959). Keskaja struktuuriga. L. terminite "finalis", "repercussion" (tenor, tuba; 17. sajandist kuni ka "dominant"), "ambitus" päritolu, mis säilitasid oma tähenduse hilisema monofoonilise L. Paralleelselt oktaavide teooriaga L. 11. sajandist (Guido d'Arezzolt) kujunes praktiline. solmisatsioonisüsteem, mis põhineb suurel heksakordil kui modaalsüsteemi struktuuriüksusel (vt. Solmisatsioon, Hexachord). Solmiseerimise tava (kehtis kuni 18. sajandini. ja jättis märgatava jälje teooria terminoloogiasse L.) valmistas ette mõningaid kategooriaid ajalooliselt järgides keskaja ja renessansi režiimid duur-moll modaalsüsteemi. Glareani traktaadis “Dodecachord” (1547) on kaks L. – Joonia ja Aeolian (koos nende plagaliste sortidega). Alates 17. sajandist domineeris L. duur-moll tonaalne-funktsionaalne süsteem. Esimene mitmekülgne süstemaatiline seletus duuri ja molli kui sellise struktuuri kohta (vastupidiselt ja osaliselt vastandina nende eelkäijatele – Joonia ja Lipari kirikule). toonid) on antud J teostes. F. Rameau, eriti "Traktaati harmooniast" (1722). Uus L. Europ.
hcdefga kõlab peamised GCCFCF toonid. | – || – |
Režiim (režiim) on nii helide jada seadus kui ka nende järjestuse järjekord.
18-19 sajandi harmooniaõpetuse osana. Tonaalsusteooria kujunes välja tonaalsusteooriana koos sellele iseloomulike mõistete ja terminitega (terminit “tonaalsus” kasutas esmakordselt FAJ Castile-Blaz 1821. aastal).
Uued modaalsüsteemid (nii mittediatoonilised kui ka diatoonilised) Lääne-Euroopas. teooriad leidsid kajastamist F. Busoni (“113 erinevat skaalat”, mikrokromaatika), A. Schoenbergi, J. Setaccioli, O. Messiaeni, E. Lendvai, J. Vincenti, A. Danielu, A. Khaba jt töödes.
Üksikasjalik teooria L. välja töötatud uurimistöös Nar. muusika V. F. Odojevski A. N. Serova, P. AP Sokalsky A. C. Famintsyna, A. D. Kastalsky, B. M. Beljajeva X. C. Kušnareva, K. AT. Piletid jne. Venemaal oli üks esimesi töid, mis käsitles L. oli “Muusiku ideegrammatika…”, autor N. AP Diletsky (2. pool. 17. sajand). Autor kinnitab muusika kolmekordset jaotust ("tähenduse järgi"): "lõbusaks" (ilmne paralleel Zarlino juurutatud duuri nimetusega - harmoonia "allegra"), "haletsusväärseks" (vastab mollile; Tsarlinos - "mesta"; muusikalises näites Diletski harmooniline moll) ja "mixed" (kus mõlemad tüübid vahelduvad). “Lõbusa muusika” aluseks on “toon ut-mi-sol”, “haletsusväärne” – “toon re-fa-la”. 1. soos. 19 sisse M. D. Frisky (kes Odojevski sõnul "loos esmakordselt meie tehnilise muusikakeele") kindlustas isamaad. jää terminoloogia ise termin “L.”. Modaalsüsteemi arendamine seoses vene keelega. kirik. muusika 19. ja 20. sajandil. tegid D. AT. Razumovski, I. JA. Voznesenski, V. M. Metalov, M. AT. Bražnikov, N. D. Uspenski. Razumovski süstematiseeris L. ajalooliselt arenevad süsteemid. kirik. muusika, arendas vene keele teooriat. kokkulepe seoses kategooriatega "piirkond", "dominantne" ja "lõplik" (analoogia zap. «ambitus», «reperkusse» ja «finalis»). Metallov rõhutas laulude totaalsuse tähtsust hääle iseloomustamisel. N. A. Lvov (1790) juhtis tähelepanu konkreetsetele autasudele aka L. Euroopa süsteemist. Odojevski (1863, 1869) uuris vene keeles paanide moodustumise iseloomulikke jooni. Nari (ja kiriku) muusika ja omadused, mis eristavad seda rakendusest. meloodika (teatud hüpete vältimine, sissejuhatava tooni gravitatsiooni puudumine, range diatoonika), soovitati kasutada terminit "glamuur" (diatooniline. heptakord) lääneliku “tooni” asemel. Ühtlustamise eest vene vaimus. Frets Odojevski pidas sobivaks puhtaid kolmkõla, ilma seitsmenda akordita. Laudade struktuuri lahknevus. esitus ja "inetu tempered skaala" fp. viis ta mõttele "aranžeerida tempereerimata klaver" (Odojevski pill säilis). Serov, uurib Venemaa modaalset külge. Nari laulud "opositsioonis Lääne-Euroopa muusikale" (1869-71) olid vastu lääne "eelarvamustele". teadlased vaatlevad kogu muusikat ainult „kahe võtme (st režiimid) – duur ja moll. Ta tunnistas kahte tüüpi skaala "rühmitamise" (struktuuri) võrdsust - oktaavi ja neljanda (viidates kreeka teooriale). L.). Rus. L kvaliteet. ta (nagu Odojevski) pidas ranget diatonismi – vastandina zapile. duur ja moll (oma noodiga mõistlik), modulatsiooni puudumine (“Vene laul ei tunne duuri ega molli ega moduleeri kunagi”). L struktuur. ta tõlgendas tetrakordide sidurina (“kimpudena”); modulatsiooni asemel uskus ta "tetraakordide tasuta käsutusse". Laulude ühtlustamisel vene keele vaatlemise huvides. iseloomu, vaidles ta vastu tooniliste, domineerivate ja subdominantsete akordide (st I-, V- ja IV-samm), soovitades külgmisi (“minoor”) kolmkõla (duur – II, III, VI samm). Famintsyn (1889) uuris Nari kõige iidsemate (veel paganlike) kihtide jäänuseid. muusika ja režiimi kujunemine (osalt eeldades selles mõningaid ideid B. Bartoka ja Z. Kodaya). Ta esitas kolme "kihi" teooria ajalooliselt arenevas frettide moodustamise süsteemis - "vanim" - pentatooniline, "uuem" - 7-astmeline diatooniline ja "uusim" - duur ja moll. Kastalsky (1923) näitas „Vene süsteemi originaalsust ja sõltumatust. Nari polüfoonia Euroopa reeglitest ja dogmadest. süsteeme.
BL Yavorskii andis lineaarsuse mõiste ja teooria erilise teadusliku arenduse. Tema teene oli L. kategooria valimine iseseisvaks. Muusad. teos pole Yavorsky järgi midagi muud kui rütmi lahtirullumine ajas (Javorski kontseptsiooni nimi on “Modaalrütmi teooria”; vt Modaalrütm). Vastupidiselt euroopa traditsioonilisele dual fret'ile Dual-moll süsteemis põhjendas Yavorsky L. paljusust (suurenenud, ahel, muutuja, vähendatud, topeltduur, topeltmoll, topelt suurendatud, X-režiim jne). Modaalrütmi teooriast pärineb vene keele traditsioon. muusikateadus ei peaks duuridest ja mollidest kaugemale jõudnud helikõrguste süsteeme omistama mingisugusele organiseerimata “atonalismile”, vaid seletama neid erirežiimidena. Yavorsky jagas lineaarsuse ja tonaalsuse mõisted (konkreetne kõrgorganisatsioon ja selle positsioon teatud kõrguse tasemel). BV Asafjev väljendas oma kirjutistes mitmeid sügavaid mõtteid L. kohta. L. struktuuri sidumine intonatsiooniga. muusika olemus, lõi ta sisuliselt L. algse ja viljaka kontseptsiooni tuuma (vt ka käesoleva artikli alguslõike).
Asafjev arendas ka tonaalsuste juurutamise probleeme Euroopas. L., tema evolutsioon; teoreetiliselt väärtuslik. seoses tema avalikustamisega Glinka Ruslani ja Ljudmila modaalsest mitmekesisusest, Asafjevi tõlgendus 12-astmelisest L.-st, L.-i mõistmine intonatsioonide kompleksina. Tähendab. panuse L. probleemide uurimisse andis teiste öökullide töö. teoreetikud - Beljajev (12-astmelise rütmi idee, idamaise muusika režiimide süstematiseerimine), Yu. sekundit; modaalsete muutujate funktsioonide teooria jne),
AS Ogolevets (iseseisvus – “diatoonsus” – 12 toonisüsteemi heli; sammude semantika; modaalgeneesi teooria), IV Sposobina (modaalse tonaalse funktsionaalsuse kujundava rolli uurimine, režiimide süstemaatiline harmoonia lisaks duuurile ja mollile, rütmi ja meetri tõlgendamine jää tekke teguritena), VO Berkova (rea jää tekkimise nähtuste süstemaatika). Probleem L. pühendatud. AN Dolzhansky, MM Skorik, SM Slonimsky, ME Tarakanovi, HF Tiftikidi jt teosed (ja teoste lõigud).
viited: Odojevski V. F., kiri V. F. Odojevski kirjastusele ürgsest suurest vene muusikast, laupäeval: Crossing Kaliki. Laup luuletused ja uurimused P. Bessonova, h. 2, ei. 5, Moskva, 1863; tema enda, kinaverijälgedega konksudega kaheksahäälselt kirjutatud Mirskaja laul kogumikus: Proceedings of the first arheological congress in Moscow, 1869, kd. 2, M., 1871; tema oma, (“Vene lihtrahvas”). Fragment, 1860. aastad, raamatus: B. F. Odojevski. Muusika- ja kirjanduspärand, M., 1956 (sisaldab ülalmainitud artiklite kordustrükke); Razumovski D. V., Kirikulaul Venemaal, kd. 1-3, M., 1867-69; Serov A. N., Vene rahvalaul kui teaduse aine, “Muusikaline hooaeg”, 1869-71, sama, Izbr. artiklid jne. 1, M., 1950; Sokalsky P. P., Vene rahvamuusika…, Har., 1888; Famintsyn A. S., Vana-Indohiina gamma Aasias ja Euroopas …, St. Peterburi, 1889; Metalov V. M., Osmoglasie znamenny chant, M., 1899; Yavorsky B. L., Muusikalise kõne struktuur. Materjalid ja märkmed, nr. 1-3, M., 1908; Kastalski A. D., Rahva-vene muusikasüsteemi tunnused, M.-P., 1923, M., 1961; Rimski-Korsakov G. M., Veerandtoonilise muusikalise süsteemi põhjendus, raamatus: De Musica, vol. 1, L., 1925; Nikolsky A., Rahvalaulude kõlad, raamatus: HÜMNI etnograafilise sektsiooni teoste kogu, kd. 1, M., 1926; Asafjev B. V., Muusikaline vorm kui protsess, raamat. 1-2, M., 1930-47, L., 1971; tema oma, eessõna. vene keelde per. raamat: Kurt E., Lineaarse kontrapunkti alused, M., 1931; tema oma, Glinka, M., 1947, M., 1950; Mazel L. A., Rõžkin I. Ya., Essays on the history of theoretical musicology, kd. 1-2, M.-L., 1934-39; Tyulin Yu. N., Harmooniaõpetus, kd. 1, L., 1937, M., 1966; tema enda, Looduslikud ja muutmisviisid, M., 1971; Gruber R. I., Muusikakultuuri ajalugu, kd. 1, h. 1, M., 1941; Ogolevets A. S., Sissejuhatus kaasaegsesse muusikalisse mõtlemisse, M.-L., 1946; Dolzhansky A. N., Šostakovitši kompositsioonide modaalsel alusel, “SM”, 1947, nr 4; Kušnarev X. S., Armeenia monodilise muusika ajaloo ja teooria küsimusi, L., 1958; Beljajev V. M., Kommentaarid, raamatus: Jami Abdurakhman, Traktaat muusikast, tlk. pärsia keelest, toim. ja kommentaaridega. AT. M. Beljajeva, Tash., 1960; tema, Esseid NSV Liidu rahvaste muusikaloost, kd. 1-2, Moskva, 1962-63; Berkov V. O., Harmony, h. 1-3, M., 1962-1966, M., 1970; Slonimsky S. M., Prokofjevi sümfooniad, M.-L., 1964; Kholopov Yu. N., Kolmest võõrast harmooniasüsteemist, in: Music and Modernity, vol. 4, M., 1966; Tiftikidi H. F., Kromaatiline süsteem, in: Musicology, vol. 3, A.-A., 1967; Skoryk M. M., Ladovaya süsteem S. Prokofjeva, K., 1969; Sposobin I. V., Loengud harmoonia kulgemisest, M., 1969; Alekseev E., Režiimi dünaamilisusest, “SM”, 1969, nr 11; Muretsemise probleemid, laup. Art., M., 1972; Tarakanov M. E., Uus tonaalsus XNUMX sajandi muusikas, väljaandes: Muusikateaduse probleemid, vol. 1, M., 1972; Pilet K. V., Esq. töötab, st 1-2, M., 1971-73; Harlap M. G., Folk-Vene muusikaline süsteem ja probleem: muusika päritolu, kogumikus: Early forms of art, M., 1972; Silenok L., vene muusik-teoreetik M. D. Rezvoy, “Nõukogude muusik”, 1974, 30. aprill; cm.
Yu. N. Kholopov
